Труды по истории изобразительного искусства
Каменский, Павел Павлович
Лекции по истории искусств
Каменский Труды по истории изобразительного искусства Художественная критика Санкт-Петербург Плюснина К Каменский П. Труды по истории изобразительного искусства. В настоящий сборник вошли работы по истории отечественного и зарубежного изобразительного искусства Каменского Павла Павловича или - писателя, яркого представителя романтизма в русской литературе, художественного критика. Они раскрывают биографический и творческий путь многих талантливых художников первой половины XIX века. Большую ценность представляют составленные им подробные обзоры выставок, проходивших в стенах Императорской Академии художеств в , и годах. Книга предназначена для искусствоведов, литературоведов, студентов гуманитарных вузов и всех, интересующихся развитием истории русского изобразительного искусства. Авантитул 18БМ Библиотека Российской академии наук, Сочинял и рисовал граф Ф. Толстой Выставка русских художественных произведений в Санкт-Петербурге и Риме Мастерские русских художников [А. Воробьев] Письмо в Италию Штейбена и Гренье Мастерские русских художников [Н. Демут-Малиновский] Зимний дворец Петр-Павел Рубенс Мастерские русских художников. Толстой Выставка произведений в году Императорской С. В это время появился целый круг специалистов, посвятивших свои труды вопросам архитектуры, живописи, графики, скульптуры. Такие историки русского искусства, как А. Рамазанов5 оставили после себя немалое количество публикаций, благодаря которым нынешние исследователи могут судить о развитии художественного процесса этого периода и о его восприятии современниками. Имя Павла Павловича Каменского несколько затерялось среди его более удачливых коллег по перу. Однако оставленное им наследие в области искусствознания безусловно представляет интерес для нынешних читателей, большая часть которых привыкла воспринимать Каменского, в основном, как писателя эпохи позднего романтизма. Примечательно, что на данный момент исследователям не известна не только дата его появления на свет, но и точ 1Оленин А. Избранные труды по истории изобразительного искусства и архитектуры; Доменикино: Начертание художеств или правила в живописи, скульптуре, гравировании и архитектуре с присовокуплением разных отрывков, касательно до художников, выбранных из лучших сочинений. Сведения о родителях Каменского очень скудны: Первоначальное образование он получил в Московском частном пансионе Я. Именно там ему удалось сблизиться с В. Герценом, которые, по всей вероятности, способствовали избранию Каменским литературного поприща. Однако ему не было суждено завершить свое обучение в Московском университете. В году он оказался среди участников конфликта, связанного с профессором М. Попытка стать студентом С. Кавказ в е гг. Достаточно вспомнить его роль в судьбе М. О кавказском периоде жизни Каменского сохранились противоречивые свидетельства. Его близкий приятель Я. Вся его кавказская жизнь была разгулом, но разгулом не каким-нибудь низким и грязным, а изящным. Он имел удивительную способность увлекать каждого и всех к веселому препровождению времени и, будучи сам беден, очень искусно умел выманивать и тратить чужие деньги. Где он только был, везде умел подвинуть общество к балам и обедам, к попойкам, на которых он отлично танцевал, пел, пил, ораторствовал, любезничал с дамами, одним словом, был душой общества и, будучи собой красавец, восхищал и пленял собою всех дам. В формулярном списке Каменского можно обнаружить следующие строки: Д Л Каменская М. Георгия под м, а за участвование в сей экспедиции Всемилостивейше получил 1 руб. Затем военная служба Каменского проходила в Херсонском гренадерском полку, а после реорганизации Отдельного Кавказского корпуса уже в Грузинском гренадерском полку. Тема Кавказа постепенно становится преобладающей в творчестве Каменского. Недолго прожив в Москве, зарабатывая себе на хлеб частными уроками, Каменский в году переехал в Петербург, где получил должность младшего помощника экспедитора в III отделении Собственной Его Величества канцелярии. Этот год в его судьбе был вообще знаковым, именно в году умирает Бестужев-Марлинский, литературным преемником которого себя считал Каменский, и тогда же он знакомится с семьей русского скульптора графа Ф. Они несколько дней подряд заходили к дедушке, который был очень гостеприимен и любил молодежь. Мама и отец сразу полюбили друг друга. Отец не решался некоторое время делать предложения, но это как-то скоро сладилось. По свидетельству современников, Толстой не только страстно любил искусство, но и увлекался литературой, и часто приглашал к себе на светские приемы художников, архитекторов, писателей, журналистов, литераторов и т. Д Л Московский телеграф С Телескоп Ч. В конце х - начале х гг. Краевским, что во многом стало отражаться на его творчестве. Его прозаические опыты пользовались не только большим интересом среди читающей публики, но и получили положительные отклики среди ведущих литераторов того времени: В году Булгарин в письме к Ф. Толстому так отзывался о Каменском: Его никто не знал, потому что литературный эгоизм только снисходителен к себе. Я ничего не