Food съемка: секреты, правила и приятный бонус
Навигация
6 секретов food-фотографов, или как я училась снимать еду
Что такое идеальная композиция? Это когда каждый объект в кадре находится на своем месте. Когда на снимке ничего нельзя убрать или добавить, не нарушив гармонии и общего впечатления от фото. Композиция делится на эстетическую идея, замысел фотографии и техническую геометрия кадра, сочетание цветов и свет. Главное правило эстетической композиции — на снимке должна быть одна идея сюжет , понятная зрителю. Перед построением кадра нужно понимать, какую историю ты хочешь рассказать на фотографии. Идея часто подсказывает, какое правило композиции лучше применить для ее воплощения. Это базовое правило композиции, существующее в искусстве с древнейших времен. Не будем углубляться в его объяснение. Просто посмотрим, что согласно этому правилу площадь кадра делится двумя вертикальными и двумя горизонтальными линиями следующим образом. Одно из самых часто применяемых правил в фуд-фото. Его суть — расположение главных объектов в кадре по диагонали. Этот прием хорош тем, что создает динамику на снимке. Вот несколько примеров диагональных композиций. На первом и втором фото диагональ задается двумя тарелками с супом. На этом фото есть диагональ зеленого цвета, которую образуют песто в банке и веточка на заднем плане. Тоже очень популярное правило в фуд-фото. Его суть — главные объекты образуют треугольник. Удивительно, но это правило гармонии выведено путем математических вычислений. Не будем вдаваться в научные сложности, а просто согласимся, что снимки с композицией-спиралью смотрятся очень интересно. Композицию можно построить так, чтобы взгляд зрителя закручивался или раскручивался по спирали, приходя к главному объекту в кадре. Такой прием делает кадр динамичным. Очень полезный, но почему-то не часто упоминаемый композиционный прием. Он помогает определиться с количеством предметов в кадре. На первом фото мы видим 1 кекс, украшенный 1 инжиром. Отрезано 3 кусочка кекса, 4 кусочка выглядело бы менее гармонично. На втором снимке мы видим 3 бургера, 2 стакана с пивом. Около каждого бургера лежат по 2 половинки огурчика. Все это маленькие детали, но часто именно от них зависит ощущение гармонии в кадре. Это многократное повторение одинаковых или похожих объектов в кадре. Это простой, но очень эффектный композиционный прием. Ритм всегда делает фотографию живее и интереснее. На снимках ниже ритм не является основным композиционным приемом. Но на первой фотографии ритм есть в спинке стула, в нарезанном авокадо и ветке помидорок. На втором фото очень ритмичные вафли. Это не дает зрителю заскучать, добавляет кадру динамики. Зритель неосознанно считывает информацию со снимка слева направо и сверху вниз. Поэтому для более комфортного восприятия лучше делать верх и левую сторону фотографии легче , то есть оставлять там больше места и больше света. Чтобы овладеть правилами композиции, нужно много тренироваться. Потом они перейдут на уровень подсознания, и тебе даже не придется задумываться над ними. Про другие важные части гармоничной композиции — цвет и свет, поговорим в следующих постах. Всегда с удовольствием читаю комментарии к своим постам! Перейти к содержанию Закрыть меню Портфолио Блог Обо мне Контакты. Что определяет красоту фуд-фотографии? Мой вывод — это композиция и аппетитность блюда. Золотое сечение Это базовое правило композиции, существующее в искусстве с древнейших времен. На этом фото Роба Гримма креветки лежат на горизонтальной линии сечения, а самая аппетитная верхняя часть правой креветки расположена на точке пересечения двух линий. На фото Линды Ломелино шарики мороженого расположены вдоль вертикальных линий сетки, два шарика лежат на точках пересечения линий. Правило диагоналей Одно из самых часто применяемых правил в фуд-фото. Авторы фото Диана Нагорная, Beth Kirby, Marta Greber На первом и втором фото диагональ задается двумя тарелками с супом. Прямоугольные разделочные доски, тарелки, ящики, подносы и т. Диагональ может задаваться не только предметами, но и цветом. Диагональ в кадре можно задать линиями досок фона или расположением края стола. Диагонали часто есть в самой еде, и это можно и нужно показать. Правило треугольников Тоже очень популярное правило в фуд-фото. Спираль Удивительно, но это правило гармонии выведено путем математических вычислений. Фото Katie Quinn Davies 5. Числа Фибоначчи Очень полезный, но почему-то не часто упоминаемый композиционный прием. Авторы фото Nik Sharma, Monica Pinto На первом фото мы видим 1 кекс, украшенный 1 инжиром. Ритм или паттерн Это многократное повторение одинаковых или похожих объектов в кадре. Ditte Ingemann, Linda Lomelino, Monica Pinto Зритель неосознанно считывает информацию со снимка слева направо и сверху вниз. Как я обрабатываю фуд-фотографии? Очень информативно и полезно! Кратко, доступно и понятно! Все кратко и с отличными примерами! Очень наглядно и поучительно. Есть желание пройти курс фуд-фотографии под вашим руководством. Думаю, что курс рано или поздно появится. Рубрики Вдохновение Коммерческая съемка Композиция Оборудование Обработка Портфолио Реквизит Свет Фуд-фотографы мира Instagram.
