Sedona
Hotel Design #№3 (march 2008)
Связать завязки к детской шапке
История витражей
Фотографии Выбор редакции Фото дня Конкурсы Хочу критики Популярные Новые Конкурс Epson. Блоги Популярные Новые События. Сервисы Рейтинг фотосайтов Симуляторы. Нет куполов, разрушена стена, и витражи стеклянные разбиты Другие фотографии на ФотоКто: Galina Leskova Путешествия Galina Leskova Крапивье - село в суздальском районе Владимирской области. Находится при реке Каменке. Упоминается в царской жалованной грамоте года. Являлось вотчиной Суздальского архиерейского дома. Существующая ныне каменная Георгиевская церковь построена в году на средства прихожан. Здание храма некоторое время использовалась Русской зарубежной церковью, которая затем была поименована как РПАЦ Русская Православная Автономная церковь самопровозглашенного архимандрита Валентина Русанцова в Суздале. С постепенным развалом этой организации и возвратом по списку ранее переданных во временное пользование объектов недвижимости решением суда обратно в Госкомимущество статус церкви в Крапивье стал неопределённым. Aleks Ben Israel Отлично снято! Александр Качалин Красиво церковь снята.
Письма женщин к пушкину
Перевод видео в текст работа
Электропоезд волгоград саратов расписание
С давних пор витраж использовался в храмах. В раннехристианском храме окна заполнялись тонкими прозрачными пластинами камня алебастра , селенита , из которых составляли орнамент. В романских храмах Франция , Германия появились сюжетные витражи. Многоцветные, большие по размеру витражи из разнообразных по форме стёкол, скреплённых свинцовыми перемычками, являлись особенностью готических соборов. Чаще всего готические витражи изображали религиозные и бытовые сцены. В эпоху Возрождения витраж существовал как живопись на стекле, применялась техника выскабливания по специально покрашенному разноцветному стеклу. В России витражи существовали ещё в XII веке , однако они не были характерным элементом убранства интерьеров русских домов. В настоящее время, в строительстве, под понятием витраж часто имеют в виду светопрозрачный фасад. В е годы увлечение в России рыцарскими романами и подражания в зодчестве готической средневековой архитектуре сформировали в России моду на витражи [1]. В России не было практики изготовления разноцветных стекол для окон. В Западной Европе в это время витражное искусство находилось в стадии становления после долгого периода забвения, который привел к потере многих секретов ремесла. Мастера придворных стекольных предприятий разных стран Европы работали над восстановлением старых и поиском новых рецептов окраски стекол, разрабатывали составы для росписи, совершенствовали технику соединения стекол между собой. Императорский стеклянный завод по воле Николая I также оказался вовлечен в процесс освоения нового для России ремесла. На этом придворном предприятии первоначально изготавливали одноцветные стеклянные пластины без росписи. Поэтому витражи этого завода первоначально представляли собой набор однотонных стекол, образующих в оконном переплете простой геометрический узор. Так, в церкви Св. Александра Невского в Александрии — ; проект К. Шарлемань , первые разноцветные розы над порталами были сделаны в году [2] и напоминали калейдоскопическую мозаику. До х годов русская стекольная промышленность не могла предложить ничего, кроме этих малохудожественных имитаций окон средневековых храмов. В тот момент, когда было решено установить в алтаре Исаакиевского собора витраж с изображением Воскресшего Спасителя, в России не нашлось завода, способного выполнить такое задание. В году стеклянный запрестольный образ уже находился в алтарном окне собора, и с тех пор его не покидал. Это расписное окно является самым ранним из сохранившихся в Петербурге витражей XIX столетия. Значение его для всей истории русского витражного искусства очень велико. До его установки стеклянных икон не было ни в древнерусских культовых постройках, ни в храмах XVIII века. Появление в Исаакиевском соборе заалтарной стеклянной картины с изображением Иисуса Христа стало результатом взаимодействия западной и восточной христианской традиций, своеобразного синтеза фигуративного католического витража и запрестольной православной иконы. Впоследствии витражи стали распространенным элементом в убранстве православных храмов, а иконографическая схема витража Исаакиевского собора часто использовалась при росписи алтарных окон русских церквей в разных городах России [4]. Следующий этап истории витражей в России связан с производством на Императорском стеклянном заводе , где в приказном порядке начинают расписывать стекла для окон. Эти работы представляли собой картины на стекле. Такой тип витражей распространился в Европе с х годов. Первоначально картины для окон составляли из нескольких крупных пластин стекла. Однако постепенно техника стеклоделия, росписи и обжига настолько усовершенствовались, что появилась возможность писать картину на цельном стекле, как на куске холста. Сохранились всего два витража Императорского завода: Неффа Государственный музей-заповедник г. Известны имена мастеров, создававших витражи на этом придворном предприятии: Выявлено