читал прежде из сочинений твоего Каменского за недосугом и потому, что они печатаются в плохих сборниках и журналах. Наконец, вот я прочел его повести, думая прежде, что только из дружбы к тебе надобно думать, как бы спустить тихо златую посредственность. Но как же я удивился, когда стал читать! Удивление мое возрастало с каждой страницей, и, прочитав все, я решил, что твой зять Каменский - человек с необыкновенным талантом, умом, чувством и начитанностью и что если он пойдет хорошим путем, то станет высоко. Ему недостает авторского механизма, художественной штукатурки и пуризма в языке, чтобы шагнуть за один раз на место А. Но эти трудности легко победить. Однако литературная карьера Каменского оказалась не столь уж удачной, как ее предрекал Булгарин, чему способствовала критика со стороны Белинского, считавшего его лишь бледной тенью Бестужева-Марлинского, лишенною всяческого таланта и индивидуальности. Служебная карьера Каменского явно не сложилась: В году он опять меняет должность и становится переводчиком в Дирекции Императорских С. Директор Императорских театров А. Гедеонов так характеризовал Каменского: Между тем, скука повседневной рутиной жизни мелкого чиновника и горечь литературных неудач все более и более овладевали Каменским. У него был брат в Лондоне на русской службе, кажется, в министерстве финансов. Тогда на поездки за границу смотрели неодобрительно, но отец все-таки достал паспорт, отпуск и уехал в Лондон. Побыв у брата, он соблазнился, уехал в Америку и просрочил отпуск и паспорт, за что лишился места. Частных мест тогда почти не было. Путешествие на другой материк не стало для Каменского лишь удач - 16 Рейтблат А. Последние 20 лет его жизни были связаны с семейной и бытовой неустроенностью. За это время он перепробовал множество мест: Суворове, в период крестьянской реформы года был мировым посредником, давал частные уроки и завершил свой жизненный путь 13 июля года в Спасском уезде Рязанской губернии, где работал тогда домашним учителем в семье Стерлиговых. Затем только в году Г. Между тем наследие Каменского, связанное с историей изобразительного искусства, не исчерпывается только этой статьей, а представляет собою целый ряд публикаций, интересных как с точки зрения подачи материала, так и содержащихся в них сведений, часто имеющих уникальный характер. Часть этих работ была посвящена творчеству отдельных деятелей изобразительного искусства, как например, талантливому скульптору, вице-президенту Академии художеств графу Толстому. В этой статье Каменский вполне справедливо высказывает мысль о том, что Толстому удалось создать произведение искусства, вполне созвучное поэме И. Богдановича, где граница между поэзией и скульптурой практически стирается, образуя единое целое. Кроме того, он проводит небольшой экскурс в историю воплощения известного мифа об Амуре и Психее в художественной литературе, начиная со времен античности, тем самым подчеркивая значимость этого сюжета для мировой литературы, изобразительного искусства и музыки. Небезынтересен тот факт, что прежде чем начать свой проект Толстой пересмотрел значительный объем материала, содержащегося в литературе, а кроме того ознакомился с известными произведениями искусства, выполненными на этот сюжет. Заданный формат журнальной статьи не позволил Каменскому передать содержание и оценить достоинства всех гравюр очерком скульптора к поэме Богдановича, а только лишь остановиться на тех, которые раскрывали главные сцены в ней. Одновременно Каменский пытался раскрыть смысл и значение аллегорических образов, которые были созданы скульптором. Немаловажно, что эта публикация Каменского изобилует содержательными комментариями, поясняющими основной текст статьи. Вообще для Каменского характерно тщательное рассмотрение произведения искусства как с позиции его грамотного исполнения, соответствующего традиционным канонам, так и с точки зрения эстетического восприятия. Одной из немаловажных заслуг художника он видел в его стремлении поиска нового прочтения уже хорошо известных сюжетов из истории или мифологии. К сожалению, Каменский не столь часто прибегал к сопоставительному анализу некоторых работ современников, что позволило бы лучше выявить не только достоинства и недостатки тех или иных произведений, но и послужило бы материалом к созданию общей картины развития искусства этого периода. Каменский всегда высоко оценивал роль Эрмитажа в плане сохранения художественного наследия, особенно подчерки В другой своей публикации, вышедшей в том же году, он продолжает знакомить читателей журнала с новыми произведениями, созданными уже представителями французской живописной школы Ш. Картина Штейбена была посвящена известному сражению под Ватерлоо. Картина Г арнье, содержавшая жанровую сцену из жизни лесничего, с точки зрения Каменского написана верно и с соблюдением перспективы и колорита. Примечательно, что обе работы были литографированы, а следовательно, их изображения были доступны публике, поэтому Каменскому не составило труда сравнить эти произведения, как в оригинале, так и тиражированном виде и прийти к заключению, что его первоначальное мнение о них было верно. Особенно в этом плане показательна статья, посвященная