Your browser is ancient! Upgrade to a different browser or install Google Chrome Frame to experience this site. Если вы добрались до этой страницы — это уже неплохое начало для знакомства с основами фотографии в целом и фуд фотографии в частности. Во вступительной заметке я, конечно, не раскрою какие-то секреты и способы, как за три дня научиться делать потрясающие фото. Я лишь расскажу то, с чего начинал я, какие трюки использовал и какие знания помогли мне в самом начале. Договоримся сразу — я говорю именно про фуд фотографию а вы уже сами применяете это в других жанрах , говорю своими словами и со своими примерами. Давайте на минуту отвлечёмся и поговорим вот о чем — что нужно для хорошего фуд снимка, чему можно научиться быстро, а что нужно развивать постоянно. Я разделяю результат хорошего снимка на три части: Данная базовая заметка будет о технической стороне, поэтому к ней вернёмся позже. Что я подразумеваю под красивой подачей блюда, думаю пояснять не нужно. Даже если вы делаете снимок для соц. А уж если вы используете снимки для своего блога, статьи в журнале и прочих коммерческих целях — еда должна вызывать бурное слюноотделение у зрителя. Еда должна выглядеть опрятно если иное не подразумевается задумкой и сценарием , по возможности нужно показать все ингредиенты, участвующие в блюде. Если есть какой-то главный ингредиент — покажите его на первом плане. Используйте специи, соусы, посыпки, чтобы сделать кадр живее, аппетитнее. Овощи, травы, мясные изделия хорошо смотрятся, если смазать их маслом — это придаёт им блеск, красивые блики и отражения. Таких хитростей очень много и называется это всё фуд стилистика. Напишите мне в комментариях, если вам интересно было бы прочитать больше об этой теме. С подачей разобрались, перейдём к композиции. Для меня это не просто правильное расположение объекта съемки в кадре, но и полное построение картинки. Как советуют многие заграничные книги о фуд фотографии — расскажите в кадре историю. Самое простое, чтобы вы поняли — панкейки, преступление сфотографировать их без сладкого соуса, или ягод в кадре. Если мы делаем картошку фри — как не показать в кадре бутылочку кетчупа или чашечку горчицы. Всё это играет важную и полезную роль — детали, вот, что делает кадр интересным, запоминающимся. Об этом я тоже планирую рассказывать чуть позже. Вернёмся к технической стороне. Хочу заметить, что хороший снимок можно и возможно получить даже телефоном, просто есть свои особенности. Всё, что для этого нужно — вникнуть в основы и понять, почему и как ими пользоваться. Начнём с самого главного — свет. В своих фотографиях я пользуюсь исключительно естественным освещением от окна. Только он максимально натурально освещает объекты на фотографии, не искажает цвет и работать с ним очень просто. Прошу обратить внимание, что вам совсем не нужно, чтобы солнце светило в окно как фонарик. Напротив, лучше, если солнце где-то сбоку от окна. Позже я объясню почему. Логично догадаться, что свет в кадре может падать с разных сторон: Как и в портретных фотографиях — для фуд фото очень хорош контровой свет, то есть вы ставите еду между окном и фотоаппаратом, источник света получается сзади объекта съемки. Считается, что при таком расположении источника света, кадры получаются интересными и живыми. Я же пользуюсь таким освещением только если в кадре будут прозрачные напитки тогда свет проходя сквозь стакан как бы подсвечивает его , они получаются более светлыми, хорошо показывая текстуру и яркость жидкости. Второй сценарий использования контрового света — когда мы хотим практически выбелить задний план, здесь всё логично — источник света сильно освещает задник, при этом сохраняя сочные цвета переднего плана нет пересветов. Есть у такого расположения и свои минусы — практически невозможно сфотографировать объект без подручных отражателей об этом ниже. В остальных случаях удобнее всего пользоваться боковым светом, причём, само собой, нет почти никакой разницы слева или справа находится источник, если иное не задумано сюжетом кадра. Фронтальный свет не используется практически никогда. Он слишком активен на переднем плане, что приводит к сильным пересветам, да и часто фотограф создаёт тень на блюде при таком освещении — это, безусловно, лишнее. Теперь ещё один очень важный