Как писать стихи и не стать графоманом?
Как научиться писать стихи: советы начинающим
Как научиться писать стихи
Какую рифму можно придумать к этому слову? Сотни слов можно придумать в рифму кстати, придумывание рифм — само по себе отличное упражнение для ума. Пробуем построить из этих двух слов предложение. Это должно быть какое-то живое существо — человек, олень, изюбрь, жираф, барсук, бегемот, осёл, хорёк, суслик, шакал, длиннохоботный долгоносик, леопард, кот… Возьмём, к примеру, кота. Каким может быть продолжение? Раз он что-то потерял, значит он должен что-то найти. Придумываем к нему рифму. Берём тогда другое слово. Например, раз он гулял ночью, значит мог найти свой хвостик утром или днём. С чем ассоциируется утро? Какие рифмы можно подобрать? Ставьте под каждым своим стихотворением дату написания — так будет удобнее потом сортировать стихи, если их будет много. Как видите, в стихосложении нет ничего сложного. Придумайте некую ситуацию и ищите ключевые слова, которые можно зарифмовать. А потом — просто добавляйте к зарифмованным словам уточняющие и связывающие их воедино словосочетания. И не слушайте высоколобых литературоведов, которые утверждают, что нормальные поэты так стихи не пишут. Если есть желание писать — обязательно пишите. Но я не хочу балалайку, я хочу создать нормальное стихотворение, которое не стыдно прочесть девушке, маме на день рождения, начальнику на корпоративе, а то и разместить в собственном сборнике. От себя добавлю, что рифма — понятие условное. Несмотря на отсутствие, казалось бы, самого необходимого элемента, стих этот звучит очень складно. Согласитесь, рифма не идеальна, но она позволяет гораздо глубже увидеть всё, что хотел сказать поэт своими строками. Так что рифма — это не главное. Но, если у вас проблемы даже с такой рифмой, я порекомендую скачать программу Rhymes 2. Если это ваши чувства — попробуйте понять, какие они, как они на вас влияют. Пусть она течёт так, как ей хочется, главное — успевайте записывать. Потом всё причешете, переделаете, но если слог пошёл — не держите его, не пытайтесь на ходу подобрать слова покрасивее, рифму поправильнее. Собьёте, потом сложнее будет. Это мнение имеет под собой некоторые основания. Действительно, поэту для создания, скажем так, хорошего текста необходимо вдохновение, и процесс сочинительства в этот момент носит некий автоматический характер, когда автор не очень задумывается над тем, что пишет. Но начинающему автору надо знать вот какую вещь: Когда же за дело таким образом берётся новичок, то ничего, кроме откровенной белиберды выйти не может. Как же стать поэтом? Как научиться писать настоящие стихи? Вопрос этот очень непростой. Есть мнение, что научить писать хорошие стихи нельзя — поэтом, дескать, надо родиться. Это и так, и не так одновременно. Конечно, никто не рождается маститым поэтом Бродским, владеющим всеми секретами мастерства. Но путь к мастерству лежит через каторжный труд. И вот тут-то собака и зарыта — не каждый человек имеет такое желание, целеустремлённость, усидчивость, работоспособность, чтобы этот путь пройти. Будем считать, что вам, дорогой начинающий автор, эти свойства присущи от рождения. С чего же начать? Начну разговор об этом издалека. Всякое искусство говорит на своём языке. Чтобы научится понимать, например, живопись, нужно усвоить язык живописи. Чтобы понимать стихи — изучить язык русской поэзии. Овладеть этим языком нисколько не проще, чем выучить в совершенстве английский. На решение этой задачи нужен не один год. Для начала надо прочесть всех русских поэтов-классиков. И между прочим, забыть о чтении неумелых авторов на таких сайтах, как стихи. Вам же не всё равно, что съесть — блюдо из французского ресторана или гнилую картошку. Почему же вы думаете, что всё равно, чем забивать вашу голову? От гнилой картошки может случиться сами знаете что. Но просто читать хорошие стихи недостаточно. Стихи надо анализировать, то есть стараться понять, что там говорится и каким образом говорится. Для этого необходимо получить кое-какие минимальные знания о теории русского стихосложения. Необходимо взяться за учебники. Взяться, даже если вам уже тридцать или сорок лет. Если вы хотите стать поэтом, другого пути у вас нет. Будущий поэт должен читать много. Всё зависит от того, какой литературный багаж вы получили в детстве и юности. Если багаж близок к нулю, а вам уже 20 или 25 лет, то читать надо хотя бы 8 часов в день. Но нельзя ограничиться одними русскими поэтами-классиками. Необходимо для начала прочесть такие основополагающие книги, как Библия, Одиссея и Илиада Гомера, пьесы Шекспира, а затем прочесть основные шедевры мировой прозы. Читать переводы стихов не очень известных авторов — это лучше оставить на потом. Итак, вы много читаете и пытаетесь писать иногда собственные стихи. Не ждите, что вы напишете шедевр только потому, что будете писать много. Сколько бы вы не писали, вероятность того, что слова сами собой сложатся в прекрасное стихотворение близка к абсолютному нулю. Чтобы выработать хорошие навыки и глубокое понимание поэзии, надо писать не много, а заниматься анализом своих текстов и внесением в них исправлений. На некотором этапе развития поэту необходимо писать до вариантов одного текста. Когда вы начнёте чётко понимать, что за чем должно в стихах следовать, только тогда вы сможете отделаться несколькими вариантами текста. Но не ждите, что это будет скоро. В стихах масса секретов, помимо размера и рифмы. Наиболее сложным моментом является умение верно передавать интонацию поэтического высказывания. Это доступно даже не всем профессиональным литераторам.. Ответы на возникающие у вас вопросы вы найдёте в литературной критике, которая всегда есть в толстых литературных журналах. Там же вы можете почитать и стихи современных авторов. Но Боже вас упаси часами сидеть на стихи. В общем, вы что-то складное уже пишете. Перед вами встаёт вопрос: Только совершенное сочетание всех компонентов рождает прекрасные стихи. Часто начинающие авторы думают, что достаточно выразить ту или иную эмоцию и всё — стихотворение готово. Давайте подумаем, а зачем пишутся стихи? Разве не важно сказать в них о самом главном, о том, что волнует вас больше всего? Волнует же нас то, что называется экзистенциальными проблемами: Когда вы сможете сказать об этих вещах нечто действительно новое, ваши стихи станут по-настоящему интересны читателю. Но чтобы это произошло, вам необходимо это нечто новое сначала уяснить для себя. Возможно, это и есть самое сложное. Трудно понять что-то новое о любви, когда человечество пишет на эту тему уже не одну тысячу лет. У вас есть только один выход — создать что-то принципиально новое. Не думайте, что слегка переставив слова по сравнению, например, с Шекспиром, вы это новое получите. Нет, это будет лишь безнадёжно испорченный Шекспир. Хотя следует помнить, что великое искусство рождается на стыке новизны и традиции. Наворотив кучу оригинальных, как вам кажется, метафор, но не включив в текст какие-то намёки на предшественников, вы не получите хорошее стихотворение. И может так случиться, что получите мусорную кучу. Мусорная куча часто вырастает из того распространённого заблуждения, что стихи надо писать каким-то особенным языком, чтобы сразу нельзя было понять, что же там говорится. У авторов, накрутивших массу невнятных высказываний, туманных образов и неточных сравнений, возникает иллюзия: Но самому автору это, конечно, понятно. Увы… или к счастью, но стихи мы пишем для читателей. Не стоит о них забывать. То есть в стихах нас радует, что мы узнаем что-то хорошо нам известное, но до сих пор мы не знали, что об этом можно так сказать. В этом и состоит секрет поэтического высказывания. Когда стихи превращаются в ребус, понятный лишь одному автору, всякая радость пропадает. Многоплановость поэтического текста обусловлена не туманностью высказывания, а наоборот: Словам в тексте должно быть тесно, а мыслям просторно. Отдельно хочется сказать о рифмах. Очень редко встретишь на стихи. Удивительно, но авторы не знают даже самых простых правил рифмовки: Нельзя рифмовать близкие по смыслу слова. Чем более далёкие по смыслу слова вы рифмуете, тем неожиданнее выходит смысл текста. Глагольных рифм не должно быть слишком много — одна-две на текст. Нельзя в одном тексте смешивать точные и неточные, ассонансные и диссонансные рифмы. Рифмы в тексте должны быть одного типа. Совпадение одного-двух звуков в корнях слов не является рифмой. Ну вот, вы уже научились грамотно излагать свои мысли стихами. И мысли эти даже кажутся кому-то интересными. Помните о том, что ваши друзья всегда готовы хвалить ваши стихи просто потому, что их написали вы. Не говоря уже о любителях писать сладенькие рецензии на стихи. Перед вами же стоит грандиозная задача — создать собственную поэтику. То есть сделать так, чтобы ваши стихи были