залам Зимнего дворца, убранство которых было уничтожено сокрушительным пожаром года. Отдавая должное новым интерьерам дворца, созданным по чертежам А. Стасова, он поражался, с какой скоростью они претворялись на практике. Немаловажно, что автор заметки сам наблюдал за промежуточным этапом восстановительных работ - свидетельство безусловно интересное для специалистов в области архитектуры этого времени. Описывая все мельчайшие подробности, Каменский по всей вероятности имел доступ в самые разные помещения Зимнего дворца, которые были закрыты для обычных посетителей, в частности, он подробно останавливается на устройстве телеграфа в башенке на крыше здания. Примечательно, что в ряде случаев это первая попытка столь подробного рассказа об их наследии. Основная цель публикации Каменского показать публике процесс создания произведения искусства, погрузить в атмосферу творчества художника. По признанию самого Каменского, при построении статьи он не придерживался какой-либо четкой структуры, традиционно связанной с видами изобразительного искусства. Все зависело от благоприятного стечения обстоятельств, позволивших ему посетить ту или иную творческую лабораторию, и от свежести полученных там впечатлений. Современному исследователю, наверное, будет не столь уж интересен анализ творчества художников, проводимый в статье, сколько любопытна сама атмосфера, царившая в мастерских. Наибольшую ценность в работе Каменского представляют перечисления их произведений с указанием, где и у кого они находились на конец х гг. Многие авторитетные искусствоведы до сих пор считают публикации Каменского серьезным источником для восполнения списков произведений искусства, созданных отдельными художниками Каменский совершенно верно считал, что важно не только создать произведение искусства высокого уровня, но обязательно следует сделать его достоянием широкой публики. Так, он сожалел, что из-за финансовых трудностей фундаментальный труд В. К последним он относил и известного отечественного гравера Н. В рамках этой статьи Каменский делает не большой, но насыщенной информацией экскурс в историю развития мирового граверного искусства, подробно останавливаясь на лучших его представителях и раскрывая секреты раз 22 См.: Николай Иванович Уткин, Л. Александр Григорьевич Варнек, М. Федор Петрович Толстой, М. Одновременно он вполне справедливо говорит о близящемся периоде его упадка в России, что было связано как с вытеснением гравюры другими более легкими и менее затратными способами воспроизведения, так и постепенным оттоком желающих посвятить себя этому делу. Неудивительно, что в мастерской Уткина Каменский встречает очень немного новых работ, да и те в незавершенном виде, поэтому он принимает решение вести разговор о гравюрах, созданных им ранее. Автор статьи видит Уткина прежде всего мастером портрета, чей талант может быть сравним из современников лишь с известным итальянским гравером и рисовальщиком П. В силу ряда причин Каменский не столь детально останавливается на методе гравирования, используемом Уткиным, не перечисляет имен его учеников и не анализирует подробно работы художника. Однако он, как и раньше, компенсирует эти недостатки внушительным перечнем того, что было создано известным русским гравером. Несколько позже Каменский посещает мастерскую другого не менее заслуженного художника - А. И в данном контексте трудно не согласиться с тезисом автора статьи, что в нем важна не столько точная передача детального сходства, сколько раскрытие внутреннего мира портретируемого лица. Далеко не все академические звания можно было получить за написание портрета. Каменский же стремился поднять на должную высоту портретную живопись, апеллируя как к произведениям лучших мастеров прошлого, так и говоря о ценности этого жанра как такового. Не лишним будет отметить, что Каменский посетил Варнека всего за несколько лет до его кончины, когда лучшие произведения мастера уже были хорошо известны публике. К сожалению, его служебная и педагогическая деятельность теперь не оставляли достаточного времени для творчества. Столь серьезные обстоятельства явились причиной того, что автор статьи обратился к уже созданным произведениям Варнека, перечислив их с указанием имен владельцев. Между тем Каменскому удалось подметить одну очень важную черту живописи Варнека - отсутствие подражания своим предшественникам, что говорило об уникальной индивидуальной манере письма художника. По собственному выражению Каменского этого скульптора всегда отличали законченность исполнения и совершенство в сочинении. В завершение своего краткого анализа, он традиционно дает подробный перечень работ Демут-Малиновского с указанием в тех случаях, где это следовало, соавторов, литейщиков, а также вида материала, из которого были изготовлены скульптуры. По своей сути - это первое столь обширное исследование о нем, снабженное значительным количеством неопубликованных документов, по всей вероятности, хранившихся в личном архиве самого скульптора. Журнальный формат явно не позволил Каменскому сделать полный обзор всего, что было создано вице-президентом Академии художеств. Немаловажно, что Каменский обратил внимание на живописные работы