Ссылка на файл: >>>>>> http://file-portal.ru/Конспект этика станиславского/
1.Этика – определение понятия.
Что такое этика Станиславского?
Читать онлайн "Этика" автора Станиславский Константин Сергеевич - RuLit - Страница 1
Печатаются последовательно две незавершенные Станиславским рукописи. Эти две рукописи выделены нами из многих других материалов и заметок по этике и дисциплине и публикуются в данном томе на основании того, что они по форме изложения связаны со всеми сочинениями Станиславского о работе актера над собой и над ролью. Он предполагал посвятить этим вопросам особую главу в книге о работе актера над собой, а в заключительный период своей деятельности — целую книгу, которая должна была стать частью его многотомного труда об искусстве актера см. Не располагая достаточным материалом для издания особого тома по вопросам этики и дисциплины, мы вернулись к первоначальному замыслу Станиславского и выделили названный выше материал в самостоятельную главу данного тома. Представьте себе, что вы приходите в театр, чтоб играть спектакль, снимаете пальто и не знаете, куда его повесить, так как служащего при артистической вешалке нет на месте. Через несколько минут вам приходится искать затерявшееся пальто, чтобы надеть его, так как в театре ужасный холод, потому что истопник не умеет топить. Все артисты и прислуга злы и раздражены беспорядками. Пора гримироваться, а света нет. Парики и краски тоже не готовы из-за задержки освещения. А между тем уже дан первый звонок, потому что помощник режиссера человек строгий и ни с чем не считается, кроме своих обязанностей. За кулисами суматоха, все спешат и ругаются. Как вы думаете, такое настроение полезно для артистического самочувствия перед началом спектакля и творчества? На этом текст обрывается. Эти два обстоятельства и определили место главы в томе. Станиславский делал записи по вопросам артистической этики и дисциплины на протяжении многих лет. Поэтому большинство примеров взято им из дореволюционного театрального быта. И здесь характеристики, примеры и выражения часто почерпнуты из прошлого и не могут быть механически перенесены на современный театр и новых, советских людей. Однако многие наблюдения и выводы Станиславского имеют прямое отношение и к современному нам театральному быту. По ряду признаков фамилии действующих лиц повествования, почерк, орфография и т. Заключительный фрагмент о задачах театра написан, повидимому, позднее всего остального материала. Станиславский предполагал значительно расширить и доработать главу об этике, о чем можно судить, в частности, по наброску плана, находившемуся среди других материалов по этике. Поддерживать, а не разрушать авторитет начальства, администрации, режиссеров, их помощников. А у нас в театре — наоборот. Почему нельзя в коллективном деле опаздывать и нарушать общий строй. То же и с опаздыванием на выход или в антрактах репетиций, а тем более спектакля. Сжальтесь хотя бы над бедным помощником режиссера. Актер запрячется в уборную и уверяет, что он давно здесь. Для коллективного дела приходится исправлять свой характер, применять его к общей работе. Так сказать, создавать себе корпоративный характер. Истерия в театре… Глупость и самоуверенность. Самовлюбленность… Себе на уме. Актер следит, слушает и записывает замечания только о своей роли. А вся пьеса [как будто] к нему не относится. Во-первых, получается история всей роли, по которой легче ее реставрировать или возобновлять пьесу. Во-вторых, мало записать — надо дома обдумать и сделать замечание своим. Незнание общих принципов своего искусства заставляет репетицию превращать в урок — потеря времени. Народная репетиция — военное положение, так как режиссер один, а сотрудников сотня. При военном положении каждое нарушение порядка взыскивается строже. Девяносто девять не ждут [одного]. Режиссер должен понимать положение участвующих в толпе и затруднения артистов, а артисты — режиссера. Как недопустимо отпрашиваться раньше окончания репетиции. Разве может режиссер рассчитать и знать заранее, как покатится репетиция. Дезорганизует репетицию и треплет нервы режиссеру. Недопустимо, чтоб режиссер показывал себя, муштруя актера. Недопустимо, чтоб и актер показывал себя, выматывая нервы режиссера. Контора требует к сроку дать пьесу, не понимая, что этим она ставит в безвыходное положение актера, толкает его на ремесленные рельсы, портит спектакль и только затягивает или совершенно обрывает правильную работу. Всегда, когда контора вмешивается по сцене, получается ерунда. Однако контора должна вмешиваться по кассовым и другим причинам. Чтоб избежать этого, надо, чтоб сам актер думал и заботился о судьбе и необходимостях самого театра. Однако партнеры должны понимать, что если актер будет изнашивать роль, чтоб тянуть за собой ленивого, плохо работающего, тупого актера, это тоже не дело. Учить[ся] работать над ролью [не] только на репетициях, при подталкивании другими за чужой счет. Зубрить текст на общих репетициях — преступление. Лучшее средство против них — понять, что как чистые отношения, так и дурные на сцене тотчас же передаются зрителям. Кроме