Основные методы обучения изобразительному искусству и художественному труду
Методы и приемы обучения изобразительному искусству
Методы и приемы организации художественно-творческой деятельности учащихся на занятиях изобразительного искусства
Методы обучения изобразительному искусству сводятся к обучению умению видеть, чувствовать выразительность рисунков, лепки. Это одна из важных задач, стоящих перед педагогом изобразительного искусства. При этом характер вопросов и замечаний взрослого должен обеспечить определенный эмоциональный отклик в душе детей. Методы обучения изобразительному искусству применяются в зависимости от типа урока. Например, в сюжетном рисовании в процессе беседы, когда детей учат передавать сюжет, необходимо помочь детям представить содержание изображения, композицию, особенности передачи движения, цветовую характеристику образа, то есть продумать изобразительные средства для передачи сюжета. Педагог уточняет с детьми некоторые технические приемы работы, последовательность создания изображения. В зависимости от содержания изображения методика бесед имеет свою специфику: Метод наблюдений лежит в основе всей системы обучения изобразительному искусству. От того, насколько у детей будет развито умение наблюдать окружающее, устанавливать связи между явлениями действительности, выделять общее и индивидуальное, зависит успех развития их творческих способностей. Но одни наблюдения до занятия не обеспечат полностью возможность изображения виденного. Необходимо научить ребенка специальным приемам изображения, способам пользования различными изобразительными материалами. Только в процессе систематического обучения на занятиях полностью формируются способности детей. На занятиях по изобразительной деятельности используются разнообразные методы и приемы, которые условно можно подразделить на наглядные и словесные. Метод обучения определяет характер всей деятельности и учащегося, и учителя на данном занятии и характеризуется единым подходом к решению поставленной задачи. Прием обучения — это вспомогательное средство, имеющее лишь узкое обучающее значение и не определяющее всей специфики деятельности на занятии. Иногда отдельные методы могут выступать в качестве только приема и не определять направление работы на занятии в целом. Например, если чтение стихотворения рассказа в начале занятия имело цель лишь вызвать интерес к заданию, привлечь внимание школьников, то в данном случае чтение служило приемом, помогающим учителю в решении узкой задачи — организации начала занятия. Наглядные методы и приемы обучения. К наглядным методам и приемам обучения относятся использование натуры, репродукции картин, образца и других наглядных пособий; рассматривание отдельных предметов; показ учителем приемов изображения; показ работ учащихся в конце занятия, при их оценке. Под натурой в изобразительном искусстве понимаются предмет или явление, которые изображаются при непосредственном наблюдении. Работа с натуры предполагает изображение предмета с определенной точки зрения, в том положении, в каком он находится по отношению к глазу рисующего. Эта особенность изображения с натуры обусловливает и своеобразие восприятия в процессе занятия. Основным здесь будет зрительное восприятие, причем при изображении на плоскости рисунок, аппликация предмет воспринимается только с одной стороны; при лепке и конструировании учащиеся должны иметь возможность поворачивать натуру, анализировать объемную форму в различных плоскостях. Способность воспринимать предмет свойственна уже ребенку дошкольного возраста, однако изобразить предмет с натуры предполагает умение анализировать соотношение частей, расположение их в пространстве, что ребенок школьного возраста способен к такому аналитико-синтетическому восприятию только при условии правильного педагогического руководства. Несмотря на способность школьника делать несложный анализ объектов изображения, работа с натуры в этом возрасте имеет свои отличия от использования натуры сложившимися художниками. Натура, прежде всего, облегчает работу памяти, так как процесс изображения объединяется с восприятием; помогает учащемуся правильно понять и передать форму и строение предмета, его цвет. Воспринимая предмет, учащийся должен показать его объем, что связано с применением светотени, передачей перспективных изменений предмета, показом сложных ракурсов. На начальном этапе обучения изобразительному искусству эти приемы недоступны. Поэтому в качестве натуры для начинающих подбирают