параметр — вид лучей и как результат тип теней и освещения в целом. Бывает прямой свет и рассеянный, точнее прямые лучи и рассеянные. Тень от него будет очень четкой, буду сильно освещенные участки и наоборот — очень тёмные. Это прямые лучи, очень сильные. Если же между фонариком и апельсином поставить лист тонкой бумаги — лучи получатся рассеянными, тени станут мягкими, а освещенность объекта значительно ровнее. Здесь не имеет значения, где находится источник света. Всегда нужно использовать рассеянный свет. Для этого используют полупрозрачные тонкие диффузоры: Если вы фотографируете у окна — можно на стекло приклеить кальку или повесить тонкую ткань-занавеску. Снимая на улице также нужно избегать прямых лучше света: На втором снимке я прилепил на стекло лист тонкой белой бумаги. Никакие другие параметры я не менял. Следующий уровень улучшения фотографии — использование отражателей. Нужны они для того, чтобы отражать свет, переправляя в нужном нам направлении свет на объект съемки. Проще говоря, мы полнее освещаем объект, что в итоге даёт более равномерные тени и цветовые переходы. Я просто обклеил картонные плитки белой бумагой. Если вы снимаете еду более стихийно — используйте подручные средства — белые листы бумаги, журналы, обложки книг, меню в кафе и ресторанах, белые коробки и так далее. Чем светлее отражатель — тем лучше в идеале белый. Можно использовать от одного до трёх отражателей, я чаще всего беру один, мне этого хватает. Я ставлю его напротив источника света, довольно близко к объекту и сразу понимаю, под каким углом подстроить отражатель, чтобы получить задуманный кадр. Как и раньше, все настройки фотографии без изменений. Наиболее очевиден плюс от применения отражателя в сравнении первой и второй картинок. Видите, как подсветилось дно кусочка торта, как равномернее в целом осветился объект съёмки, что дало возможность увидеть лучше детали торта. Ещё лучше это срабатывает с неоднородными блюдами — салаты, паста и так далее, где очень много теневых и освещенных участков. При боковом освещение отражатели используются ровно также. Вот, как это выглядит в жизни: Следующий интересный момент — угол съемки. По большому счету принято снимать еду под четырьмя углами: Кстати, если снимаете телефоном или самым простым фотоаппаратом — чаще используйте съемку сверху, это позволит максимально спрятать недостатки используемой техники. Используйте тот угол съемки, который больше всего нравится вам, если иное не предусмотрено задумкой. Например панкейки лучше фотографировать фронтально, составив их высокой башенкой, так будет лучше видно их толщину, пористость и фактурность. Снять их сверху и что мы получим? Поджаренные кружочки и ничего больше. А вот, например, пиццу лучше снимать сверху — именно так максимально раскроется каждый ингредиент. Если только начинаете снимать, пробуйте все ракурсы, и уже потом, просматривая на компьютере снимки, сможете понять, какой ракурс был удачнее, лучше передал задумку. Со временем вы автоматически сможете понимать, какое блюдо снимать в каком ракурсе. Разобрались с общими понятиями, перейдём глубже — настройки фотоаппарата. Рассказываю про зеркальные и беззеркальные фотоаппараты, что-то подойдёт и мыльницам и телефонам. Обратите внимание, что в фотоаппарате часто есть колесо режимов съёмки: И раз уж вы дочитали заметку до этого момента, значит точно хотите получать качественные снимки. Поэтому автоматические режимы забываем! Чаще всего в фуд съемке используется режим Приоритета диафрагмы, реже режим Приоритета выдержки и совсем уж редко полностью ручной режим для профи с узкими целями. В разных фотоаппаратах режимы буквы на колесе называются по-разному, но вы быстро разберётесь именно с вашей моделью и колесом управления, достаточно изучить первый лист инструкции. Что же такое режим диафрагмы? В этом режиме мы говорим фотоаппарату насколько открыть диафрагму лепестки в объективе. Обычно значения начинаются от 1. Для нас в фуд съемке это означает, насколько будет размыт задний план или даже часть объекта съёмки. Чем больше открыта диафрагма, тем сильнее размывается всё, что не попадает в ГРИП глубину резко изображаемого пространства. Звучит непонятно, но вот вам пример. Я поставил три стаканчика. Сделал четыре снимка при значении диафрагмы 1. Чем больше