Советы для успешной фотосессии - как общаться с моделью
Секреты общения с фотомоделью
Психологические особенности общения с моделью
Накануне, 16 декабря, звезда Playboy Мария Лиман явилась в студию Comedy Club. Девушку, сидевшую за столиком, на сцену пригласили ведущие Павел Воля и Гарик Харламов. Очаровательная ростовчанка в коротеньком платье, обнажившим ее стройные ноги, с удовольствием согласилась. Известных шоуменов интересовал ответ на главный вопрос: Тогда красавица рассказала, что жила и работала в Праге , где ей предложили сняться в Playboy. Девушка поведала, что отправила свои фото Хью Хефнер. По ее словам, основатель и шеф-журнала ответил, что она ему очень понравилась. А еще красавица рассказала, что боялась идти в Playboy, потому что якобы видела в фильмах, что делают фотографы с моделями потом. То есть — ему девушки не особо нравятся. В плане меня — это вообще идеальный вариант. Позже Мария призналась, что ее миссия - сделать счастливыми всех окружающих людей, дескать поэтому они и снялась в Playboy, попав в международный календарь. Ростовчанка пообещала вернуться на сцену ТНТ через полгода, когда научится петь. Ведущий попросили ее этого не делать и спеть прямо сейчас. Но Лиман отказалась и попрощалась… на время. Мария Лиман в Comedy Club В гостях Comedy Club модель Playboyи ведущая телеканала FashionTVМария Лиман. Переключиться на другой регион. Play Радио Комсомольская правда. Закрыть меню Тут все рубрики сайта. Нашли ошибку в тексте? В России сейчас в три раза меньше заключенных, чем в США. Скандал вокруг завода в Нижнем Тагиле: Милонова отчислили из Санкт-Петербургской духовной академии за неуспеваемость. Рабочие тагильского завода, которым заинтересовался Владимир Путин: Из сотрудников предприятия зарплаты получили пока 88 человек. После этого средства закончились. В Петербурге таксист вернул пенсионерке забытую сумочку с бриллиантами. Участники "Нашествия" в Тверской области требуют от организаторов публичных извинений. Платный вход на пляж: За установку шлагбаума у водоема частников могут оштрафовать на рублей. Разбираемся в законности платного входа на пляж. Но есть пикантный момент: Тогда откуда вообще взялась внебрачная дочь Сальвадора Дали Пилар Абель Мартинес? Наша планета уязвима, как ребенок, а мы терзаем ее без конца! Отмечая Всемирный день окружающей среды, знаменитый российский путешественник в беседе с руководителем Информационного центра ООН в Москве Владимиром Кузнецовым поделился своими мыслями о том, как сберечь природу на Земле. Депутат из Ленобласти предложил ввести сбор за заграничный отдых. Подозреваемый в убийстве девушки на трассе "Ростов - Таганрог" задержан. В Ростове-на-Дону живой нашли летнюю автоледи, которую три дня искали по всему городу. В Ростовской области изъяли почти полторы тысячи контрафактных мячей с символикой ЧМ В поисках убийц туриста из России в Абхазии задействован вертолет Минобороны. Посольство России отреагировало на восхваление Басаева в турецкой газете. В Госдуме отреагировали на ситуацию с осужденным за разбой инвалидом-колясочником. Осужденный за разбой инвалид-колясочник после обследования вернется в СИЗО. ФСИН опровергла информацию об обращении в суд по поводу отмены условного наказания Навальному. Посол России в Турции заявил об отсутствии запретных тем между странами. В США подросток выжил после того, как его голова побывала в пасти медведя. МИД сравнил с Берлинской стеной новые правила въезда россиян на Украину. Россиянку могут лишить родительских прав в Лондоне за многочасовое пьянство на глазах у сына. Суд вернул заявление ФСИН о замене срока Навальному с условного на реальный. Войти через социальную сеть: VKontakte Google Pluse Одноклассники Мой мир Facebook. КП В СОЦСЕТЯХ Viber КП Мой Мир КП Central instagr. Вы нашли ошибку Какой то текст который мы выделяем и смотрим его тут. Вы выделили слишком много. Максимальное количество - 60 символов. Мы скоро все исправим. Тогда красавица рассказала, что жила и работала в Праге, где ей предложили сняться в Playboy. Имея сценическое прошлое и эфирное настоящее, с удовольствием готова устраивать шоу, серьезно обсуждать важные вопросы или откровенничать с гостями. После этого средства закончились","title": Разбираемся в законности платного входа на пляж","title": А так одно лицо!