предметы простой формы, имеющие четкие очертания и членения частей. Натура помещается так, чтобы все школьники воспринимали ее с наиболее характерной стороны. Учителю следует детально рассмотреть с учащимися натуру, направляя и облегчая словом и жестом процесс анализа. Этот процесс требует определенной культуры восприятия, развитого аналитического мышления. Такие навыки начинают развиваться у детей лет и начальной школе. В этом возрасте они учатся при изображении сравнивать и исправлять свою работу в соответствии с натурой. Например, в первом классе при изображении с натуры ветки ели дети передают расположение ветки в пространстве наклонное или вертикальное , количество и размеры ответвлений слева и справа, рисуют густую хвою темного или светлого тона. В качестве натуры могут использоваться листья, ветки, цветы, плоды, а также игрушки, изображающие людей, животных, транспорт. В более старшем возрасте натура постепенно усложняется. Не рекомендуется применять в качестве натуры живых птиц, животных. Их движения, звуки будут отвлекать школьников от рисования, не дадут возможности сосредоточить внимание на восприятии предмета в нужном положении. Таким образом, использование натуры как метода обучения охватывает весь процесс изображения: Образец , как и натура, может выступать в качестве метода и как отдельный прием обучения. В тех видах изобразительной деятельности, где основной целью не является закрепление впечатлений от восприятия окружающего, а стоят задачи по развитию отдельных моментов этой деятельности, образец применяется как метод обучения. Иногда, если школьники уже овладели каким-нибудь умением, может быть внесено несколько образцов для выбора. Так, может быть предложен образец без специальных указаний учителя, а учащиеся, рассмотрев его, выполняют работу самостоятельно. В этом случае применение образца будет способствовать развитию аналитико-синте-тического мышления школьника. Иногда образец выступает в качестве приема обучения. Например, в предметном рисовании или лепке образец используется для уточнения представлений учеников об изображаемом предмете, а не с целью копирования. Отрицательно на развитии творческих способностей школьников сказывается применение образцов с упрощенными, схематичными изображениями. Упрощение изображения до схемы создает лишь кажущееся облегчение поставленной перед учащимися задачи. Не следует заменять, образовавшееся на основе конкретного восприятия представление, лишенным индивидуальных черт плоскостным схематичным изображением. Такая схема не поможет школьнику выделить главное в предмете, а просто заменит образ конкретного предмета. При постоянном использовании готовых схематических образцов обучение, в конечном счете, сводится, к узкой задаче: Тренировка руки изолируется в создании такой формы от работы сознания. В результате в рисунках детей появляются шаблоны. Это обедняет рисунок, изобразительная деятельность отрывается от действительности. Часто теряет сходство с реальным предметом неосознанно усвоенное схематическое изображение, так как ученик только повторяет усвоенные формы, не задумываясь. Средства художественной выразительности дают зрительно воспринимаемый образ, с помощью которых художник создает произведение искусства. Для уточнения представлений учащихся об окружающей действительности и для пояснения средств и способов изображения применяются, главным образом, картины. Картина как художественное произведение ярко, эмоционально передает образ. Наблюдения окружающей действительности часто бывают кратковременными, поэтому применение картины позволит выделить главное, характерное для последующего изображения, а не только обеспечить повторность восприятия. Рассматривание картин может быть рекомендовано в тех случаях, когда нет нужного предмета. В то же время она может служить средством ознакомления детей с некоторыми приемами изображения на плоскости. Например, педагог показывает картину, чтобы объяснить изображение отдаленных предметов, которые в жизни ребенок воспринимал расположенными на ровной земле. Рассматривая картину, ребенок видит, что земля изображается не одной линией, а широкой полосой, а удаленные предметы располагаются выше, близкие — ниже, к краю листа. Чтобы школьник мог осознать использованный художником прием, нужно разъяснить его, так как на картине учащийся воспринимает лишь конечный результат. Подобное рассматривание и анализ картины целесообразнее проводить до занятия или в начале его. Картина, оставленная перед учениками в течение