непохожи ни на одного другого поэта. Часто неумелые поэты говорят: Нет, друзья мои, в искусстве простота хуже воровства. Искусство потому и называется искусством, что автор воплощает свои духовные искания в сложную и совершенную форму. В хороших стихах должно быть много не очень часто употребляемых слов. Нельзя, чтобы всё стихотворение строилось на стёртой лексике,. Такие слова звучат лишь тогда, когда соседствуют с какими-то совершенно новыми для поэзии словами. Где же взять такие слова? Не надо писать стихи про сказочных принцев и абстрактных золушек. Писать надо о жизни, обо всём, что вас окружает. А окружают нас разные простые вещи: Но очень желательно, чтобы эти вещи в ваших стихах были снабжены какими-то оригинальными подробностями их вида или состояния. Такие подробности оживляют текст, делают его родным для читателя. Иногда достаточно одной такой подробности на весь текст, чтобы стихотворение ожило. Не бойтесь включать в стихи имена собственные или слова, которые до вас никто в стихи не вставлял. Как правило, именно такие слова играют сильнее всего. И да, и нет. В стихах можно всё, но при условии, что вы создадите соответствующий контекст, в котором эти ваши отступления от правил будут работать, то есть воздействовать на читателя нужным образом. Действительно, в большинстве случаев в стихах работают определённые правила. Их просто надо знать. Но в то же время, каждый текст задаёт свои собственные правила. В искусстве, как во вселенной, всякое явление существует по неким своим законам. Важно, чтобы в тексте был задан контекст, который сделает текст определённым явлением, а не просто случайным набором атомов-слов. Это означает, что если вы пишете, например, о любви, то вам надо так сопоставить все фрагменты текста, чтобы образовалась цельная картина любовных отношений. В такой картине даже, например, слово фашизм может найти своё место, хотя казалось бы, какое оно имеет отношение к любви? В заключение хочется сказать, что сочинение стихов — это тяжёлый труд: Тому, кто хочет стать поэтом, следует подумать: Нужно ли вам заниматься литературой, или вы можете сделать в жизни что-то другое? Есть масса полезных занятий, и выращивание огурцов для человечества не менее полезно, чем сочинение не очень хороших стихов. Впрочем, пожелаю вам усидчивости Пушкина, чтобы вы смогли внести нечто новое в развитие языка. С первого взгляда стихотворение от прозаического повествования отличает присутствие элементов симметрии: В некоторых случаях можно также углядеть стремление к изысканности речи, к разнообразию ее грамматических и лексических. Здесь присутствует также некоторый соревновательный или конкурентный интерес. Если же Вы написали стихотворение и никому его не показываете, то оно обретает таинственную магическую силу и оказывает влияние на Ваше будущее. Таким образом Вы можете создать себе талисман. Не удивляйтесь, еще раз повторюсь: Пока до поэзии мы как будто и не дошли, но применение атрибутам стиха уже есть. Восприятие дает возможность составить значительно более широкую картину происходящего, чем это можно было. В том, что многие стихи содержат в себе изрядную долю стихотворного бреда, легко убедиться, проделав следующий эксперимент. Атрибуты стиха играют существенную роль и в творческом процессе. Дополнительные препятствия напрягают творческие силы и. Работа с подсознанием - увлекательный аспект стихосложения. Ну где еще Вы имеете возможность ставить такие эксперименты не во. Причем пик наслаждения этой работой приходится не на конечный результат, а на момент, предшествующий ему. Лучшее, по моему, высказывание на эту тему, принадлежащее А. Блоку, так и называется "Творчество" Художник. Прочтите это стихотворение, если Вы его не знаете. Под изобразительным искусством обычно понимают живопись, графику и скульптуру, но не относят к нему музыку или поэзию. Он представляет собой некий природный образец с гармонично соотносящимися между собой, присущими ему чертами, имеющий свою структуру и демонстрирующий развитие этой структуры. Короче говоря, этот образец интересен, иногда красив и гармоничен, даже когда сам по себе он ничего не изображает. Впрочем, слова в виде непрерывной последовательности. Более того, созданное человеческими руками, оно несет на себе следы этих рук. И это также очень ценно. Помимо предмета и материала в произведении искусства присутствует и автор, а если. Таким образом, результат творчества - это очень многоплановая и сложная по своей структуре вещь, в которой изображено очень и очень много, и в которой каждый может найти близкую себе тему и развивать ее в своих мыслях и интерпретировать ее. Недаром литературоведение по своему объему во много раз превосходит собой предмет своего исследования они еще и диссертации пишут! Вот к каким глобальным последствиям приводит симметрия, вносимая в текст атрибутами стиха. Впрочем, это - ожидаемый результат. Именно этот субъективно искаженный предмет и изображается в материале. Если это - иносказание, то это - метафорический художественный образ. Если предмет - плод фантазии, то это - фантастический художественный образ. Если предмет опоэтизирован автором, то это - поэтический художественный образ. Если это - откровенный бред, то это - абстрактный художественный образ. И все эти художественные образы со всеми их субъективными особенностями могут быть успешно выражены в стихотворной форме, украшаясь словами, находя гармонию в их звучании, подтверждая свою истинность, врачуя душевные раны, успокаивая и убеждая, предрекая и призывая, и, наконец, художественный образ отстраняется от своего создателя, приобретая благодаря развитой текстуре стиха качество естественности, и становится объектом бесконечных обсуждений, споров и интерпретаций. Говоря о поэзии, следует отметить, что атрибуты стиха только создают предпосылки к успешному созданию поэтического образа, но сами по себе не являются его источником. Что же является источником поэтического, и как соотносится это понятие с общепринятыми эстетическими категориями - подумайте об этом сами, я же об этом судить не берусь. Вернемся к нашему исследованию. Исследование всякого процесса, если оно правильно и достаточно глубоко проведено, должно дать своим результатом методологию, то есть рецепты, как этот процесс получше организовать. То есть - как научиться писать стихи. Для получения хорошего результата надо много тренироваться и, как во всяком искусстве, совершенствовать технику. Техника стихосложения подразумевает свободное владение материалом, то есть организацией рифм и ритмического рисунка, использованием интонационных возможностей слова и смысловой глубины. Каждое слово имеет массу ассоциаций, в том числе исторических и литературных, проявляющуюся в сопоставлении этого слова с другими словами. Ваша задача - видеть. Иногда помогают неожиданные сопоставления. Например, что такое по вашему "существо с рожками"? Это может быть и чёрт, и корова, и троллейбус. Отнеситесь к ним не как к конкретному предмету, а как к "существу с рожками", и этот взгляд поможет найти интересные и неожиданные ассоциации. Как по вашему, что такое "душа"? Выпишите все однокоренные слова и устойчивые выражения с использованием этих. Хорошо знакомиться со стихами таких же, как Вы, начинающих и еще неумелых. Для сравнения, правильной самооценки и. В этом плане стихотворение представляет собой сложную систему зеркал. В этих зеркалах часто встречаются повторения одинаковых или близких по смыслу, уточняющих друг друга слов. Такие слова украшают стихотворение, наподобие того, как положенные рядом. Итак, возникает вопрос, что делать с гипертрофированными изобразительными возможностями? Не раскрашивать скульптуру, делать черно-белые фотографии, использовать ограниченный набор красок, писать широкой кистью, а тонкие кисти выбросить, чтобы не было соблазна впасть в детали, имитировать примитивизм, использовать размер миниатюры и не добиваться точности пространными описаниями, и т. Путь второй - писать эскизно, больше заботясь о свежести, чем о точности. Неиспользованные изобразительные возможности пусть. Чтобы наш разговор был еще более конкретным, введем одно понятие, позаимствовав его из мира программирования. Казалось бы, что в этом может быть интересного. Интересно то, что предметы эти выглядят как если не сказать "более чем". Текстура включает в себя и цвет, и чередование цвета на поверхности предмета, его шероховатость, прозрачность, способность. И именно текстура стиха должна не просто соответствовать но и поддерживать, делать живым его. Не могу остановиться, потому что чем дальше, тем интереснее становится. Дальше я хочу написать о том, что текстура. Как неожиданно и некстати, и не в очень-то приглядном виде туда попадешь:. И вот, совершенно неожиданный финал. До последней строки Вы и не догадываетесь, о чем же все таки будет это стихотворение. Вы