Автор этой подборки, фотограф Антон Мартынов , признается: Причем мифы лезут прямо из каждого утюга: Антон разрешил нам поделиться списком популярных заблуждений с читателями BigPicture. Очень часто в разговорах всплывает фраза, что, мол, раньше была плёнка и она дисциплинировала фотографа. Дескать, в катушке было мало кадров, проявка и печать стоили недёшево, да и процесс был не такой быстрый. Вот и приходилось снимающим думать над каждым кадром. А сейчас, кхе-кхе, кряхтят в этом месте ностальгирующие фотолюбители, у каждого флешка на стоттыщгигабайт и камеры снимают по кадров в секунду! Вот и щелкает молодёжь все подряд бездумно — не то что в былые времена, когда деревья были выше, водка вкуснее, девушки моложе, и все такое прочее. Никто не хочет дисциплинироваться, хоть ты тресни! На самом деле, если фотограф дружит с головой — то, снимая на цифру, он тоже будет думать над каждым кадром. Или, как вариант, он использует преимущества современной техники для того, чтобы на месте зафиксировать как можно больше, а уже дома выбрать из этого большого количества кадров один-единственный, который лучше подойдет для его задумки. Выигрыша в ограничениях нет никакого. Вообще, с пленкой связана куча разных мифов и легенд. Некоторые из них имеют реальное обоснование. Например, история о том, что фотографирование на пленку дает живой и симпатичный результат, в отличие от унылой цифровой фотографии, — это лишь отчасти миф, тут есть понятная база. Действительно, в свое время любительские пленки конструировались под чутким руководством искусствоведов, художников, психологов и самых разных творческих людей. Делалось это специально, чтобы у любителя сразу получались приятные цвета. Многие десятилетия труда этих специалистов привели к тому, что фотографирование на пленку дает очень симпатичные результаты. Впрочем, из цифровой фотографии тоже можно получать такие же эстетически приятные кадры — просто надо приложить усилия для их обработки. А для этого надо знать, что и как крутить, изучать соответствующие программы, ходить в музеи, получать художественное образование и так далее, и тому подобное. Поэтому цветовое превосходство плёнки над цифрой — это миф лишь отчасти. Впрочем, тут есть и другой момент. Кадры, снятые на пленку, часто получаются не такими, как на цифру, даже не из-за их технических отличий. Инструмент накладывает свой отпечаток на результат, как это ни странно: Снимок зависит от процесса, а следовательно, и результаты будут разными. Подробнее можно почитать об этом у Паши Косенко. Из техники покупать стоит только фуллфрейм. Это утверждение выглядит по-разному. Но суть всегда одна: Законы физики никто не отменял, и действительно, при прочих равных, чем больше размер сенсора, тем выше качество изображения. Однако на практике не всё так очевидно. Сейчас выпускать большие матрицы стало не так уж и дорого. Но фотоаппараты с малым размером сенсора получаются компактнее, легче и дешевле. А также легче и дешевле, что немаловажно. И это открыло для производителей новые возможности: Или делать фотоаппарат с большим сенсором и высоким качеством снимков, но техника будет получаться тяжелее, больше и дороже. Возможно, в этом месте многие уже воскликнут: Ну как-как… А вот так! Да, действительно, при прочих равных камера с большим сенсором будет давать более качественное изображение. Но конструктивно матрицы развились сейчас до такого уровня, что отличия в качестве снимков, сделанных на камеры с разным размером матрицы, довольно сложно обнаружить уже порой и профессиональным фотографам, не говоря уже о любителях. Это подтверждают многочисленные слепые тесты. Давно уже имеет смысл отправить на свалку миф о том, что только фуллфрейм способен выдавать качественный результат. Тем более что фуллфрейм — это далеко не самые большие матрицы. Есть ещё средний формат, а для настоящих ценителей — большой. И нет предела совершенству. Если выбирать технику, следует