Толстого, которые ранее, по всей вероятности, еще не были предметом детального изучения - это семейный портрет, а также его альбом с рисунками. В отличие от других художников, чье творчество он рассматривал в этой статье, наследие Толстого было представлено не только многограннее, но и серьезно проанализировано с точки зрения выбранного сюжета, техники исполнения, композиции. Публикация о Толстом по праву может считаться одной из лучших исследовательских работ автора. Егорове - это один из последних искусствоведческих трудов Каменского, вышедший после десятилетнего перерыва в году. В своей новой работе Каменский сосредоточил свое внимание прежде всего на анализе личности Егорова, на любопытных биографических сведениях, на особенностях творческого метода, на Ценность этой статьи состоит еще и в том, что в ее основу положены собственные воспоминания Каменского, сохранившиеся от общения с художником. Кроме того, на данный момент не существует серьезной научной монографии, посвященной известному живописцу, тем ценнее становится эта публикация для современных исследователей. Интерес русского общества к творчеству знаменитых западных художников традиционно был высок в России. Еще в XVIII веке стали создаваться целые коллекции, включавшие известные шедевры европейского искусства, находившиеся в богатых фондах Эрмитажа, а также в обширных собраниях, принадлежавших русской аристократии. К середине XIX века большинство публикаций о развитии изобразительного искусства за рубежом в основном исчерпывалось иностранными источниками. Некоторое время спустя Н. В любом случаем статья о великом фламандце отличается своей оригинальной структурой, состоявшей из двух частей: По всей вероятности, им был использован сборник Ж. Боуссарда, вышедший незадолго до этого в году и вобравший часть эпистолярного наследия Рубенса Безусловно, в целом, эта публикация представляла интерес не только для простого читателя, но и для историков искусства того времени. Другим направлением в искусствоведении, которым занимался Каменский, являлись обзоры академических выставок , и годов. В этой работе ему 24 Ьез 1едопз ёе Р. КиЬепз, ои Ргадшеп1з ёр1з1о1а1гез зиг 1а гендюп Брюлловым, что безусловно влияло на качество его обзора. В этой же картине Каменским была подмечена и другая черта, свойственная истинно талантливым художникам, - это единство композиционного ряда, не позволяющее произвольную перестановку образов и предметов на полотне. По мнению Каменского, никто еще из художников не изображал Христа в самый момент смерти. В этом обзоре он касается важной проблемы роли художника в обществе, задач, которые ставит перед ним новая публика. Все это, безусловно, влияет на требования, которые теперь предъявляются к творцу: Под последним имеется в виду не коммерческая специальность, а умение разбираться в предметах древности - своего рода синтез музейного работника и археолога. В истории мирового искусства неоднократно встречались многосторонние личности, достаточно упомянуть Леонардо да Винчи. Вообще для Каменского Брюллов - это непревзойденный гений мирового уровня, художник, к работам которого ему хочется не раз возвращаться. Немаловажно, что Каменский рассматривает личность Брюллова не только как художника, но видит в нем большого педагога, способного воспитать целую плеяду будущих молодых живописцев, которым он передаст свой опыт и мастерство. В обзоре Каменский стремится дать сжатую характеристику многим ученическим работам, представленным на академической выставке, замечая в них, в основном, те моменты, которые им наиболее удались. Несмотря на свою лаконичность эти краткие заметки представляют бесспорный интерес для искусствоведов, поскольку далеко не все произведения, рассматриваемые Каменским, сохранились до нашего времени. Кроме того, в этой статье он выступает против нападок, которые были слышны в адрес исторического жанра, считая его не только жизнестойким, но одним из самых продуктивных направлений живописи, что получило свое доказательство в последующие десятилетия. Любопытны умозаключения 26 Каменская М. Верне, он выступает сторонником документальной фиксации военных событий без всякого рода метафор и трактовок исторических событий. И в этом плане автор обзора показывает себя скорее приверженцем реалистического направления, нежели традиционной академической живописи. Кроме того, Каменский полагает, что по своей значимости исторический и батальный жанр - равновесны, несмотря на явное несогласие в этом вопросе со стороны значительной части профессионального сообщества художников. Так же, как и его коллега, историк искусства и конференц-секретарь Академии художеств В. Григорович, он придерживался позиции точности соблюдения всех исторических деталей на полотне: В обзор академической выставки года, сделанный Каменским, вошли выдающиеся произведения, созданные в е гг. Среди представителей русской пейзажной школы на первое место он ставит М. Воробьева, с чьим творчеством хорошо знаком, справедливо полагая, что его картины наполнены необыкновенным лиризмом. Здесь же он считает уместным упомянуть об учениках М. Н Воробьева, получивших от него многое из того, чем владел мастер, и одновременно сумевших сохранить