как будто скатываетесь на доске с волны: Прочитал эти посты Ваши Поскольку, хотел прочитать и творчество, но оно мне, к несчастью, пока недоступно: На самом деле все проще, у меня по крайней мере: Стихи для меня я не теоретик и не знаток ямбов и хореев , это прежде всего ОГРОМНОЕ количество ассоциаций и аллегорий, ссылок неявных на какие-то культурные ценности глобальные, неоднозначность смысла прямого, и хрен знает чего еще. И полет, конечно, ПОЛЕТ. Легкость и эквилибристика, смертельная почти. Радикальное средство от скуки Ваш изящный мотор-ландоле! Я люблю Ваши белые руки на эмалевом черном руле А вот ЧЕМ цепляет - Бог его знает: И умного, тоже - ничего. Да и вообще, НИЧЕГО, фактически - не сказано. Все - где-то в подкорке, в памяти предков какой-то. Вот в ЭТОМ по-моему и есть главная хитрость и сложность написания ХОРОШИХ стихов. Этому НЕЛЬЗЯ научить, натаскать, как овчарку Это-то мне и недоступно сейчас: Камень вижу, а алмаз сверкающий - нет. А взвейся, да развейся, брат - двоюродный брат, и т. Ну, посты не мои, а всё скатано с просторов интеренета. Я сама не поэт, а только учусь. А насчёт натаскать вы не правы. В дворянских семьях всех детей учили музыке, рисованию и изящной словесности, сиречь, стихосложению. Чтоб могли даме сердца мадригальчик там сложить или эпиграммку на товарища накатать. Не все становились великими музыкантами, хадожниками и поэтами, но играть, рисовать, стихоплётствовать умели. Я считаю, данные науки надо в школах учить, а не никому не нужные химии и геометрии. Вы правы, только много ли из них получились Пушкиными и Лермонтовами? Ремеслу учили, культуре, и пр. Я же о ХОРОШИХ стихах писал. Не думаю, что здесь мы с Вами расходимся во мнениях. У меня это всегда выглядело, как РОЖДЕНИЕ. Вот, сначала головка появилась, потом - ручки, тельце, попка, ножки И наконец - ВОТ оно. А как - Бог знает. Осталось только пуповинку обрезать, помыть. Долго что-то не рождалось ничего. Видно менопауза уже наступила А обязательно становиться Пушкиным или Лермнотовым? А просто писать, для собственного удовольствия, нельзя? Почему сразу - гением? Не все военные Суворовы и Наполеоны, так что, и в армию идти не надо? А кто сказал, что наши стихи плохие? И вообще, хороший ремесленник предпочтительней гениального творца. Потому как хороший ремесленник может сделать много хороших добротных вещей, а гении непредсказуемы. То у них шедевр, то полное дерьмо, типа картин Дали это на мой вкус, конечно. Я стадию рождений прошла. Теперь я беру прах и леплю человечков Есть один бесспорный судья и критик: Лет через увидим, кто остался, а кто, так " Не мы увидим, конечно. Ну хрен, с ними! Нам, и более раннего и бесспорного, для наслаждения вполне достаточно. Надо, чтобы автора что-то взволновало социальная проблема или картина природы, например. Автор выделяет главное в волнующей его теме, и прозой пишет это. И находит образное сравнение к этому. Потом он эту выжатую суть облекает в стихотворную форму, применяя найденное сравнение, используя словарь рифм и ориентируясь на кого-то из выдающихся поэтов в ритме и стиле. Ну и затем самое важное: Если читатель природу не любит, он пройдет мимо пейзажной лирики, как бы хорошо она ни была написана. Если читатель по-иному трактует социальную проблему, он ответит равнодушием или раздражением. Пентаграмма Да не важны в стихах хороших никакие темы и проблемы. Вот я, например, революцию ненавижу, любую. А теперь уже и любое насилие не приемлю, фактически. Хотя если кто-то будет серьезно угрожать моему сыну не мне! В колено, для начала Это же надо ТАК написать! Дыша духами и туманами Хотя я его читать и не люблю. Но - признаю гениальность. Но как сказал, КАК сказал, сукин сын! Так КАКАЯ, к бесу, разница о ЧЕМ он ТАК сказал! Хотя и его не люблю, в больших количествах - особенно. Тоже - гигант же, Tyrannosaurus rex, просто. Еще при жизни было неоспоримо. Я специально выбирал поэтов, которых - не люблю. Поскольку и у них встречаются, даже мне, дуболому, душу продирающее строки. Но ведь хорошая форма без содержания - бессодержательна. Впрочем, это уже тавтология. Имхо, "12" написано уже глубоко больным человеком, увы. Который вскоре и умер. Не самая лучшая вещь Блока. Но он рванулся к нам. Но плодом его порыва явилось самое значительное произведение нашей эпохи. Писатель ориентируется на предполагаемого читателя. Он его воображает, пытается встать на его место. НО чаще - нет. Литератор творчеством зарабатывает на хлеб, а вольный пиит ньюавтор и ему подобные упражняется в чём угодно, в т. А также - любопытства ради участвует в конкурсах, различных форумных дискуссиях, окололитературных спорах, и пр, пр, пр. И среди них могут быть гении. Просто ОН сам об этом ещё не догадывается Ни на кого он не ориентируется. НАСРАТЬ ему на читателя. Шквал и цунами, неостановимые, совершенно. Я тут писал, в этой теме. У меня у самого самый младший брат - гений. Нам с Вами - не понять. Общепризнанный, в их узком кругу уже, гений. Я видел, КАК он иногда работает. Это - именно так, как я написал. Он остановится даже не может, перекусить, чаю выпить, там. Не замечает вокруг ничего. Разговаривать с ним, окликать - бессмысленно. Это - НЕ ОН. Потом, когда его отпустит ЭТО, он некоторое время нормально почти работает. Ну, проверяет, шлифует код свой. От него ОЧЕНЬ часто можно услышать в это время, как он сам с удивлением восклицает: Ай, да сукин сын! Он и САМ не понял, КАК он такой изящный кульбит выполнил. Воевать же так - нельзя. Это - конец неотвратимый. Возможно, можно какие-то глобальные достаточно сценарии битв, или крупных сражений и компаний писать. Были же действительно великие полководцы. А именно ВОЕВАТЬ - невозможно. Там ни гениев, ни ангелов нет. Погибают в первые же минуты. Под остальным подписался бы и сам. Вы, Ира, спрашивали читал ли я Цветаеву, особенно раннюю, как я понял. И еще ЧЬИ стихи мне вообще нравятся. Но вот так, на память, не могу ничего процитировать. Дело в том, что память у меня устроена каким-то странным образом: Просто, при разговоре или письме каком-либо, ВДРУГ всплывает откуда-то кусок. И я часто не могу точно сказать, КАКОМУ поэту он принадлежит. Есть пара-тройка вариантов авторства, не более. А "Сероглазый король" - не ее? А вот, "А на последок я скажу От оголенности нервов, просто. И точно - Цветаева, оттуда же: Мне очень трудно так, на память, я же говорю. Само всплывет если только. У Высоцкого, как не странно, много хороших стихов, которые он не пел никогда. Да и это, которое пел: Есть еще и несколько не русскоязычных поэтов, которых не переводили даже никогда, и имена которых Вам ничего не скажут А мне вот это мнение близко писала не я, взято вот отсюда http: И не понимал, неужели людям настолько лень просто перечитать, просто чуть-чуть поработать над текстом, ведь сами видят же, что и рифмы глагольные, и ритм нестройный, и штампов выше крыши Общественное сознание во все времена мифологизировало творческих людей не без помощи самих этих людей, которые, дабы укрепить в сознании общества свою уникальность и элитарность, мифологизировали заодно и творческий процесс - изображали вдохновение как нечто сверхъестественное: И наплодило общество сотни поучительных басен и притчей, от Моцарта и Сальери до Сороконожки, которую спросили, как она ходит, и она разучилась ходить. Все они так или иначе проповедуют одно: И вот именно отсюда и растут все стереотипы, отговорки и заблуждения людей, которые могли бы писать лучше, но не хотят. Не хотят не потому, что им лень, а потому что они боятся разобрать в механизм творчества и сломать его, им страшно уничтожить спонтанный творческий процесс привнесением в него работы мозга! Акт создания произведения в их головах настолько мистифицирован, что они даже сами не понимают, как это делают! И вот скажешь таким: И вот, спросишь их: Так ты поэт или стенографист? И тут уже начнутся либо нападки в стиле "Ведь гений я, а ты - лишь вошь в чернильнице у гения! Но это уже клинический случай, тут действительно можно в дурдом обращаться. Пока что только за консультацией, но всё равно. Человек никогда в жизни не начнёт грамотно писать стихи, покуда не осознает, что творческий процесс хотя и содержит элемент чуда - но может быть познан и должен быть познан всяким, кто хочет хорошо писать. Как ни печально будет это признать некоторыми, считающими себя избранными, писать стихи может каждый. Научить подбирать точные небанальные рифмы и держать ритм можно любого вменяемого человека. Но у кого-то это будет получаться хуже, у кого-то лучше, потому что у некоторых есть предрасположение. Это предрасположение и называется талантом, то есть возможностью испытывать вдохновение в данной сфере деятельности. И тут пришло время разрушить второй стереотип: Ведь вдохновение - это ни больше, ни меньше, как ощущение желания и возможности создания чего-либо на своём поприще. У