исходить не из мифов, а из целей и условий ее применения. Надо лезть в гору? Возьмите систему с меньшей матрицей, но более легкую и компактную. Хотите высокого качества снимков, а цена, размер, вес не так важны? Берите цифровой средний формат. Требуется компактность с хорошим качеством, золотая середина? Многие говорят, что для профессионалов имеют значение размер фотоаппарата и его марка. Мол, заказчики очень часто выбирают фотографа по жёстким критериям, спрашивая, какая у него аппаратура… В переводе на человеческий язык это означает, что заказчик сомневается в умении этого фотографа сделать хорошие кадры. Или ему просто наплевать кто будет снимать, лишь бы некие формальности были соблюдены. Помните, что далеко не все крутые фотографы снимают на опупенные фотоаппараты. Эта тема распространена скорее среди начинающих. Приходит такой человек в магазин покупать первую камеру. И что надо брать? На зеркалки снимают профи, да и вообще зеркалки рулят! Качество с зеркалок ни с чем не сравнить же, ну! Для начала стоит немного разобраться с техникой. Например, нужно понимать, что на качество фотографии в современной цифровой камере влияют: Его наличие вообще никак не влияет на качество изображения. Беззеркалки сейчас оснащаются такими же объективами, как и зеркальные камеры мало того, на них можно ставить оптику с зеркалок, а вот наоборот — нельзя. Матрицы на беззеркалках по размеру не уступают матрицам зеркальных камер а иногда ставятся вообще одни и те же матрицы. Электроника и программное обеспечение у всех камер примерно на одном уровне. Зеркало в фотоаппарате — это лишь способ смотреть своим глазом да-да, одним на мир через объектив фотоаппарата. Чем-то такой способ хорош, чем-то нет. Но по совокупности, пожалуй, способ визирования через экран все же удобнее: При этом беззеркалки компактнее, легче и конструктивно проще. Поэтому, дескать, надо срочно купить большую черную зеркалку и к ней огромные объективы с красным кантом, без этого никак. Очень любят обсасывать этот миф в интернетиках. На самом деле все это по большей части хрень. Снимок может быть каким угодно, лишь бы он выполнял главные задачи: Разумеется, хорошо, если фотография будет выполнять эти задачи и при этом будет отличного качества. Если она получится стремная, смазанная, нечёткая, но зато с отличной с идеей, — зрители простят ей отсутствие качества. А если наоборот — резкой, чёткой, с отличным динамическим диапазоном и выверенным балансом белого, выставленным по серой карте, но скучной и безыдейной — никакое качество тут не поможет, снимок забудут уже через мгновение после того, как он исчезнет с глаз долой. Или им хочется, чтобы было так: Объектив 50 мм показывает мир так, как видит человеческий глаз. Обычно это звучит примерно так: Начать надо с того, что у нас не один глаз, а два. Это значительно усложняет оценку характеристик зрения. Еще более важный момент: И видим мы, по сути, именно мозгом, а не глазами. Даже если оставить в стороне обработку и пристально рассмотреть только один глаз как обычную оптическую систему, то выяснится, что интересующее нас фокусное расстояние там равно примерно 23 миллиметрам. В общем, можно не гадать: Для фиксации изображения на сетчатке используются два основных типа рецепторов: Их порядка миллионов на каждый глаз. Практически все они сосредоточены прямо напротив зрачка, в так называемом желтом пятне. Их около миллионов в каждом глазу и они хитро распределены по сетчатке: Палочки примерно в раз более чувствительны к свету, чем колбочки. Собирая информацию, глаза находятся в постоянном движении: Так что зрение человека можно сравнить с постоянно обновляемой суперпанорамой, которая состоит из большого количества сверхдлиннофокусных изображений, молниеносно склеенных мозгом на подложке из равномерно обновляющегося сверхширокоугольного малодетализированного изображения. То есть мы смотрим на мир одновременно как сверхдлиннофокусный