всего занятия, может привести к механическому перерисовыванию. Копирование на начальном этапе обучения приносит большой вред: Для начинающего невозможно осознать все приемы и изобразительные средства, использованные художником, поэтому он будет срисовывать, не понимая, почему нарисовано так, а не иначе. Показ учителем способов изображения является наглядно-действенным приемом. Показ может быть двух видов: Во всех случаях показ сопровождается словесными пояснениями. Жестом поясняется расположение предмета на листе. Жестом может быть восстановлена в памяти учащегося основная форма предмета, если она несложна, или его отдельных частей. Эффективно повторение того движения, которым учитель сопровождал при восприятии свое объяснение. Такое повторение облегчает воспроизведение образовавшихся в сознании связей. Жест, воспроизводящий форму предмета, помогает памяти и позволяет показать движение руки рисующего при изображении. Чем моложе школьник, тем большее значение в его обучении имеет показ движения руки. Известен и такой прием, когда преподаватель на первом году обучения делает изображение вместе с учащимся, ведя его руку. Жестом можно обрисовать весь предмет, если его форма несложна или детали формы. Более мелкие детали педагог демонстрирует в рисунке или лепке. Характер показа зависит от тех задач, которые ставит учитель на данном занятии. Показ изображения всего предмета целиком дается в том случае, если ставится задача научить правильно изображать основную форму предмета. Например, чтобы научить школьников рисовать круглые формы, учитель рисует шар или яблоко, объясняя свои действия. При повторных упражнениях по закреплению умений и затем самостоятельному их применению показ дается лишь в индивидуальном порядке ученикам, не усвоившим тот или иной навык. Постоянный показ приемов выполнения задания приучит учеников во всех случаях ждать указаний и помощи педагога, что ведет к пассивности и торможению мыслительных процессов. Показ педагога всегда необходим при объяснении новых технических приемов. Развитие аналитического мышления, в результате которого появляется критическое отношение к воспринимаемому, позволяет школьникам объективно оценивать работы, выполненные товарищами, и свои работы. В младшем возрасте ребенок не может в полной мере контролировать и оценивать свои действия и их результаты. Если процесс работы доставлял ему удовольствие, он будет доволен и результатом, ожидая от учителя одобрения. На первом году обучения педагог в конце урока показывает несколько хорошо выполненных работ, не анализируя их. Цель показа — привлечь внимание учащихся к результатам их деятельности. Также учитель одобряет работы остальных учеников. Положительная оценка их способствует сохранению интереса к изобразительной деятельности. На втором году обучения использует показ и анализ работ школьников в качестве приема, помогающего им понять достижения и ошибки в изображении. Умение видеть, насколько правильно изображен предмет, помогает развитию сознательного отношения к выбору средств и приемов работы активизации всей творческой деятельности. Рассматривать ошибку в работе одного ученика вместе со всеми остальными в группе не следует, так как осознание ее будет иметь значение лишь для этого учащегося. Причины ошибки и пути ее устранения лучше проанализировать в индивидуальной беседе. На третьем, четвёртом году обучения к анализу следует привлекать всех школьников. Однако иногда педагог сам дает оценку. Например, желая поощрить плохо рисующего ученика и предвидя критику его работы другими учащимися, педагог первый указывает на положительные стороны рисунка. Анализ работ можно вести в различных планах. Чаще всего для экономии времени педагог выборочно берет для анализа несколько работ. Следует избегать показа на каждом занятии работ одного и того же ученика, даже если они действительно выделяются среди других. В результате постоянных похвал у него может развиться неоправданная самоуверенность, чувство превосходства над другими школьниками. С одаренными учащимися следует вести индивидуальную работу с учетом их способностей и изобразительных навыков. Иногда выбор работы для анализа педагог поручает ученикам. В этих случаях все работы раскладываются на одном столе или прикрепляются к доске и ребятам предлагается выбрать наиболее понравившиеся. Затем учитель подробно анализирует с ними отобранные работы. Словесные методы и приемы обучения. К словесным методам и приемам обучения относятся беседа, указания педагога в