меня самого оно выражается в "настойчивой возможности" написать что-либо. Иногда что-то конкретное, иногда просто что-то, и тогда в ход идёт какая-нибудь отложенная до поры до времени в голове идея. Однако произведение может быть создано и без вдохновения, как движущей силы: И многие из них ни в чём не уступают стихам, написанным "под вдохновением", другое дело, что писать их сложнее, ибо вдохновение всегда сопряжено с сильным эмоциональным подъёмом и возрастанием веры в свои способности: То, что стихи, написанные без вдохновения - менее "живые" - тоже, в общем-то, стереотип - таковыми их может считать автор, но, как показывают эксперименты, в рамках которых поэт предлагал угадать, какие из его стихов написаны по заданию, а какие - для себя, - читатели этого не чувствуют. Итак, если вы ощущаете настойчивую потребность писать - всего святого ради, не бойтесь вы понять, как это делается, не пытайтесь отговориться штампами, а попробуйте подумать - почему вы используете именно эти слова, как это воспринимается на слух, было ли уже что-нибудь подобное, правильно ли считывается данный образ и т. Если вам нравится поэзия, значит вы её читаете, и у вас перед глазами множество примеров того, как надо и не надо делать - воспользуйтесь ими. Почитайте что-нибудь по литературоведению наконец, Холшевникова хотя бы. К литературоведению, а особенно к стиховедению, я испытываю весьма смешанные чувства, но базовые знания о размерах, художественных приёмах и т. Главное - не бояться! Разобрав калейдоскоп и поняв, как он устроен, вы не утратите осознание того, что внутри него происходит чудо: Мир, вероятно, спасти уже не удастся, но отдельного человека всегда можно. После энного времени, посвященного более-менее систематическому творчеству, все мифы благополучно помирают. Сами И понимание того, что необходимо учиться и работать, тоже приходит само. Другой вопрос, что пока оно само не придет - объяснять это бесполезно. Не, это я не вас спрашивала, а СИРену. Точнее, рекомендовала ей ранние стихи Цветаевой почитать. Высоцкий был Поэтом, бесспорно. Я очень люблю у него "Райские яблоки". Да и много других - тоже. Абсолютно согласен с автором! Бога, Космоса, зеленых человечков; чего угодно, того во ЧТО самому каждому их нас - вериться. Гений, это - камертон, очень тонко настроенный на ЭТО САМОЕ. Ничего общего с гением не имеет. Никакого камертона и тонкой настойки. Он МОЖЕТ писать вполне вменяемые стихи. Если имеет достаточный багаж культуры, некоторою толику ремесла и не ленится. Именно исходя из ЭТИХ соображений, ранее ВСЕХ дворянских детей учили стихосложению. Именно об этом - "Моцарт и Сальери". Один - гений, другой - ремесленник, хорошо обученный специалист. И зависть и понимание того, что НИКОГДА ремесленник не достигнет уровня гения и приводит, в результате, к печальной развязке. Единственное, что автор опуса НЕ ВЕРИТ в существование гениев, и считает, что ВСЕ - ремесленники. Более или менее умелые. Ну что ж, - его право. Каждому, да воздастся по вере его. Или я его неверно понял? Вот я считаю Бродского истинным гением своего дела. Но при этом он потрясающе знал изящную словесность, все эти стихотворные законы и намеренно использовал лингвистические интересности. Я даже в каком-то интервью читала, что это для него было чем-то вроде умственного ребуса, игрой, а не приступами вдохновения. Возьмите черновики того же Пушкина. Кто ж тут поспорит, что Пушкин - это "наше всё", гений? Но при этом он каждую строчку исправлял-переправлял десятки раз. Выходит, никто ему не диктовал? Выходит, он сам, осознанно перебирал варианты и выбирал лучший из них? Гений поэзии - это не просто дар от бога, и не просто голос свыше. Да, это прекрасная предрасположенность, и огромная любовь к своему делу, и врожденное чувство языка, но при этом - и множество приобретенных знаний, и упорный труд "изводишь единого слова ради тысячи тонн словесной руды" , и вообще гигантская работа над собой. А еще я верю, что тут играет роль и генетика, и воспитание,ю и образование. Так что я солидарна всё же с автором. Я не отрицаю, что гении есть - но чего-то мифического и необъяснимого я в этом не вижу. Я восхищаюсь некоторыми поэтами, мечтать не смею об их уровне, считаю их богами своего дела - но это не отменяет для меня сказанного в статье. Ну, во-первых, гению никто не мешает быть одновременно и прекрасным ремесленником: Недаром же у всех великих поэтов, признанных всеми гениями, достаточно неровное творчество. Есть - просто шедевры, а есть - вполне себе добротные стихи, хорошо написанные, но - не более. Во-вторых, даже Гениальные строки, каждый Мастер потом шлифует, доводит до совершенства, с помощью ремесла уже. Я же писал про своего брата - гения программирования, несколькими постами выше. Не вижу противоречий между тем, что я написал, и тем, что написали Вы. Если Вы правы, и именно ЭТО имел ввиду автор статейки, то я согласен с этим ПОЛНОСТЬЮ. Просто, я в тексте, признания существования гениев, не увидел. При этом, гении встречаются далеко не во всех областях человеческой деятельности. Есть области, где гениям нет места, им там делать нечего. Ну нет в нем гениев, хоть ты тресни! Просто у кого-то генокод более удачный, а у кого-то менее. Для конкретного вида спорта. И тогда некоторые рекорды держаться годами, и иногда и десятилетиями. В спорте - ТОЛЬКО ремесло, и генетически, более или менее удачная возможность это ремесло освоить. Недаром спортсменом высокого уровня НЕЛЬЗЯ оставаться до глубокой старости. Поэтом - пожалуйста, писателем - тем более, художником - тоже. Ну, и так далее. Математиком и физиком даже - можно, а спортсменом - нет. Это не в его власти. А ремесленник - да, пожалуйста, хоть сто лет. Другим чем-нибудь займется, и никаких проблем. Здесь отвечаю Вам на Вашу претензию. Учителями Пушкина были Жуковский и Державин. Если почитаете обоих увидите, что у НИХ правила и каноны ВОЗНЕСЕНЫ В КУЛЬТ. Хотя, скучно и трудно читать их сегодня, конечно. Поскольку если Вы ХОРОШО подумаете , всякое серьезное творчество, особенно - новаторское, это и есть - НАРУШЕНИЕ общепризнанных правил, истин, низвергание авторитетов. Державин и Жуковский и были такими авторитетами в ом начале го веке. Только, ГДЕ ТЕПЕРЬ Державин и Жуковский? А где - Пушкин? Пушкин, в своих стихах, часто просто хулиганил, провоцировал общественность, которая к такому подходу к творчеству тогда была, мягко говоря, не готова. Вот он и испытывал читателя на вшивость. Почему мне лень приводить примеры которых великое множество, и которые я хорошо замечал, когда читал его, много читал: Я не запоминаю стихи. Вот, такой вот печальный факт, товарищи! Просто, ВДРУГ неизвестно откуда и не связанно с текущими событиями, что-то всплывает. Непонятно, с кого рожна. Все, что угодно может всплыть. Иногда и ОЧЕНЬ большими кусками. Поэтому, для того, чтобы Вам, Ольга, ответить достаточно аргументировано , мне нужно взять Пушкина и читать все подряд, записывая цитаты. Иначе если не писать , все опять канет в Лету. Вот ЭТО мне делать - лень. А сейчас после инсульта у меня куда-то пропала временно, надеюсь , способность воспринимать красоту и игру стиха. Ну, собственно, на этом спор наш считаю исчерпанным. Или САМИ ищите подтверждение Ваших тезисов и опровержение моих, или могу просто считать себя в нокауте: И - без обид с моей стороны. Форум Правила Новичкам Гимн Сайта Контакты. Вход на сайт 29 ответов [ Последнее ]. Что кот мог потерять? И где он мог гулять? Однажды кот свой хвостик потерял Когда во тьме ночной по улице гулял. Однажды кот терпенье потерял Когда по крыше с кошечкой гулял. Или, например, вот так: Однажды кот котёнка потерял, - Котёнок просто взял и убежал… Нет, это слишком грустно. Остановимся лучше на первом варианте. Итак, Однажды кот свой хвостик потерял Когда во тьме ночной по улице гулял. Итак… Подставляем нужные слова и получаем: Но вот на небе вспыхнула заря — Нашёлся хвостик. День прошёл не зря. Но вот взошла на небосвод заря — Нашёлся хвостик. Плакал кот наш зря. Но вот при свете утренней зари — Нашёлся хвостик, чёрт его дери… Итак, получилось четверостишие: Но вот при свете утренней зари — Нашёлся хвостик, чёрт его дери… 15 апреля г. Я поэт, зовусь Незнайка От меня вам балалайка Замечательный стих. Какая глубина мысли, сколько чувственности… Но я не хочу балалайку, я хочу создать нормальное стихотворение, которое не стыдно прочесть девушке, маме на день рождения, начальнику на корпоративе, а то и разместить в собственном сборнике. Шел по полю Винни Пух Красной армии боец Его танком не раздавишь Вот и песня про войну Согласитесь, несмотря на отсутствие рифмы, картина видится достаточно чётко. В осенний тёмный вечер Когда на сердце мгла Я в мрачный парк промозглый Отправлюсь погулять И пусть на небе тучи Пусть дождик моросит Гармония с природой Наполнит сердце мне Это тоже стих. И, по-моему