свою индивидуальную манеру письма. Между тем далеко не все произведения, представленные на выставке, удостоились положительной оценки Каменского, так, например, пейзажи, созданные братьями Чернецовыми, по его мнению, уязвимы с точки зрения выбора натуры, а кроме того и самой техники изображения. В то же время его привлекала живопись И. Айвазовского, прежде всего поиском вариативности в написании одного и того же предмета - морской стихии. Однако он советовал будущему великому маринисту избавляться от лишних деталей, избегать вычурности, что делало бы его полотна более цельными и простыми для их восприятия. Несколько настороженно Каменский относится к перспективной живописи, не считая ее отдельным жанром, и полагая, что умение изображать отдельные интерьеры помещений есть лишь навык, необходимый при создании полотен, наполненных понастоящему интересными сюжетами. Среди немногочисленных русских художников, работавших в жанре натюрморта, его внимание привлекли произведения И. Хруцкого, отличавшиеся детально Каменскому как критику была присуща и ирония. Так, при обзоре портретов, написанных А. Тырановым, им было подмечено, что освещение, выбранное художником, оказалось настолько противоестественным, что один из посетителей выставки, врач-окулист, высказал суждение, что все портретируемые особы явно страдают глазными болезнями и требуют лечения. Совершенно по-иному он относится к творчеству П. Басина, в котором высокое качество рисунка было гармонично соединено с правильно выбранным колоритом. Вполне правомерно, что Каменский считает его больше историческим живописцем, нежели мастером портрета. Такое убеждение позволило автору статьи несколько подробно остановиться на произведениях Басина, выполненных на религиозные сюжеты. Вторая часть этого обзора была адресована скульптуре. Он подчеркивал необыкновенную гармоничность соблюдения правил анатомии и в то же время пластики в фигуре юноши-рыбака. И здесь бесспорно чувствовалось влияние греческих мастеров, хорошо воспринятое скульптором. Однако Каменский всегда стремился к объективной оценке, поэтому и в столь удачной работе критик находит те моменты, которые следовало поправить или изменить. Постоянное использование одних и тех же лиц для этой цели не позволяет создать многогранный образ, верно отразить внешний и внутренний мир человека. Здесь же Каменский считает вполне уместным дать совет об отправке пенсионеров не в Италию, а в Нубию и Египет, где для скульпторов можно найти богатый материал в лице настоящих натурщиков - жителей этих стран, но столь дельное предложение не было услышано. Своего рода неисчерпаемым источником для творцов остается наследие Греции, представленное в Академии художеств и в Эрмитаже, которое не следовало оставлять без внимания. Как писал сам Каменский: Между тем несколько спорен его тезис, что скульптура остановила свое развитие в период античности и только единичные ее совре 27 Каменская М. Как известно, лучшие произведения, созданные в пластике во второй половине XIX - начале ХХ века, нашли заслуженный положительный отклик как у профессионалов, так и у простых зрителей. Значительная часть этого раздела статьи была посвящена работам Н. Каменский вполне справедливо отдает должное скульптору в его хорошем знании образов Фавна, созданных античными мастерами, и в то же время находит, что Рамазанов смог по-своему переосмыслить этот мифический персонаж. Именно на Ставассера и Рамазанова Каменский возлагает свои надежды: Кроме того, от Каменского не ускользнуло, что выражение скульптуры лишено тех черт, которые свойственны русским атлетам, - необыкновенной удали и веселости, с чем вполне можно согласиться. Несколько более снисходительное суждение было высказано относительно работы другого молодого скульптора К. Затем Каменский несколько отступает от основной темы своей публикации и помещает в ней обзор творчества одних из лучших представителей отечественной скульптуры - Б. Главными чертами произведений скульптора Каменский вполне справедливо полагает его стремление к завершенности выбранного им образа и соблюдение исторической достоверности при работе над материалом. Как известно, скульптурные портреты, созданные Гальбергом, очень точно передают внешний и внутренний мир человека, что говорило о его наблюдательности и знании психологии. Немаловажно, что Каменский поднимает вопрос о сохранности наследия скульптора, так как часть его работ была создана из алебастра и могла со временем утратиться. В небольшом очерке об Орловском можно узнать любопытные моменты из его жизненного пути, а также получить представление 28 Каменская М. По всей вероятности, это первый опыт биографии скульптора. Не могли не оставить равнодушным Каменского и работы барона П. Общеизвестно, что образы лошадей, им созданные, базировались на тщательном изучении натуры этого животного. Каменский буквально осыпал похвалами его произведения, обращая свое внимание прежде всего на особенностях лепки и на верном соблюдении пропорций. Несколько субъективно в обзоре он подошел к творчеству иностранных скульпторов - Ф. Так, сложно согласиться с Каменским относительно его суждения о барельефах Лемера, созданных для Исаакиевского собора в