более 20 витражей, исполненных на Императорском стеклянном заводе [6]. Они настолько прочно укоренились на русской почве, что в период эклектики их можно было увидеть в интерьерах самой разнообразной стилистики. Разноцветные композиции украшали окна как дворцов и особняков знати, так и общественных сооружений и церквей. Витражи стали олицетворять богатство хозяина дома, древность его рода [7]. Российская стекольная промышленность на протяжении всего XIX века не обеспечивала спрос на произведения художественного стеклоделия: Поэтому витражи в основном привозили из-за рубежа. В е годы среди заграничных мастерских появилось конкурентоспособное ателье, организованное русским художником Владимиром Дмитриевичем Сверчковым — Его мастерская находилась в Шляйсхайме под Мюнхеном, она была ориентирована в первую очередь на заказы российского императорского Дома, выполняла витражи для церквей и особняков Петербурга, Москвы , Берлина , Лондона , Мюнхена , Турку. Витражи Сверчкова сохранились в зданиях Петербурга и музейных коллекциях, часть известна по старым фотографиям. Они сохранились в фондах музея Академии художеств и ожидают реставрации. В конце XIX века наступил новый этап в развитии витражного искусства, которое за короткий период — х годов достигло необычайного расцвета в странах Европы , Англии и Америке. Благодаря техническому прогрессу в области стеклоделия упростилось производство листового стекла, были разработаны новые технологии его окраски, обработки, декорирования. Стиль модерн выявил художественные достоинства техники мозаичного набора, замаскированного в эпоху эклектики эффектными росписями. Витраж-картина остался в прошлом. В конце XIX—начале XX века господствует витраж-панно. Это эволюционное превращение не только кардинально изменило иконографию витражей, но и чрезвычайно расширило сферу их применения. В эпоху эклектики месторасположение витража в доме было жестко ограничено рамками оконного проема. В российскую стекольную промышленность проник иностранный капитал, что изменило саму её структуру. Эти общества часто возглавляли иностранные предприниматели, которые вместе с капиталом привозили в Россию современное оборудование, сырье для производства и мастеров. В сфере российской стекольной промышленности произошла специализация: В Петербурге за почти тридцатилетний период — гг. Франк [8] , братьев Оффенбахер, М. Аноховича и другие Они изготавливали витражи не только для столицы, но и для многих других городов России. Наряду с ними художественную продукцию предлагали представительства заграничных ателье, но их количество в это время было незначительным. Если в е в сфере отделочных и художественных работ по стеклу приглашение иностранных мастеров было необходимостью, то в х в России формируются собственные кадры профессиональных художников-витражистов. Подготовка специалистов была организована в образовательных учреждениях столицы: Таким образом, к началу XX века в России было все необходимое для успешного развития витражного дела. Разноцветные окна перестали быть предметом роскоши и стали доступны большому числу заказчиков. Применение витражей в петербургских зданиях в начале XX столетия приобрело массовый характер. Особняки, церкви, больницы, школы, магазины, рестораны, театры и даже бани украшались витражами. В конце XIX—начале XX века изменилось и терминологическое обозначение витражного произведения: Затем в русской лексике появились термины, в которых подчеркивалась функция витража как декоративно оформленного окна: Основой его художественной и декоративной практики было подражание природным формам во всем многообразии их проявлений. Круг иконографических мотивов витражей этой эпохи чрезвычайно широк. Фигуративные композиции сохранились в нашей стране в незначительном количестве: Многофигурная витражная композиция в огромном окне-экране главного фасада выражала идеи богатства страны, национальной самобытности и включенности России в общеевропейскую культуру. В конце девятнадцатого века Джон Ла Фарж и Луис Тиффани стали намеренно добиваться неоднородности стекла. Современное витражное стекло получается в результате использования множества разнообразнейших технологий. Стекло может быть прозрачным и глухим, однородного цвета и смесью различных цветов и оттенков одного цвета, гладким и с разнообразной фактурой. Надо сказать, что витражи у нас никогда широко не применялись, поскольку витраж во все времена был изделием дорогостоящим. Недоступность витражей для широких слоев населения при остром желании их все-таки иметь, например, в советский период, привела к появлению различных технологий-заменителей. С началом Первой мировой войны в году объёмы стекольного производства в России сократились, строительная деятельность в стране, а вместе с ней и выпуск отделочных материалов были прекращены. После Октябрьской революции все крупные частные производства были национализированы. Витражные мастерские, существовавшие почти исключительно в структуре крупных стекольно-промышленных объединений, прекратили своё существование. Так, недолгая история российских витражей оказалась прервана. Старинные российские витражи благодаря усилиям историков