даже красивый. С ней виднее красота слова, проще держать ритм. В осенний хмурый вечер Когда на сердце мрак Чтоб боль в груди облегчить Гулять пойду я в парк Согласитесь, рифма не идеальна, но она позволяет гораздо глубже увидеть всё, что хотел сказать поэт своими строками. Мы уже поняли, что это не главное. У верблюда два горба Потому что жизнь — борьба звучит как полный идиотизм, несмотря на идеальную рифму. Пусть льётся речь, струится слово, Мир наполняет красота. Стихи — они же не с проста! Ведь у поэтов сердце живо, Открыта и чиста душа. Дарите всем свои порывы Прекрасной рифмою дыша. Сергей Аствацатуров КАК ПИСАТЬ СТИХИ? Есть и другие тонкости, список которых — это дело хорошего вкуса. Нельзя, чтобы всё стихотворение строилось на стёртой лексике, состояло из слов бездна, любовь, туман, правда, добро и т. Как самому научиться писать стихи Дмитрий Маштаков Не правда ли, заглавие звучит провокационно, однако Вы можете найти много подобных руководств: И я тоже хочу внести свой вклад. Есть много слов красивых, нежных, Полураскрывшихся, живых, Как бы цветущих безмятежно, Не знающих, кто срежет их. Поставит в вычурную вазу, И источая аромат, Они умрут, умрут не сразу - Оденут в свой живой наряд Нравоучительную фразу ВВЕДЕНИЕ Темой нашего исследования будут стихи. Мы исследуем особен- ности их восприятия, условия поэтического творчества, и рассмот- рим стихосложение, как род изобразительного искусства. Кроме того в стихах, в частности в т. В некоторых случаях можно также углядеть стремление к изысканности речи, к разнообразию ее грамматических и лексических форм, что, впрочем, свойственно и прозе. Иногда встречаются графические и орфографические фокусы, например придание стиху вида некоторой геометрической фигуры, разбиение слов строки по разным строчкам, начало каждой строки стиха с одной и той же буквы. Сюда же относится использование заглавных букв в начале каждой строки. Все это вместе взятое, безотносительно к содержанию, состав- ляет гармонию стихотворной речи. Люди, пишущие стихи, ее чувст- вуют и ею пользуются. Но все же остается загадкой, почему так получается - почему две стороны поэзии: Отметим тот факт, что структура стиха накладывает сильные ограничения на текст, который не может уже быть произвольным, а должен быть скомпонован в соответствии с определенными правилами. Парадоксально, но это не только не препятствует, но и способствует проявлению поэзии. Первой и очевидной целью использования атрибутов стиха является украшательство, желание упаковать свою речь в красивую обертку, привлечь внимание к себе или к предмету своих стихов, желание покрасоваться перед публикой. А если Вы поздравляете кого-нибудь, то Ваша речь - это подарок, естественно, что Вы хо- тите сделать свой подарок более красивым и значимым. Самый простой способ украсить какую-нибудь вещь, сделать ее элегантной - это придать ей симметрию. Атрибуты стиха и есть по своей сути элементы симметрии нашей речи, подчеркивающие ее гармонию и мелодичность. Это так называемая трансляционная сим- метрия: Стихи, в отличие от прозы, легче заучиваются. Возможность уйти от критики. Снятие груза психологической ответственности за свои слова. Стихотворный текст, даже несущий прямо высказанную сентенцию, не восприни- мается как именно Ваше высказывание. Так уж складываются сами собой слова, за Вас вашими устами будто бы говорит сама природа. Высказывание в стихотворной форме звучит убедительно и кажется правдой посланной "свыше". Поэтому, напри- мер, стихотворные эпиграммы выглядят более убийственными, чем простая брань в сторону противника. Умная ли, глубокая ли, ценная ли мысль спрятана за стихотворным текстом, читатель разберется потом. Но если текст складно составлен, то уже это само по себе будто бы свидетельствует о его качестве. Если Вы испытываете "томление духа", если Вас что-то беспокоит, но Вы не можете переменить ситуацию, то произведите "отстрел" беспокоящих вас мыслей и ассоциаций в форме стихов. После того как Вы покажите эти стихи своим друзьям, Вам полегчает. Можно использовать стихи и для медитации. Стихи используются для предсказания будущего. С одной стороны, стихотворная форма позволяет выразится доста- точно туманно, уводя Вас от возможности быть уличенным во лжи. С другой стороны, стихотворный текст возникает из сумеречной misty - агнл. Таким образом, стихосложение в этом аспекте может быть названо способом мистического познания. Впрочем, правильность такого предсказания - на совести автора. Не следует сбрасывать со счетов этот побудительный мотив. Во-первых, игры, включая и спортивные, занимают в нашей жизни большое место, а во-вторых не является ли часто игра прелюдией к серьезному увлечению, и не вносят ли элементы игры психологический вклад в решение серьезных проблем? Известна игра на составление четверостьшья на заданные рифмы. Другая игра - написать четверостишие на выбранные наугад фразы из книги. Не ожидал я с самого начала, Что на меня падет удар судьбы, Но день прошел и сердце трепетать устало, И вновь готов твердить, что всех прекрасней Вы! В общем-то стихи не о чем и даже на заданную тему создаются просто из шума. Ценность их, как правило, невысока. Однако вспомним состязательные импровизации поэтов Востока или Средневековья. Первый аспект характерен для разного рода поздравлений. Четвертый - хорошо знаком нам с детства: На первом и третьем основаны любовные послания. На втором, четвертом и пятом - реклама. Следующие два аспекта, как мы увидим, имеют более близкое отношение к поэзии, как к таковой. Атрибуты стиха гасят прямой смысл сказанного. В левой височной части человеческого мозга имеется две зоны, одна из которых отвечает за грамматическую правильность речи, а другая за то, что эта речь имеет какой-то смысл. В соответствии с этим мы воспринимаем услышанные фразы и составляем себе представление о смысле или о цели высказывания. В стихотворной фразе, однако, присутствует рифма и ритм, создающие звуковой рисунок, и этот рисунок кажется нам а так оно и есть второй, а иногда и первой целью высказывания. Логический смысл высказывания оказывается завуалированным. Это для того, чтоб Вы не догадались сразу: А, может быть, шучу? Поскольку прямой смысл сказанного ставится под сомнение, а иногда и уходит на второй план, это дает возможность скомпоновать стихотворную фразу из не стыкующихся друг с другом по смыслу слов, наполнить эту фазу бредом, содержащим скорее не смысл, а намеки и ассоциации. При этом смысл стихотворного высказывания резко расширяется. Восприятие дает возможность составить значительно более широкую картину происходящего, чем это можно было бы предположить, глядя на ограниченный объем текста. Перескажем стихотворение близко к тексту, лишив его рифм и ритма. Заметим, что, как это видно из приведенного ниже примера, общий поэтический пафос сохраняется и в прозаическом пересказе. Однако он оказывается трудным для восприятия: Пастернака "Весна" г. Весной тополя на улице удивляются, дом боится упасть, а даль пугается. Выписавшийся из больницы человек с узелком синего белья вдыхает синий воздух. Вечер пуст, как рассказ, который прервала звезда, не закончив его, и поэтому тысячи шумных, невыразительных и бездонных глаз недоумевают. Особенно не на месте слово "поэтому", которое я, признаюсь, вставил специально, чтобы показать, как не соответствует какой либо логике все сказанное. Весна, я с улицы, где тополь удивлен, Где даль пугается, где дом упасть боится, Где воздух синь, как узелок с бельем У выписавшегося из больницы. Где вечер пуст, как прерванный рассказ, Оставленный звездой без продолженья К недоуменью тысяч шумных глаз, Бездонных и лишенных выраженья. Вы видите, именно атрибуты стиха делают приведенный текст произведением искусства, и именно атрибуты стиха, формально ограничивая его, на самом деле дают возможность расширить его восприятие. Дополнительные препятствия напрягают творческие силы и приводят к нестандартным решениям. Причем решения эти возникают не логическим путем, а как находки, идущие из темной и забытой мыслью области, которая называется подсознанием. Строгает рифма подсознание, И крошатся из под резца Слова, не жданные заранее, С началом фразы у конца Подыскивая рифму мы находим новые и иногда неожиданные для нас самих откровения. Впрочем, это характерно и для других видов искусства. Автору иногда кажется, что все найденное им исходит от Бога, а он сам лишь как бы проводник. Ну где еще Вы имеете возможность ставить такие эксперименты не во вред своему здоровью? Разве что во сне? Даже для начинающего стихотворца атрибуты стиха, накладывая ограничения на текст подобно ограничениям сетки кроссворда, делают творчество увлекательным и дают повод к наивной радости. И продолжим наше исследование. Так принято, но по существу - неправильно. Изобразительное искусство называется изобразительным потому, что