Петербурге. Как известно, барельефы, предназначенные для крупных архитектурных сооружений, композиционно и пропорционально создаются по несколько иным законам, чем обычные произведения в пластике. Это положение им оспаривалось, так Каменский, апеллируя к творениям античности, считал, что произведение искусства должно выглядеть одинаково хорошо с любого расстояния. Послание Каменского было явно обращено к художнику, скорее всего, пенсионеру Академии художеств, уехавшему для совершенствования своего мастерства в Италию. Свой обзор он начинает с перечисления проектов, созданных тогда еще молодыми мастерами А. Особенно его привлекают чертежи и рисунки Горностаева, связанные с реставрацией храма Юпитера и Базилики в Монреале. Созданные им планы и разрезы могли бы способствовать не только изучению этих архитектурных памятников, но и их восстановлению. Фрикке Каменский видит больше недостатков, чем достоинств, это в основном касается композиции и выбора колорита. Природа, изображенная в их произведениях, неестественна и лишена настоящей свежести и во многом проигрывает работам М. Среди картин, запечатлевших жанровые сцены, внимание Каменского останавливается на работах из малороссийского быта, написанных В. Штернбергом, - художником из круга знакомых Т. Примечательно, как автор статьи подразделяет работы, созданные молодыми художниками. И в данном контексте он пытается не только оценить их навыки, но и изучить психологию творчества будущих профессионалов. Предложенные им четыре категории определялись в зависимости от личного самосознания творца и того влияния, которое на него оказало наследие предшествующих поколений художников. К наивысшей категории, с точки зрения Каменского, могут быть отнесены произведения искусства, которые по своему исполнению сопоставимы с работами зрелых мастеров. Время показало, что скульптура Рамазанова заслужила свое место в ряду лучших произведений искусства в пластике, созданных в России в е гг. В обзоре академической выставки года Каменский пытается аргументировано обосновать трехлетний срок ее проведения. Он совершенно прав, противопоставляя выставку в Академии художеств ярмарке или базару: Между тем многие превосходные произведения искусства не имели возможности попасть на трехгодичную академическую выставку, так как оставались у заказчиков. И здесь Каменский поднимает очень важный вопрос об организации частных персональных и групповых выста Кроме того, он несколько расширил рамки своей статьи и включил туда не только описание академической выставки года, но и провел краткий экскурс о современном положении изобразительного искусства в России. Для этого он посещал выставочные залы Академии художеств, а также творческие мастерские, где можно было увидеть не только законченные, но еще незавершенные произведения искусства. Вероятно, столь свободный доступ был связан с его родственными отношениями с вице-президентом Академии художеств графом Ф. В своей статье Каменский рассуждает об особенностях современной живописи, главное из которых - гармоничное сочетание грамотного рисунка, колорита и правильного выбора светотени. Однако в своих рассуждениях Каменский не смог учесть одной важной детали, что развитие любого вида изобразительного искусства - процесс непрерывный, и он может происходить вне рамок и традиций определенного стиля или направления. Так, например, лучшие произведения русской и европейской пластики в определенной степени могут быть сопоставимы с классической скульптурой Древней Греции и Рима. Несколько комплиментарное отношение чувствуется с его стороны в отношении к русской скульптурной школе, которая с точки зрения критика отличалась избранием для своих работ достойных сюжетов. В то же время можно согласиться с Каменским в том, что в России в первой половине XIX века в значительной степени развивалась скульптура, связанная со строительством государственных и частных зданий, что было продиктовано наличием соответствующих заказов. Рассуждения Каменского, касающиеся архитектуры, в основном сводятся к тому, что теперь этот вид искусства гармонично соединяет в себе практическое и эстетическое начало. Бесспорная ценность его публикации состояла в полном перечне всех произведений, бывших на выставке года. Первоначально этот список был разделен по видам искусства, а затем по жанрам: К сожалению, каталог Каменского содержал целый ряд серьезных недостатков: В целом, Каменскому не удалось составить полноценный каталог, однако и в таком виде он безусловно будет интересен для специалистов. В качестве своего рода приложения к этой статье был помещен довольно содержательный разбор памятника Г. Державину, проект которого принадлежал Гальбергу, а исполнение - молодым талантливым скульпторам Рамазанову и Климченко. Каменский приводит довольно подробное описание этой скульптуры, однако с его точки зрения памятник не дает представления об истинном образе великого поэта. Причина этого кроется в отсутствии первоначальной модели, а также в том, что Гальберг не имел большого опыта в создании монументальной скульптуры. Работа Рамазанова, напротив, была признана им удачной. Любопытен тот факт, что голова Державина лепилась с прижизненного бюста, созданного