и хранителей музеев постепенно возвращаются: Их реставрируют и демонстрируют на выставках [11]. Мозаичный набор использовался как фон, но может применяться и самостоятельно, сплошным ковром перекрывая пространство окон. В качестве модулей при мозаичном наборе нередко используются отлитые в форму фигурные детали сложного рельефа, кабошоны, шлифованные вставки и др. Возможны незначительные вкрапления фацетных, граненных, прессованных стекол. Это витраж, собранный из кусочков стекол в свинцовую оправу, запаянную в стыках. Стекла могут быть цветными и расписанными краской из легкоплавкого стекла и окислов металлов, которая далее обжигается в специально устроенных печах. Краска накрепко вплавляется в стеклянную основу, составляя с ней единое целое. Чтобы получить широкую фаску это усиливает эффект от преломлений света требуется более толстое стекло, что увеличивает вес витража. Поэтому готовые фацетированные детали собирают в более прочную латунную или медную оправу. Золотистый оттенок медной или латунной оправы придает вещам драгоценный вид, будучи видимым не только на просвет, но и в отраженном свете, что особенно важно для мебельных витражей. В старину такие сочетания достигались путём подгонки уже готовых, часто купленных витражей под более широкий оконный проем, когда недостающие части просто доставляли, придавая этому остеклению вид орнамента. Комбинированный витраж сегодня очень популярен: Витражный кабошон может быть полусферой или слегка приплюснутой полусферой с бортиком для крепления в оправу, а также более сложной формы. При данной технике используется свойство высыхающего клея уменьшаться в объёме. Горячий клей затекает и въедается в шероховатости соответственно обработанной поверхности, а по мере высыхания, он начинает отскакивать, выдирая тонкие пластинки стекла. Получается фактура, своим рисунком напоминающая морозные узоры на окне. Снятие этого слоя гравировкой, методом пескоструйной обработки или травлением позволяет получать очень контрастный, силуэтный рисунок белый на цветном фоне или, наоборот. При таком взаимодействии с кислотой стекло разрушается. Защитные трафареты дают возможность получать рисунок любой сложности и необходимой глубины. Получается более объемный рисунок, даже ощутимый рельеф на стекле, а не просто заматовка поверхности по трафарету. В классическом витраже материалом для оправы является свинец. С тех пор оправа принимает свой профиль путём проката через механические вальцы из свинцовых отливок, отлитых заранее в деревянную или металлическую форму. Внешне часть ноги рюмки и деталь витража почти не отличаются. Транспарантная живопись была популярна на заре всплеска витражного искусства в России в силу не особенно сложной технологии исполнения по сравнению с живописью стекольными красками с обжигом. Такие вставки вырезаются из стекла, обтачиваются по шаблону, затем обтёсываются специально заточенным инструментом. В сколотой поверхности солнечный свет особенно искрится. Технология повторяет фьюзинг, но температурный режим и оснастка другие. Контур имеет незначительный объём, что придает изделию дополнительную фактурность, максимально приближая его к внешнему сходству с классическим витражом и добавляя эстетический эффект. Цветные заливки выполняются вручную, что позволяет использовать максимальное количество цветовых оттенков и эффектов. Технология может применяться на любом виде стекла, в том числе на зеркале или химически травленой поверхности, что расширят возможности вариативности декоративных эффектов. В настоящее время выделяют несколько разных типов витражей в зависимости от техники изготовления:. Материал из Википедии — свободной энциклопедии. Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии , проверенной 25 сентября ; проверки требуют 94 правки. Витражи в псевдоготических сооружениях х гг. Витражи в петербургском культовом зодчестве XIX - начала ХХ века: Витражи Императорского Стеклянного завода XIX в.. Русско-Балтийский информационный центр БЛИЦ, Витражи Императорского Стеклянного завода в XIX веке. Санкт-Петербургский городской дворец творчества юных, Витраж с изображением святой Урсулы из собрания ГМИИ имени А. К истории класса живописи на стекле Центрального училища технического рисования барона фон А. Санкт-Петербургский витраж эпохи модерна: Страницы, использующие волшебные ссылки ISBN Статьи со ссылками на Викисловарь Википедия: Ссылка на Викисклад непосредственно в статье. Навигация Персональные инструменты Вы не представились системе Обсуждение Вклад Создать учётную запись Войти. Пространства имён Статья Обсуждение. Просмотры Читать Текущая версия Править Править вики-текст История. В других проектах Викисклад. Эта страница последний раз была отредактирована 17 мая в Текст доступен по лицензии Creative Commons Attribution-ShareAlike ; в отдельных случаях могут действовать дополнительные условия. Свяжитесь с нами Политика конфиденциальности Описание Википедии Отказ от ответственности Разработчики Соглашение о cookie Мобильная версия.
Software opel scanner 2.0.1.9
Новости и слухи иваново
Оригинальная камера заднего вида ix35
История витража
Скачать ворд 2010 для виндовс 7
Some of us перевод