начале и в процессе занятия, использование словесного художественного образа. Занятия по изобразительной деятельности начинаются с беседы педагога с учениками. Цель беседы — это вызвать в памяти детей ранее воспринятые образы и пробудить интерес к занятию. Особенно велика роль беседы на тех занятиях, где дети будут выполнять работу на основе представления, не пользуясь наглядными пособиями. Беседа должна быть краткой, но содержательной и эмоциональной. Педагог главным образом обращает внимание на то, что будет иметь значение для дальнейшей работы. Для уточнения представлений учеников учитель в процессе беседы или после нее показывает нужный предмет или картину, а перед началом выполнения задания учащимися демонстрирует прием работы. Беседа и как метод, и как прием должна быть краткой и длиться не более минут. Таким образом, правильно организованная беседа будет содействовать лучшему выполнению задания учащимися. Художественный образ, воплощенный в слове стихотворение, рассказ, загадка и т. В нем заключено то характерное, типичное, что свойственно данному явлению и выделяет его среди других. Выразительное чтение художественных произведений способствует созданию творческого настроения, активной работе мысли, воображения. С этой целью художественное слово может быть использовано не только на занятиях по иллюстрированию произведений литературы, но и при изображении предметов после их восприятия. Во всех возрастных группах можно начать занятие с загадки, которая вызовет в сознании школьников яркий образ предмета, например: С целью оживления в памяти учеников ранее воспринятых образов предметов можно использовать короткие стихотворения и отрывки из художественных произведений. При этом, педагогу следует серьезно подойти к подбору художественных произведений и отрывков из них для иллюстрирования. Словесный образ должен включать изобразительные моменты, показывать те черты предмета, которые связаны с его зрительным восприятием. Указания педагога обязательно сопровождают все наглядные приемы, но могут использоваться и как самостоятельный прием обучения. Это зависит от возраста школьников и от задач, стоящих на данном занятии. Обычно учитель делает указания в связи с разъяснением поставленных учебных задач. Для всех учеников указания обычно даются в начале занятия, чтобы объяснить тему работы и приемы ее выполнения. Такие указания должны быть очень краткими, четкими и ясными. Для проверки педагог может спросить кого-нибудь из детей о последовательности и приемах выполнения работы. Такое словесное повторение задания способствует лучшему осознанию учениками своих действий. После того, как все ребята приступили к работе, педагогу не следует спешить с индивидуальными указаниями и помощью. Надо определить, кто в данный момент нуждается в помощи, кто не начал работу или начал ее неправильно. С этими учениками педагог выясняет причины непонимания задания и повторяет свое объяснение, показывает некоторые приемы работы. Однако не всегда следует предупреждать трудности, встающие перед школьниками, если педагог уверен, что они самостоятельно могут решить задачу, а в данном случае им только не хватает терпения и настойчивости. Тем более, для воспитания творческой активности очень важно, чтобы ученик сталкивался с трудностями и учился их преодолевать. Форма указаний не может быть одинаковой для всех учащихся. Для одних необходим поощряющий тон, вызывающий интерес к работе и уверенность в своих силах. К самоуверенным ученикам следует предъявлять больше требовательности. Указания педагога не должны быть прямой диктовкой, как изображать предмет, а должны заставить ученика думать. При этом не следу-ет разъяснять, как исправить ошибку, пусть уче-ник сам подумает над этим. Замечания должны делаться в доброжелательном тоне, чтобы школьники чувствовали интерес воспитателя к их ра-боте. Индивидуальные указания не должны привлекать внимание всех учеников, поэтому их следует делать негромким голосом. Указания в процессе занятия всем учащимся даются в том случае, если многие ошибаются. Тогда учитель предлагает всем прервать работу и выслушать его объяснение. К таким перерывам следует прибегать только в случае крайней необходимости, так как это нарушает творческий процесс. Игровые приемы обучения эффективны для учащихся младшего школьного возраста. Чем меньше ребенок, тем большее место в его воспитании и обучении должна занимать игра. Игровые приемы обучения будут способствовать привлечению внимания детей к поставленной задаче, облегчать