четкий цветной объектив с фокусным расстоянием около миллиметров и как малодетализированный черно-белый сверхширокоугольный с фокусным расстоянием около миллиметров. Это если сильно упрощать описанное выше. Получается, что вообще-то человеческий глаз не может быть представлен в виде какого-нибудь одного объектива. Ни с фокусным расстоянием 50 миллиметров, ни любым другим. Правила нужно сначала выучить, чтобы потом их нарушать. Один из самых ужасных и противных мифов в фотографии, который возникает чуть ли не в каждом обсуждении композиции. Предполагается, что нужно сначала усвоить эти правила, а потом уже их нарушать, когда понадобится. Это как научиться переходить оживленную улицу на зеленый, а потом уже будто бы можно смело перебегать ее перед мчащимися гружеными КАМАЗами на красный — знание ПДД позволит вам не попасть в ДТП при нарушении этих правил, ха-ха-ха. Там всего семь минут, посмотрите, не поленитесь:. Если вы единожды что-то себе заложили в голову, то выкинуть это оттуда будет крайне сложно. Даже чтобы осознанно нарушить какие-то заученные правила, придется прикладывать колоссальные усилия — не говоря уже о том, чтобы делать это на лету, легко и непринужденно. В результате снимки будут получаться похожими друг на друга, что не очень-то хорошо для творческих работ. Понятно, почему люди так стремятся использовать мифы в такой творческой сфере деятельности, как фотография. Но в художественной фотографии, как, впрочем, и в других творческих процессах, подобные инструкции не работают. Увы, это тоже неверно. Вред от заучивания правил есть, я его уже озвучил. Время, усилия и средства, потраченные впустую. А если уж так хочется все же опереться на правила и приемы, то сначала следует внимательно изучить их на предмет доказательной базы. И брать на вооружение только те, что достаточно убедительно доказываются статистикой или научными исследованиями. Они встречаются чуть ли не в каждом сборнике советов начинающему фотографу. Часто они преподносятся как братья-близнецы: Иногда — как отдельные и даже не связанные друг с другом правила. Но у них общий принцип: Разумеется, нет ни единого научного исследования, которое бы подтвердило правоту приведенных выше утверждений именно в фотографии. Просто кому-то кажется, что оно работает, и всё тут. Если бы эти правила работали — то, полагаю, мы бы увидели концептуально иные интерфейсы управления транспортом. Ведь бог с ней, с фотографией: Но этого нет, не используют эти правила в самолетах. Хотя к разработке интерфейсов люди подходят куда как более продвинуто, чем к каким-то снимкам. Там внимательно следят буквально за каждой мелочью, которая может улучшить работу важных инструментов. Ничего, эти мифы живее всех живых, а люди, проповедующие их, порой выглядят как натуральная секта. Снимки разглядываются так, как мы читаем, — слева направо. Часто правила опираются на то, что люди, дескать, воспринимают изображения так, как привыкли читать текст, — слева направо. Правда, ничего не видел о тех людях, у которых письмо направлено в другую сторону. Из этого постулата делают разные выводы: Насколько мне известно, не существует ни одного научного исследования, которое бы подтвердило такие утверждения. А вот исследования, показывающее обратное, есть. Согласно им считывание слева направо — не более чем миф. Тема, которая постоянно всплывает при общении. Узнают о фотосессии и такие: Ну, и как она тебе? И подмигивают так, мол, колись, давай подробности. Мне понравилось, как в свое время на такой вопрос ответил один мой друг и коллега, который тоже снимает обнаженную натуру: Да, я снимаю ню! Да, я сплю с моделью! Потому что тяжело не спать с ней, она же моя девушка! На тот момент он был в отношениях с моделью, как вы понимаете. А если чуть более серьёзно, то люди занимаются сексом друг с другом не потому, что у них какая-то определенная профессия порноактеров сейчас не рассматриваем, хотя даже они разделяют