в нем можно разделить предмет и материал, в котором этот предмет изображается. Материалом может быть холст, замазанный краской, картон, зачерченный тушью или углем, кусок дерева или мрамора. Затем приходит художник и обнаруживает, чаще всего зная это заранее, сходство между чертами материала и предмета, который он может в этом материале увидеть, подбирая подходящий образец, или отобразить, в большей или в меньшей степени изменяя материал в нужную для этого сторону. Назовем эту особенность материала изобразительной возможностью. Итак, материал обладает собственной структурой, красотой и гармонией. Он обладает также изобразительными возможностями. Традиционное изобразительное искусство апеллирует к зритель- ному восприятию. Музыка и поэзия, основанные на звуковом восприятии, также могут быть названы изобразительными, посколь- ку, в соответствии со сказанным выше, они используют материал, обладающий как внутренней гармонией, так и изобразительными возможностями. В отношении музыки это очевидно. Материалом музыки являются звуки. Звуки голоса и звуки музыкальных инструментов. Внутренняя гармония и собственная красота с одной стороны, и сходство с предметом а предметом музыки по моему пониманию являются то, что мы называем мыслью по интонациям, по тяготению к вариациям на одну и ту же тему, по частым переходам из одной тональности в другую, всяким там crechendo и diminuendo можно найти еще массу похожестей и параллелей , с другой стороны - наделяют музыку благодатными возможностями всякого рода изображений, для того, конечно, кто умеет это делать. Материалом поэзии являются слова. Причем слова озвученные, произносимые вслух или мысленно и, стало быть, имеющие интонацию. Впрочем, слова в виде непрерывной последовательности всегда сопровождают наше мышление, проявляясь вслух в разговоре с собеседником, а иногда, и с самим собой. Музыкой, однако, этот поток не назовешь. Это скорее не всегда осознанный, во многом случайный, не всегда логичный шум. Гармонию в этот шум вносят атрибуты стиха. Они расставляют слова по местам в соответствии с их произносимостью, придают словам нужную интонацию, подчеркивают красоту их произношения, красоту грамматических оборотов нашей речи и смысловую глубину используемых слов. Таким образом из потока словесного шума создается своеобразная музыка. В этом материале Вы можете отобразить все, что угодно, в том числе и достаточно тонкие и не вполне осознаваемые вещи, поскольку Вам вовсе не обязательно все объяснять. Не это - Ваша цель. Что же касается читателя, то он может, конечно, Вас и не понять, он будет искать смысл сказанного, строить разные догадки и объяснения. В следующий раз он посмотрит на Ваше произведение под другим углом и вновь найдет в нем что-нибудь для себя новое. Короче говоря, истинное произведение искусства сродни природному явлению - оно неисчерпаемо по своей глубине, хотя и создано человеческими руками. Помимо предмета и материала в произведении искусства присутствует и автор, а если говорить о музыке, то и исполнитель, а если посмотреть еще шире, то и слушатель. Причем слушатель предусмотрен еще в самом начале творческого процесса - к нему обращается, с ним нянчится, его услаждает, его шокирует автор. Глубокий по своему смыслу аналог такого заметного результата мы можем взять из неживой природы, сказав, что атрибуты стиха вызывают кристаллизацию аморфного прозаического текста. Интересная мысль пришла мне в голову. Вам не кажется, что прозаическое переложение стихотворения Б. Пастернака выглядит более свежо, а в стихотворной форме эта свежесть закупорена рифмой, как пробкой во флаконе духов, зато ею можно наслаждаться постепенно и долго? Впрочем, это - дело вкуса. Я намеренно не задавался вопросом "что изображается", полагая, что ответ на этот вопрос не стеснен никакими рамками, и художник полностью свободен в выборе предмета своего творчества. В этой свободе, однако, имеются свои тенденции и исторически наработанные приемы, о которых можно говорить не ущемляя общего принципа свободы творчества. Помимо свободы выбора предмета художник имеет полную свободу к субъективному искажению или метафорической замене этого предмета в соответствии со своими эстетическими, моральными, политическими и проч. Такое изображение принято называть художественным образом. Если это - реалистическое изображение предмета, то это - реалистический художественный образ. Возвращаясь к началу нашего повествования отметим, стихи бывают очень и очень разные, и многое зависит от того, какой результат Вы хотите получить. Техника стихосложения подразумевает свободное владение материалом, то есть организацией рифм и ритмического рисунка, использованием интонационных возможностей слова и смысловой глубины слова. Ваша задача - видеть эти ассоциации перед собой и использовать их. Выпишите все однокоренные слова и устойчивые выражения с использованием этих слов, какие вспомните, и подумайте над их смыслом. Если Вы и не получите ответа на вопрос, то, во всяком случае, всесторонне его обдумаете и может быть найдете что-нибудь полезное для своего творчества. Наш язык по своей структуре - кладезь знаний, пользуйтесь им. Волошин советуют почаще обращаться к словарям, находки могут состояться и там, поскольку некоторые слова и их значения мы попросту забываем. Однако, не следует увлекаться очень забытыми словами. Например, слово "терпуг", означавшее рашпиль или напильник, выглядит архаично. Но некоторого эффекта Вы можете добиться. Овладение техникой - это долгое, кропотливое и упорное занятие. Только после го стихотворения Вы может быть напишете что- нибудь стоящее. Настоящее - ненастоящее, Стоящее и не стоящее, Истину в себе таящее, Или сомневающееся, все еще Сознание - играющая тень, Забытых слов волшебный полусвет, А выскажешь их вслух - наступит ясный день, И в полутьму назад уже дороги нет. У начинающего стихотворца, к счастью, есть большое преимущество перед живописцем или скульптором - ему не надо идти в музей или в студию, чтобы воочию увидеть шедевр. Возьмите книгу, и оригинал перед Вами. Выберете себе учителя и учитесь на здоровье. Обращайте внимание на использование атрибутов стиха, на соотношение интонации и смысла слов. Отмечайте то, что Вам не очень нравится. Попробуйте подражать или улучшить текст стихотворения. Попробуйте вставить в текст свою строку. Вряд ли у Вас получит- ся, скорее всего заплатка будет видна как что-нибудь инородное и лишнее, но эти попытки помогут Вам понять трудности, которые преодолевал автор, а также глубже погрузиться в итог его творчества. Еще одно преимущество стихотворца в том, что стихи можно писать в любом состоянии: Итак, первое - это учеба и учителя. Для сравнения, правильной самооценки и конкурентной стимуляции своего творчества. Если у Вас есть предмет любви, то пишите как можно больше любовных посланий в стихах. Вы найдете своего первого критика и ценителя. Кроме того, не мною замечено, но каждый сколько-нибудь большой поэт был и большим ловеласом. Эти черты почему-то оказываются очень связанными между собой. Так что развивайте их в себе. Наблюдайте, вглядывайтесь в природу и в самого себя, и не торопитесь: Ожидайте, так сказать, "Божьего озарения". Этот процесс похож на вспоминание - он случайный. Ваше сознание перебирает разные слова и строки, но все не то, все не подходит. И вдруг, через несколько минут, когда Вы отвлеклись, и думаете уже о чем-то другом, откуда-то является то самое, но как бы и не Вами придуманное и сразу в готовом виде. Используйте известные приемы художественной литературы. Наиболее часто встречается ассоциативный параллелизм. Описание природы, например, накладывается на переживания человека. Это - своего рода взаимное отражение, основанное на ассоциациях, а не на логических связях, со всеми вытекающими отсюда последствиями. Такие слова украшают стихотворение, наподобие того, как положенные рядом мазки украшают полотно живописца. Иногда окончание стихотворения отражает его начало, создавая словесную рамку. Укажу, как на прекрасный пример, на стихотворение А. Блока " Дым от костра струею сизой Я, однако, должен заметить, что эти рифмы и выражения с успехом употребляли и классики, а затертыми они стали за счет повторения в посредственных стихах и не на месте. Они - следствие нашей лени подыскать наиболее точное слово, а не ограничиваться тем первым, которое услужливо подсказывает нам наша память. С другой стороны, должен заметить, что употребление этих слов оправдано в трех случаях: Будет время - стерпится, будет время - слюбится, И свеча затеплится, если чуть зажмуриться, И туман расстелится скатертью шелковою, И в стихах поселятся рифмы бестолковые. Новое внимание, новое предчувствие Нам ли то напутствие? Применительно к архитектуре кто-то сказал: Это справед- ливо и в отношении использования слов и выражений. Более того, это - общая