работу мышления и воображения. Так, обучение рисованию на первом году обучения начинается с игровых упражнений, чтобы сделать более эффективным процесс обучения детей, например, по созданию простейших линейных форм и, активизировать развитие движений руки. При использовании игровых моментов педагог не должен превращать весь процесс обучения в игру, так как она может отвлечь детей от выполнения учебной задачи, нарушить систему в приобретении знаний, умений и навыков. Таким образом, подводя итог, можно сделать выводы о том, что выбор тех или иных методов и приемов зависит:. На занятиях, где в центре внимания стоят, например, задачи по закреплению представлений об окружающем мире, применяются словесные методы, такие, как: Например, задача обучения композиции в сюжетных темах требует в рисовании объяснения по картине, показа в рисунке того, как отдаленные предметы рисуются выше, а близлежащие ниже. Без тщательного продумывания стоящих задач, программного материала занятия и возрастных и психологических особенностей развития школьников данной группы, нельзя использовать ни один прием. Отдельные наглядные и словесные методы и приемы совмещаются и способствуют один другому в процессе обучения. Ваш e-mail не будет опубликован. Главная VIII Поленовские чтения г. Конференции I Поленовские чтения г. II Поленовские чтения г. III Поленовские чтения г. IV Поленовские чтения г. V Поленовские чтения г. VI Поленовские чтения г. VII Поленовские чтения г. VIII Поленовские чтения г. Методы и приемы организации художественно-творческой деятельности учащихся на занятиях изобразительного искусства Хасанов Ю. Котовская детская школа искусств, e-mail: Таким образом, подводя итог, можно сделать выводы о том, что выбор тех или иных методов и приемов зависит: Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальных классах. Методика преподавания изобразительного искусства в школе. Рисунок в педагогической практике учителя изобразительного искусства. Методика преподавания композиции на уроках изобразительного искусства в школе. Добавить комментарий Отменить ответ Ваш e-mail не будет опубликован.
Методы обучения ИЗО сводятся к обучению умению видеть, чувствовать выразительность рисунков, лепки. Это одна из важных задач, стоящих перед педагогом изобразительного искусства. При этом характер вопросов и замечаний взрослого должен обеспечить определенный эмоциональный отклик в душе детей. Рассмотрим словесные методы обучения ИЗО. Общие методы применяются в зависимости от типа урока. Например, в сюжетном рисовании, когда детей учат передавать сюжет, в процессе беседы необходимо помочь детям представить содержание изображения, композицию, особенности передачи движения, цветовую характеристику образа, то есть продумать изобразительные средства для передачи сюжета. Педагог уточняет с детьми некоторые технические приемы работы, последовательность создания изображения. В зависимости от содержания изображения: Так, при рисовании на тему литературного произведения важно вспомнить его основную мысль, идею; эмоционально оживить образ, прочитать строчки стихотворения, сказки, дать характеристику внешнего облика персонажей; вспомнить их взаимоотношения; уточнить композицию, приемы и последовательность работы. Рисование или лепка на темы окружающей действительности требует оживление жизненной ситуации, воспроизведения содержания событий, обстановки, уточнения выразительных средств; композиций, деталей, способов передачи движения и т. При рисовании на свободную тему необходима предварительная работа с детьми, чтобы оживить впечатления учеников. Затем учитель предлагает некоторым детям объяснить их замысел: Учитель уточняет некоторые технические приемы работы на примере рассказов детей. На уроках, где содержанием изображения является отдельный предмет, словесные методы обучения ИЗО часто сопровождают процесс его рассматривания. В этом случае в процессе беседы необходимо вызвать активное осмысленное восприятие предмета детьми, помочь им уяснить особенности его формы строения, определить своеобразие цвета, пропорциональных отношений. Характер, содержание вопросов педагога должны нацеливать ребят на установление зависимостей между его функциональным назначением или особенностями условий жизни: Выполнение этих задач является не самоцелью, а средством формирования обобщенных представлений, необходимых для развития самостоятельности, активности, инициативы детей при создании изображения. Степень умственной, речевой активности школьников в