того, объяснить им бренность актерской славы. С третьего спектакля переходить на ремесло — преступление в коллективном творчестве. Актер и в жизни носит кличку своего театра и создает его доброе имя. И в жизни — беречь театр. Погоня за ролями — не плохо. Человек хочет работать в любимом деле. Укажите в другой отрасли такую жажду к работе. Плохо то, что актер хочет делать то, чего он не может или что другой в труппе делает лучше его. Пусть рассчитают, сколько у них свободного времени пропадает зря в антракте или акте занят в первом и в четвертом. Какое настроение за кулисами получится? Скажут — отвлекает от роли, которую изображаешь в спектакле. Делайте упражнения для роли, на роли, которые играете. От этого будете лучше играть. Борьба с самомнением много причин для его развития на сцене. Не давать расти самолюбию. Пусть то и другое не обгоняет действительной ценности и значения актера. Делать упражнения и заставлять себя нарочно испытывать уколы самолюбия и переносить их мужественно и благоразумно. На таком-то диспуте меня будут ругать — пойти и не только выслушать, но и довести себя до признания правоты ругани. Настоящий план не определяет последовательноети расположения материала и композиции главы. Он дает лишь представление о круге вопросов, которые Станиславский предполагал осветить в своем труде. Некоторые характеристики и мизансцены, о которых говорится в публикуемой рукописи, перекликаются с режиссерским замыслом Станиславского, осуществленным в спектакле МХАТ. Артист, режиссер, художник и прочие могут преподнести, дополнить, изменить главную сущность, ради которой писалось произведение поэта. Творческая работа артиста и режиссера несколько особенная. Поэт свободен и в выборе темы творчества, и в самом творчестве, и в ее словесной и литературной форме. Актер, режиссер и другие творцы спектакля в ином положении. Они получают готовую тему, внутреннюю сущность, словесную форму и даже некоторые указания от поэта на то, каким должен быть создаваемый артистом образ. Повидимому, Станиславский был намерен изложить здесь вопрос об ответственности театра перед драматургом, чей идейный замысел должен быть бережно сохранен и воплощен в спектакле. Ввиду явной незавершенности этого фрагмента он исключен нами из основного текста главы. Мы вынуждены восстановить его для сохранения логической связи с последующим текстом. Восстанавливаем его для сохранения смысловой связи с последующим текстом. Так же называется и способ прикладывания губ для извлечения звука из инструмента. Приводим это разночтение полностью. Однако без подходящих условий на сцене, в артистических уборных, за кулисами, в зрительном зале и во всем остальном помещении театра коллективные творцы спектакля не смогут выполнить своей миссии. А без него нельзя выполнить основных задач искусства. В то же время, если по другую сторону рампы не будет необходимых для спектакля условий и порядка, настроение зала понизится, и зритель не сможет должным образом воспринимать получаемых от сцены впечатлений. А ведь смотрящий является тоже одним из творцов спектакля, создающих необходимую для него атмосферу по ту сторону рампы. Представьте себе для примера, что швейцар, гардеробщик, билетеры, кассиры, которые первыми встречаются со зрителем, обойдутся с ним грубо, негостеприимно. В результате пришедшие в театр рассердятся, их настроение испортится и они не будут в состоянии как следует воспринимать впечатления от спектакля. То же случится с посетителями, если в театре будет царить беспорядок, если там будет грязно, сыро, холодно, если начало представления долго задержится. И в этом случае зритель будет плохо подготовлен к созданию в зале необходимой для спектакля атмосферы. При всех этих условиях творцы спектакля не смогут осуществить должным образом своей работы, искусство не выполнит своей миссии, и театр потеряет свое общественное и культурно-художественное воспитательное значение. Климентовой-Муромцевой см… приложения к первому тому Собр. Работа актера над собой Часть II X. Чтоб было всем хорошо в театре, надо: На репетиции узнавать, что делать дома. Подлизывание к прессе — не товарищеское дело. Кокоты и кокотки в театре. Какой смысл на сцене творить иллюзию, а в жизни ее разрушать, Обязанности актера [по отношению] к поэту и режиссеру. Болезнь и поздние извещения — режиссеру, конторе. Для того чтоб слиться, надо на чем-нибудь слиться. Пусть унывают дома, а в театре пусть улыбаются. Более твердые пусть помогают в этом. Спрашивать, что нужно для дела, и на собраниях не спорить.
Как отметить день рождения ребенка пермь
Больше меньше делать фото
Стихи соболезнования и скорби другу
Конспект - К.С. Станиславский «Этика»
Приказ 105 минтранса рф
Общая характеристика средневековой философии кратко
Глория джинс рязань каталог
Методическая разработка урока по теме: «Этика К. С. Станиславского»
Пермь губаха расписание автобусовна сегодня
Автору стихов пожелание
Этика Станиславского
Сколько ходит вариатор на ниссан х трейл
Категориальное значение имени существительного
Стих подругена похороны
ЭТИКА К. С. СТАНИСЛАВСКОГО
Ведущая новостей елена лихоманова