закономерность и связана она вначале с появлением нового материала, что определяет новую манеру изображения в нем, если говорить об изобразительном искусстве. Затем, по мере развития материала, а в развитии этом имеются две стороны: В отношении написания стихов это означает, что со временем Ваше мастерство возрастет настолько, что Вы сможете писать в рифму какой угодно текст. Вы будете способны на всякие выкрутасы, как-то: И мы опять возвращаемся к вопросу о целях и задачах, добавив еще одно понятие - возможности. Первый путь - самоограничение, даже некоторый аскетизм, если хотите. Неиспользованные изобразительные возможности пусть остаются в свободной игре с воображением читателя. Путь третий - натурализм. Здесь изобразительные возможности используются по полной программе. Путь четвертый - декоративность. Изобразительные возможности используются для создания декоративного словесного орнамента, который добавляется к собственной красоте материала, подчеркивая его гармонию и своеобразие. Речь становится насколько витеватой, что даже сомневаешься, есть ли в ней какой-нибудь смысл. Но это, в общем-то и не плохо, поскольку затуманивание прямого смысла, это - один из приемов поэзии, о чем говорилось выше. Итак, повторюсь, путь от конструктивизма к декоративности, к эскизности, к натурализму или самоограничению, это - общая закономерность. По какому пути пойдете Вы - Вам выбирать. А мы вернемся к нашим методологическим наставлениям. Постарайтесь написать текст или сразу, или по свежим следам, поскольку в то состояние, в котором Вы пребываете, Вы никогда уже не вернетесь. Как эфемерен наш уют, Он держится одним дыханьем. Нас выследят и нас убьют, Задуют ветры, разнесут, Оставят лишь воспоминанья. Не будет видно отчих стен Под бледной крышей небосвода, И кто-то скажет - там свобода, Где разрушение и тлен, Но как же сладостен был плен, Как согревало на прощанье Твое горячее дыханье. Если Вы приобрели достаточный опыт, освоились в рамках предыдущих 6-ти пунктов, и я Вам еще не надоел, можно поговорить о том, с чего обычно начинают: Названные философские категории настолько широки, что обсужде- ние наше не будет продуктивным, если мы не сведем их к чему нибудь более конкретному. В терминах нашего исследования это, по-видимому, означает, что материал в изобразительном искусстве следует подбирать подходя- щим по своим свойствам и возможностям к тому, что Вы хотите в нем изобразить, к тому, каким Вы хотите видеть свое произведение: В общем-то, как сказал А. Пушкин, "запретов нет", хотя над некоторыми вещами, например, грешно смеяться. Но это уже не вопрос эстетики, а вопрос морали. В графической программе POV-Ray из различных простых элементов: Интересно то, что предметы эти выглядят как если не сказать "более чем" реальные, а полученные сцены - просто прекрасны! Взгляните на приводимую иллюстрацию. Что же создает такой замечательный эффект? А создает его заранее продуманное тщательное описание свойств поверхности предмета - его текстуры. Термин - явно похищенный программистами у литераторов! Текстура включает в себя и цвет, и чередование цвета на поверхности предмета, его шероховатость, прозрачность, способность бликовать и отражать другие предметы, создавать рефлексы и еще много всего. Мне кажется, в нашем случае, удачным использовать термин "текстура стиха", включив в это понятие и гармонические атрибуты, и размер, и манеру изложения, пафос и лиризм, присутствие элемен- тов натурализма, эскизности, декора, фольклерности и проч. Так вот, именно текстура стиха вдыхает жизнь в расстановку слов, подобно тому, как текстура поверхности делает реальными отвлеченные сферы, цилиндры и плоскости. И именно текстура стиха должна не просто соответствовать но и поддерживать, делать живым его содержание. Но всегда ли заботимся мы об этом соответствии? Ах, какая девушка, ах какое платьице! Платьице - в полосочку, ножки - очень стройные. А мужик, что рядом с ней, похож на каракатицу: Ноги, руки - черные и глаза запойные. Дует ветер северный, тихо море плещется, Низкий пароходный бас - в качестве приветствия. Иногда гармония может померещится, Чаще же во всем у нас, ах, несоответствие. Дальше я хочу написать о том, что текстура материала играет в творческом процессе не просто существенную, но и активную роль. Она как бы ведет Вас вперед. Допустим, Вы написали всего лишь одну только строчку, она Вам нравится, но вы совершенно не знаете того, что будет дальше: Вы можете услышать интонацию продолжения. Вот эти слоги зеркально отразились в частицы "ни" и "не": Как неожиданно и некстати, и не в очень-то приглядном виде туда попадешь: А там все такие чистенькие и светленькие и опять динькают: И опять, как и вначале - отражение - небесное в земное: Ловите волну и катитесь на ней. Итак, Вы видите, написание стихов - очень интересное дело, и не только само по себе, но и в связи со всякими вопросами Как, Зачем и Почему, проливающими философский свет на сущность человека как творца. Этот странный взгляд на вещи, Поэтический, как будто, В беге времени зловещем Ловит светлые минуты, И из хаоса симфоний Строит чудо для очей, Новый мир на темном фоне И светлей и горячей, И почудится, что близко Тот волшебный, чудный край, Где под солнцем теплым, низким Был земной когда-то рай. И покажется, что вечно С нами ангел - херувим, Можно жить легко, беспечно Рядом с другом дорогим. Все - божественный туман, Виртуальная реальность? Наука, техника и массовый доступ к их плодам дадут наибольшее счастье наибольшему числу людей.
В прошлых статьях мы больше говорили о прозе и о писательстве в целом. Мы говорили о значимости словарей и пополнении словарного запаса см. Ирина Смирнова, наш постоянный автор рубрики, продолжает рассказывать о тонкостях поэтического мастерства И всё-таки как научиться писать стихи?.. Там, где рождается стихотворение. В течение десяти лет написания стихотворений, я была твёрдо убеждена, что есть только вдохновение. Муза и перо — это единственное, что я признавала, отказываясь перечитывать свои произведения и вносить поправки. Стихи лились из меня, как поток света. Я ими дышала, я ими жила, я ими мыслила. Но вот теперь, перечитывая около тысячи если не больше маленьких рифмованных композиций, я начала понимать, что над ними ещё придётся очень долго и усиленно трудиться. Искусство оттачивать слово — это не только нужно, но и крайне интересно. Как выбрать из веера разнообразных слов то, что надо? Как довести одну строку до совершенства, чтобы она оставалась в душе и влекла за собой? Как передать свои чувства и достучаться даже до самого глухого читателя? Собственно, с этих простых вопросов и начался долгий путь в литературу. Пожалуй, эти двое явно могут обречь на неудачу даже самое лучшее и пронзительное творение. Стихотворение — это песнь души, это естественный поток слов. Но если читателю приходится постоянно спотыкаться о неровности, то он перестанет следовать вашей мысли. Он начнёт озираться по сторонам и ожидать очередного бугорка, чтобы вовремя отступить. Для того, чтобы этого не произошло, стоит иметь элементарное представление о системе стихосложения. Подробнее об этом мы говорим в других статьях. Вспомним лишь то, что самая подходящая система для нашего с вами языка — это силлабо-тоническая, которая держится на фиксированном чередовании ударных и безударных слогов. Такие чередования возможны в пяти различных вариациях. Бывают, конечно, различные нарушения, когда проскальзывают два ударных слога подряд спондей или два безударных пиррихий. Чаще всего нарушение ритма объясняется особым авторским желанием подчеркнуть волнение, тревогу и другие сильные чувства лирического героя. Но не стоит прикрывать этими благородными целями собственное невежество. Когда мы имеем дело с текстом, в котором строки напоминают разбежавшихся утят, мы мгновенно разочаровываемся в авторе и уже не хотим продолжать с ним беседу. Лирика — это гармония. Плавное и осмысленное сочетание слов, их безмятежное течение. Строки должны переливаться одна в другую, достигая самых высших сфер бытия. К сожалению, безответственность молодых авторов распространяется и на подборку рифм. Увы, нет ничего печальнее убогих и неумело подобранных рифм. Конечно, рифмы тоже имеют свои разновидности и способы чередования, но сейчас хочется сказать о другом. Рифма — это то, на чём порой держится всё стихотворение. Это те ключевые слова, которые наиболее запоминаются читателю. Вы можете подобрать самые искусные метафоры, самые неожиданные оксюмороны и самые восхитительные сравнения, но стоит вам повторить в рифме или сделать малейшую оплошность в её звучании — всё. Стихотворение испорчено, оно больше не будет переливаться всеми цветами радуги и манить волшебным звучанием. Оно потеряет свой голос и мгновенно станет тяжёлым и неуклюжим. Конечно, речь идёт ещё о талантливых читателях. О тех, которые