работу и занятие любовью , — а потому, что они нравятся друг другу. И хирург может спать с пациенткой, водитель — с пассажиркой, ресторатор — с ревизоррой, и так далее, и тому подобное. В том числе и фотограф с моделью. Но это совершенно не обязательно. Это напряженная деятельность, требующая большого внимания. Тут нет места флирту, как нет его, к примеру, у зубного врача, делающего сложную операцию пациентке. Массажист на сеансе массажа, вы не поверите, делает массаж. Гинеколог не трахает своих пациенток, ему есть чем заняться на приеме. Поэтому на съёмочной площадке можно либо фотографировать, либо заниматься чем-то еще. Совмещение приводит к ухудшению обоих видов деятельности. Ни фотографий нормальных, ни отношений толком. И если вы думаете, что фотоаппарат на шее как-то сильно располагает моделей к сексу, то это примерно то же самое, что думать, что стетоскоп располагает пациенток к сексу с доктором. Хотите, чтобы к вашим ногам падали девицы? Купите себе нефтяную компанию, что ли. Однако до сих пор не утихают бои на тему обработки. Круто, конечно, но зачем? Какой в этом смысл? И можно ли его после этого есть? Обработка — это неотъемлемая составная часть фотографического процесса, она возникла сразу после появления фотографии. Сейчас обработку позволяет делать софт внутри фотоаппарата и Фотошоп или иные схожие программы обработки изображения. Обработка все равно происходит, хотите вы того или нет: И какой смысл отказываться от управления процессом, если уж он всё равно будет? Зачем гордиться тем, что вы принципиально не стали обрабатывать снимок, пустили все на самотек и доверились программам фотоаппарата, которые пишут люди, далекие от красоты и эстетики? Пожалуй, понятными причинами отказа от обработки могут служить только тотальное незнание принципов этого процесса, лень и нежелание учиться. Постановка — это отстой. Довольно забавный миф, который имеет свой ареал обитания: С чем это связано — пусть разбираются историки и психологи. Могу предположить, что времена социалистического реализма навязали людям стереотип, что поймать момент — это круто, а поставить кадр — фуфло. Это же не постановка! Будто бы не постановка — поэтому и плохо. Была бы постановка — вообще шедевр бы получился! Полагаю, что мысли идут примерно по такому сценарию: Непостановочное фото — это просто, недолго, без заморочек. Хорошо, когда оно признано и им восхищаются: При этом в кассы кинотеатров, в которых крутятся документальные фильмы, что-то особенных очередей не наблюдается. А вот в день премьеры долгожданного художественного фильма все бывает плотненько так: Люди любят ходить на хорошее художественное — то есть постановочное — кино. Документальные ленты по популярности и рядом не стояли, даже если выполнены на высоком уровне. То есть фотография может быть хорошей или плохой. Торкает она или нет, заставляет задуматься или нет, рождает эмоции или нет — вот главные критерии. А постановочная она или нет — да какая, к лешему, разница? Хотя надо сделать оговорку, что речь идет не о журналистской работе. Тут, разумеется, достоверность важнее. В остальном преимущество непостановочного фото над постановкой — это миф. Как делать фото в стиле National Geographic. Наши лонгриды Путешествия Дизайн Фотопроекты топ Тесты В мемориз Реклама. Наши лонгриды Дизайн Фотопроекты топ Тесты В мемориз Реклама ЖЖ BigPicture. Подпишитесь на рассылку Bigpicture. Подпишитесь на нас в соцсетях. Подпишись на еженедельную рассылку БигПикчи и получи рублей на первую поездку с такси Gett. Там всего семь минут, посмотрите, не поленитесь: Фотошоп — это зло. Партнер Рамблера В разработке iOS Android. Мы в соцсетях Вконтакте Instagram Одноклассники Телеграм. Подпишись на нашу рассылку и получи скидку рублей в такси Gett.
Характеристика лексус рх 270
Расписание автобусов донецк енакиево
Перевод в кадре фильма 7 букв
Мотор колесо для автомобиля своими руками
При согнутой руке немеют пальцы