открыта диафрагма, тем меньше размер ГРИП того, что будет в фокусе. И наоборот — чем диафрагма закрыта сильнее, тем больше ГРИП больше объектов в пространстве будут резкими. С его помощью легко выделить объект и размыть остальное, тем самым показав зрителю, что важно для нас в кадре. Если у вас мыльница или смартфон — даже с ними можно добиться размытия всего ненужного — для этого максимально близко снимайте главный объект, а другие предметы и фоны постарайтесь поставить как можно дальше. Потренировавшись, вы легко сможете определять, насколько нужно открыть диафрагму в том или ином сюжете и построении кадра. Для базы этого будет вполне достаточно. Завершить заметку хочу классическим правилом третей для построения кадра. Это правильно работает не только в фуд фотографии и даже не только в фотографии но и живописи, например. Кратко правило говорит, что нужно поделить кадр на три части по горизонтали и вертикали и располагать логически важные объекты вдоль этих линий. Видите, что стакан стоит вдоль одной вертикальной линии и горизонтальной, можно сказать его центр сходится с пересечением этих линий. Считается, что при таком построении кадра человеческому глазу проще настроиться и картинка кажется более правильной, акценты расставляются автоматически. Безусловно правила нужны, чтоб их нарушать. Но постарайтесь первое время снимать именно так, а уж потом, хорошо усвоив этот момент, поймёте, где можно отойти от правила. Мне очень важна обратная связь с вами! Напишите в комментариях, достаточно ли понятно вам то, о чем я пишу, хватает ли схем и фотографии для иллюстрации примеров. Хотели бы вы изучать вопрос глубже и какой именно. Кроме того, уже сейчас я готов дать индивидуальные консультации и уроки по вопросам фуд фотографии. В таких занятиях мы работаем именно с вашими вопросами, вашим оборудованием, способами освещения и так далее. Если вы чего-то из списка продуктов не найдете, можете опустить, заменить — все равно будет вкусно. Пиво — это еще одно доказательство того, что Господь любит нас и хочет, чтоб мы были счастливы. Если в стране нет по меньшей мере пятидесяти сортов сыра и хорошего вина, значит, страна дошла до ручки. Я почти уверен в том, что за секунду до смерти сидящий на диете человек думает: Запрещено любое копирование материалов сайта без письменного согласия владельца www. Сочи, Волгоград, Владимир, Калуга. Основы фуд фотографии By darkzip Мне нравится вдохновлять людей. Если, открыв мой блог, Вы захотели что-то приготовить, поехать в путешествие или изменить жизнь, значит, цель достигнута! Это блог о хороших рецептах с пошаговыми фото, о секретах и кулинарных трюках, интересных книгах и нужных инструментах, путешествиях, фотографии и не только. Афоризмы о еде Previous Next. Ничто так не разделяет людей, как вкус, и не объединяет, как аппетит. Всем, что вы видите, я обязана спагетти. Моя подруга Лили может определить различных сортов сыра, просто глядя на этикетку. Тот, кто делит, получает последний кусок. Здоровье гораздо более зависит от наших привычек и питания, чем от врачебного искусства. Есть и пить нужно столько, чтобы наши силы этим восстанавливались, а не подавлялись. Пища, которую организм не переваривает, съедает того, кто ее съел. Ешь поэтому в меру. Не ужинать — святой закон, Кому всего дороже легкий сон. Нет любви более искренней, чем любовь к еде. Избыток пищи мешает тонкости ума. Мясо, в сущности, всего лишь предлог, чтобы поесть овощей. Откажитесь от сладкого на 14 дней и потеряйте 2 недели полноценной жизни. Разумеется, лучшая английская кухня — это просто французская кухня. Легче представить Британию без Королевы, чем без чая. Чтобы оставаться в форме, необходимы покой, хорошая еда и, самое главное, никакого спорта. Знать о еде человек должен не меньше, чем о математике или о своём родном языке. Чтобы хорошо жить, надо хорошо есть. При крупных неприятностях я отказываю себе во всём, кроме еды и питья. После хорошего обеда можно простить кого угодно, даже своих родственников. Хочешь продлить свою жизнь, — укороти свои трапезы. Найти рецепт или ингредиент Search for: Обо мне Мастер-классы Обзоры Путешествия Рецепты Основы Муссы Фотошкола.
Щенки в добрые руки на авито
Игры машина установит
Тесто для хлеба для булочки
Do good перевод
Расписание автобусов 3 инта