способны оценить красоту слога и стиля, которым не чужда сфера прекрасного. Быть читателем — это тоже талант, как не странно, ведь вся литература построена на сотрудничестве тех, кто пишет и кто читает. Поэт же должен пробудить самые светлые ноты своего невидимого друга. Он должен так натянуть струны стихотворения, так ими перебирать, чтобы у читателя не осталось другого выбора, как поддаться общему очарованию. Замечали ли вы, что некоторые стихи хочется неоднократно перечитывать, запоминать, иллюстрировать? Замечали ли вы, что звучание строк иной раз напоминает музыку, которая исходит изнутри слов? Не в этом ли высшее таинство поэзии? И вот мы подошли к тому, что именуют тропами. Да, средства художественной выразительности — это действительно тропы возвышенного мира, по которым гуляют наши уставшие от суеты души. Пусть на небе светит луна. Вы захотели об этом написать. Но как привлечь читателя к тому, что он и без вас видит почти каждый вечер и каждую ночь? Давайте попробуем подобрать такие неожиданные ассоциации, которые подогреют воображение и заставят посмотреть на всё иначе. Хотите что-то более агрессивное и современное? А можно продолжить эксперимент: Пусть каждый подберёт ту метафору, которая выразит его личные чувства. Главное, чтоб это было неожиданно и интересно. Пытайтесь отступать от банальности. Банальность хороша в технической стороне: Любое художественное средство должно быть на своём месте. Ваша задача не только — удивить и покорить уникальностью образов, но и придать им всем глубокий внутренний смысл. Задайте себе несколько вопросов: Чего я хочу достичь? Из последнего следует ещё один фактор, о котором не надо забывать. Стихотворение должно быть понятным. Оно может иметь тысячу намёков, десятки иносказаний, но читатель, пусть и не сразу, обязательно должен вас понять. Ведь понять — это значит и запомнить. Разве вы не этого хотите? Крик души — это хорошо, но тогда не претендуйте на звание народного любимца и не спрашивайте, почему вдруг вы не победили в каком-нибудь конкурсе, где вы должны были непременно победить! Вы можете ежедневно называть себя лучшим и мечтать о признании, но ваши стихи явно другого мнения об этом. Один русский поэт Спиридон Дрожжин рассказывал о том, что все написанные стихи сначала читал своей неграмотной жене. Если нет, значит, надо было что-то дорабатывать, подбирать другие способы выражения мысли. Безусловно, не стоит ориентироваться на крайне невежественного читателя, который не понимает даже собственных мыслей. Однако не стоит замахиваться исключительно на тех, кто способен открыть все двери разума. Стихотворение должно быть уникально и становиться близко абсолютно всем не в эмоциональном или содержательном плане, а точки зрения восприятия. Пусть одни почувствуют или увидят больше, чем другие. Пусть кого-то зацепит всё стихотворение, а кого-то — лишь одна строка. И нравится нам разное. Но вот если из всех ваших читателей не находится ни один, кто смог бы проникнуть в ваш глубинный смысл, значит, проблема в вас, а не в том, кто сидит по обратную сторону книги. Есть и ещё одна крайность: Особенно молодым и современным людям, которые и являются большей частью активной публики. Однако стихотворение, хоть и должно отражать время, не должно уродоваться молодёжным сленгом, русифицированными версиями зарубежных словечек и прочей мишурой, которая превращает искусство в мусорную яму. Быть современным — это не значит деградировать со всеми. Это значит, иметь представление о культуре настоящего времени и использовать только лучшие её достижения. Наши дети никогда не выучат русский язык, если мы будем писать для них исключительно напыщенные тексты с постоянными сокращениями и лишённые всяких моральных устоев. Но всегда остаётся та золотая середина, которая не позволит современной поэзии оторваться от своего прошлого, нарушив этим связь преемственности. Быть новатором — это не значит полностью отвергать опыт предыдущих поколений. Быть новатором — это опираться на бесценный клад прошлого, приумножая его новыми достижениями. Как-то так, друзья мои. Полный обучающий писательскому мастерству контент, с пожизненным обновлением:. Говорят, что все свои промахи и неудачно можно вполне грамотно объяснить другим и остаться правым. Напротив, вы попытались доказать, что нарушили законы русского языка для того, чтобы усилить впечатление. Использовали гиперболу, так сказать. Так же обстоит дело с неологизмами. Люди сначала придумывают непонятные слова, а потом обвиняют других в несообразительности. Конечно, стать автором нового в языке слова — это крайне радужная перспектива, но к этому ещё надо прийти. Ради этого стоит ещё постараться. Если же вам явно не хватает слова, то отложите стихотворение. Вы обязательно найдёте необходимую лексическую единицу. Если вы заглянете в словарь русского языка, то увидите, как много вы ещё не знаете. Давайте же тратить время и силы на другое. Например, на отшлифовку собственного мастерства. Будем же честными с собой и забудем про щит из нелепых объяснений. Авторство не является надёжным объяснением грубых ошибок. Когда вы садитесь за перо ручку или ноутбук , вы берёте на себя огромную ответственность. Вы не только выражаете самого себя, но и выражаете своё время, своё окружение. Вы не только излагаете свои мысли и чувства, но и становитесь хранителем многовековой мудрости, культурных знаний. Невозможно быть поэтом наполовину. Невозможно думать о смысле, забывая о материальной оболочке. Помните, Достоевский говорил, что в человеке должно быть всё прекрасно? Так и здесь… Так давайте не кабы как писать стихи. В крохотном литературном произведении должно быть безупречно всё, и только в этом случае оно станет достойным проявлением вашего таланта. Впрочем, читайте в этой статье Победитель получает руб. Предлагайте темы для обсуждения, комментируйте наши публикации В правой колонке будут представлены 6 лучших комментаторов: А у меня стихи какие-то юморные и сумасшедшие получаются ничего не серьезного выдумать не могу Мы же с радостью читаем футуристов! Планирую открыть сайт, где будут писать стихи под заказ. Ну а в пример вот:. Я трогал ее сердце и глаза, своим прикосновеньем губ, но мысленно я точно полагал, что в будущем я все переживу. Стихи писать не пробовал но статьи пишу. На первых порах было тяжело, а после сотой статьи намного легче стало писать, и куча идей, и большой запас слов уникальных в общем, талант нужно развивать. Василий, по написанию статей имеется отдельная тема: Помогла разобраться в некоторых аспектах Теперь буду обращаться со словом более внимательно и совершенствоваться. У меня брат пишет стихи, но очень редко, по желанию или по торжеству. Мне на день рождения написал стихотворения - Очень клевое, может он и опубликует его тут. Хотя домены совсем разные. Поставьте галочку, если хотите узнать ответные сообщения и следить за комментариями к данному материалу. Алексей Музалёв и Литературная студия Liter-RM. Анализ творчества Литература для детей Литературные конкурсы Новости Новые голоса поэзия, проза начинающих писателей Обучение Произведения авторов поэзия, проза Путешествия Современные рассказы Современные стихи Фантастические рассказы. В помощь начинающему автору поэту, прозаику. Как написать короткий рассказа Дополнительные материалы к курсу Как написать не просто Ну а в пример вот: Ее глаза загадочны, как космос. И взгляд ее, пронзающий насквозь. Меж нами расстояние, как пропасть, Но разве это может помешать? Вживую я не слышал и не видел, тонов ее прекрасных и улыбки. Я видел только душу, куда была во всю открыта дверца. Время летит, легко с ней и приятно. В общении, наверное во всём. Я бы отдал сейчас кусочек своей жизни, Чтоб встретиться, почувствовать тепло. Я знаю мы знакомы мало, Но что-то к тебе тянет, мне хочется летать Спасибо огромное за эту по истине интересную и нужную статью! Отменить ответ Имя Email Сайт Комментарий Комментарий. Итоги международного конкурса одного рассказа — на liter-rm. Как написать короткий рассказа: Стихи победителей Международного конкурса одного стихотворения Дополнительные материалы к курсу писательского мастерства от Джеймса Паттерсона. В помощь начинающему автору поэту, прозаику 73 Гостиная 7 Закрытый клуб 1 Как заработать писателю в интернете 14 Как издать книгу 9 Как создать авторский блог на Wordpress 9 Колонка редактора 7 Критика. Анализ творчества 4 Литература для детей 1 Литературные конкурсы 75 Новости 20 Новые голоса поэзия, проза начинающих писателей 2 Обучение 2 Произведения авторов поэзия, проза 12 Путешествия 2 Современные рассказы 4 Современные стихи 7 Фантастические рассказы 1. Итоги конкурса одного фантастического рассказа.
5 правил баскетбола
Валерия познакомится с парнем
Ключ потухшего дракона варфрейм где взять
Скачать фильм шальная карта через торрент лицензия
Стиральная машинка lg схема