беседах подобного рода тем выше, чем богаче опыт детей. В конце урока нужно помочь детям почувствовать выразительность образов, ими созданных. Для этого используются специальные методы обучения ИЗО. Пояснение делается в простой, доступной форме одновременно всему классу или отдельным детям. Пояснение часто сочетается с наблюдением, показом способов и приемов выполнения работы. Но не следует спешить с советом. Дети с замедленным темпом работы и способные по данному вопросу найти решение, часто не нуждаются в советах. В данных случаях совет не способствует росту самостоятельности и активности детей. Чаще всего речь идет о последовательности работы. Данный прием помогает детям вовремя начать рисунок лепку , спланировать и организовать деятельность. Ощущение успеха побуждает к деятельности, поддерживает активность детей. Разумеется, чем старше дети, тем более объективно обоснованным должно быть переживание успеха. Отдельно стоит выделить такой метод обучения ИЗО, как художественное слово, который широко применяется на занятиях изобразительного искусства. Художественное слово вызывает интерес к теме, содержанию изображения, помогает привлечь внимание к детским работам. Неназойливое использование художественного слова в процессе занятия создает эмоциональный настрой, оживляет образ. Методы обучения изобразительному искусству сочетают умственную и физическую активность. Для создания рисунка, лепки, аппликации необходимо применить усилия, осуществить трудовые действия, овладеть умениями лепить, вырезывать, рисовать предмет той или иной формы и строения, а также овладеть навыками обращения с ножницами, с карандашом и кистью, с глиной и пластилином. Правильное владение этими материалами и инструментами требует известной затраты физических сил, трудовых навыков. Усвоение умений и навыков связано с развитием таких волевых качеств личности, как внимание, упорство, выдержка. У детей воспитывается умение трудиться, добиваться получения желаемого результата. Формированию трудолюбия, трудовых навыков способствует также участие детей в подготовке к занятиям и уборке после них. Методы обучения ИЗО не имеют прямого отношению к данному факту, но все же в практике работы часто вся подготовка к занятию возлагается на дежурных. В школе каждый ребенок должен сам готовить свое рабочее место, и важно, чтобы он к этому был приучен. Нужно уже в детском саду развивать у каждого трудовые навыки, приучать начинать работу лишь тогда, когда все приготовил. Основное значение методов обучения изобразительному искусству заключается в том, что ИЗО является средством эстетического воспитания. В процессе изобразительной деятельности создаются благоприятные условия для развития эстетического восприятия и эмоций, которые постепенно переходят в эстетические чувства, содействующие формированию эстетического отношения к действительности. Выделение свойств предметов формы, строения, величины, цвета, расположения в пространстве , способствует развитию у детей чувства формы, цвета, ритма - компонентов эстетического чувства. Эстетическое восприятие направляется в первую очередь на предмет в целом, на его эстетический облик - стройность формы, красоту цвета, пропорциональность частей и т. На разных уровнях детского развития эстетическое восприятие имеет различное содержание. Следовательно, при использование методов обучения на уроках ИЗО нужно учитывать этот факт. Но целостное эстетическое восприятие, проникнутое эстетическим чувством красоты, еще недостаточно для создания изображения. Знакомство с предметом, который будет затем изображен, должно иметь особый характер. После целостного восприятия следует подвести детей к вычленению отдельных свойств, которые могут найти отражение в изобразительной деятельности. Однако очень важно закончить восприятие целостным охватом предмета в совокупности всех основных свойств и дать оценку его облику, его выразительным качествам. Например, внимательно рассмотрев березку, толщину ствола, направление веток, цвет того и другого, следует вновь подчеркнуть ее стройность, тонкость ветвей, плавный изгиб их. При этом снова возникает эстетическое чувство. Заказать Гарантии Цены Оплата Контакты Портфолио. Речь к защите на заказ. А образец можно взять? Речь на защиту диплома. Узоры, которые создали люди. Методы обучения ИЗО Андрей Нестеров:: RU При цитировании информации с сайта NA
Спутниковая карта тобольска
Золотое время часы
Генетическое и биологическое значение митоза
First love текст
Как повесить люстру круглую