Я. Каменский совершенно прав, когда полагает, что традиция воплощения известных деятелей современности в древнегреческих одеждах требует пересмотра: В качестве примера им были приведены, с одной стороны, памятники М. Орловского, а с другой, - А. Этого же принципа уже давно придерживались европейские скульпторы, которому необходимо было следовать. Последняя искусствоведческая работа Каменского была посвящена академической выставке года. Несмотря на то, что его статья вышла позже, чем следовало, она содержала в себе под 29 Русский вестник С. По традиционной академической иерархии жанров на первое место он поставил историческую живопись. На выставке было представлено внушительное количество работ и Каменский стремился дать краткую, но точную характеристику наиболее интересных из них. Ранее приобретенный опыт, позволявший разбираться в произведениях изобразительного искусства, помог Каменскому разглядеть будущих талантливых художников - К. Ге, последнему он предсказал академическое звание профессора. В своем обзоре Каменский вполне верно отмечает, что батальная живопись представлена на выставке слабо, единственным достойным внимания произведением этого жанра он называет полотно М. Значительное распространение в середине XIX века стала приобретать портретная и жанровая живопись, что не могло не отразиться и на этой академической выставке. Каменский пытается, как и в более ранних работах, определить роль портрета в истории мировой живописи, однако, в отличие от других своих коллег, он не был и против введения дагеротипии. В то же время Каменский отмечает, что современный портрет, отказавшись от излишнего официоза, лучше стал передавать человеческую натуру. Иногда Каменский сравнивает произведения русских художников с работами лучших западных мастеров, считая методы их работы эталонными. После обзора пейзажной живописи, представленной картинами И. Боголюбова, братьев Чернецовых, он обращает свое внимание на натюрморты и гравюры, которые оказались настолько малоинтересными с художественной точки зрения, что Каменский посчитал излишним на них подробно останавливаться. Го - воря об архитектурных проектах, он вполне обоснованно сомневался: Действительно, талантливый проект еще должен быть востребован обществом, только тогда он имеет серьезный шанс на свое воплощение в жизнь, именно этого часто не хватало большинству работ начинающих архитекторов - выпускников Академии художеств. Часть обзора академической выставки, связанной со скульптурой, в основном, была посвящена творчеству Н. Пименова, в работах которого он не без удовольствия отмечал естественность поз, верность композиции, экспрессию. Вообще его произведения в пластике он ставил в пример современным скульпторам. Настоящий сборник включает значительную часть работ Каменского, связанных с изобразительным искусством, снабжен примечаниями и именным указателем, что во многом поможет читателям лучше ознакомиться с его наследием. Рабочая программа основного общего образования по изобразительному искусству для 7-х классов, автор-составитель Педоренко М. Пояснительная записка - Адаптированная образовательная программа основного общего образования по ИЗО для детей с ОВЗ составлена в соответствии с авторской программой Б. Филологом, историком, искусствоведом, культурологом, семиотиком, философом?.. Его творческое наследие чрезвычайно. Новикова Серия основана в году Б 82 Боратынский Е. Тургенев Иван Сергеевич 28 октября августа биография Урок подготовила учитель русского языка и литературы ГБОУ СОШ Ларченко Светлана Валерьевна Тургенев Иван Сергеевич. Федерального компонента государственного образовательного стандарта основного общего образования по изобразительному искусству;. Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение средняя общеобразовательная школа 4 городского округа Лосино-Петровский Утверждено приказом директора МБОУ СОШ 4 от Рабочая программа по изобразительному. Программа ИЗО для 7 класса Учитель БОУ г. Муниципальное автономное общеобразовательное учреждение города Калининграда средняя общеобразовательная школа 12 Рассмотрена на заседании МО учителей ИЗО, музыки, технологии МАОУ СОШ 12 Протокол 5 от Эффективность массовой работы библиотеки в нравственном воспитании молодого специалиста Киреенко О. Орловский государственный технический университет, Научная библиотека, библиотекарь отдела обслуживания. Гоголя Выполнил ученик 10 класса Медведев Евгений Родился 20 марта 1 апреля н. Михаил Булгаков писатель с необычной судьбой: Всё сущее увековечить, Безличное вочеловечить, Несбывшееся воплотить! А Блок А Блок творчество его принадлежит. Муниципальная бюджетная общеобразовательная организация Павлоградского муниципального района Омской области. Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение средняя общеобразовательная школа 27 с углубленным изучением отдельных предметов городского округа Самара Рассмотрено на заседании методического объединения. Календарно-тематическое планирование по ИЗО для 6А, 6Б кл. Календарно-тематическое планирование по ИЗО для 6А кл. Достоевского оказало и оказывает огромное. Аннотация к рабочей программе по литературе Класс: Рабочая программа составлена в соответствии с обязательным минимумом содержания литературного. Предметная линия учебников под редакцией Б. Муниципальное бюджетное образовательное учреждение средняя общеобразовательная школа 84 г. Нижнего Новгорода Утверждено приказом от Пояснительная записка Рабочая программа составлена в соответствии с нормативными документами: Федеральный компонент государственных образовательных стандартов начального общего, основного общего и среднего. Западное управление министерства образования и науки Самарской области Государственное бюджетное общеобразовательное учреждение Самарской области основная общеобразовательная школа 27 города Сызрани городского. Книжные прогулки по Древней Греции Год Греции в России. Пояснительная записка Данная рабочая программа по изобразительному искусству в 7 классе составлена на основании: Федерального компонента государственного Стандарта начального, основного общего и среднего. Ренессанс поиск гармонии между человеком и миром Тысячелетие средневековья разделяет два периода в искусстве Европы Античность и Ренессанс Возрождение. Апеннинский полуостров, омываемый водами Средиземного. Везде знаменья грозной битвы. Твой образ в памяти давно, Победы. Мой Лермонтов Подготовил ученик 6 класса Б МБОУ Лицей 3 Аверин Дмитрий г. Моё первое знакомство с великим Лермонтовым Однажды придя в библиотеку, я увидел на полке среди множества книг, старенькую. Великий мыслитель Лосев А. В , где можно более подробно. Акимов Аналитический рисунок на занятиях по истории искусства в рамках программ художественной направленности. К теоретическому обоснованию методики МБОУ ДО Школа искусств и ремесел им. Щ14 А Алленов, Михаил Михайлович. Популярное издание, посвященное творчеству крупнейшего русского художника. Библиотечно-информационный центр ГБПОУ Колледжа связи 54 им. Родился Иван Бунин в небогатой. Мануйлов родился в г. Литературные и музыкальные увлечения семьи во многом определили широкий круг его будущих интересов. Этому же способствовало обучение в лучшей. Чехова Наш земляк, уроженец города Таганрога, АНТОН ПАВЛОВИЧ. Твардовский Александр Трифонович лет со дня рождения поэта И дружбы долг, и честь, и совесть Велят мне в книгу занести Одной судьбы особой повесть, Что сердцу стала на пути Многие ли знают, что до. Мир Ясной Поляны Книга для чтения Под редакцией Р. Ставрополь В Государственном архиве Ставропольского края хранится личный фонд профессора кафедры истории. Консультация для родителей детей старшего дошкольного возраста на тему: Ученый и гуманист Николай Константинович Рерих замечательный русский художник, писатель, философ, археолог, организатор и руководитель научных экспедиций и Гималайского института научных исследований,. Предмет изобразительное искусство Ступень классы класс Нормативнометодические материалы класс: Разнообразие форм и декора игрушек. Роль игрушки в жизни людей. Знакомство с народными игрушками 2. Посуда у тебя дома. Аннотация к рабочей программе по литературе, 10 класс профильный уровень Настоящая рабочая программа по литературе для 10 класса составлена на основе федерального компонента Государственного стандарта. Устное народное творчество 6 ч. Организации Избранные ресурсы Интернета по проблемам культуры ЮНЕСКО http: Выражение MUSEION на русский язык буквально переводится как храм муз. Музейные экспонаты Музейные экспонаты это не просто предметы, а предметы,. Туристско -Экскурсионная фирма ВТ-СЕРВИС с Вами с года Каталог Авторских пешеходные экскурсий для корпоративных групп 1. Шедевры модерна и эклектики в Петербургском особняке - особняк Кельха 2. Казань на фотографиях конца XIX века Виссарион Григорьевич Белинский Сочинения Державина 2 Текст предоставлен правообладателем. Он весь свободы торжество! Выбор такого направления, такой темы вовсе не случаен. Наше общество, особенно его подрастающее поколение, отвернулось. Проект Пластические искусства в нашей жизни 6 класс Почему сложились различные виды изобразительного искусства? Что такое пластические искусства? Как произведения искусства могут рассказать о нашей жизни? ДАНКОВА Искусство, краеведение Разнообразие музеев. Данкова ТЕЗИСЫ РАБОТЫ Ульяна К. Основанием в выборе темы послужила актуальная вечная проблема, проблема эстетического. Аннотация к рабочей программе по музыке 5 класс. Программа по музыке 5 класса разработана в соответствии с Федеральным компонентом государственного стандарта основного общего образования. Сандро Ботичелли , Франческо Франча, Лоренцо ди Креди и многих других. Мировая художественная культура10 класс в 2-х частях. Гуманитарный издательский центр ВЛАДОС, Содержание программы практики 1. Вид тип практики, способ и форма проведения учебной практики; 2. Перечень планируемых результатов обучения при прохождении учебной практики, соотнесенных с планируемыми. История России, 7 класс Тема урока: Г Цель -познакомиться с особенностями культуры Руси в XVII веке; - выявить причины усиления внимания к культуре. Тургенев Биография И. Тургенев родился 28 октября 9 ноября г. Лишь слову жизнь дана "Его поэзия - мед, накопленный в незримых сотах души, становится все слаще, целительней" В. Приходько 22 октября на абонементе библиотеки ОмБТ начала работу книжная выставка "Лишь. Член-корреспондент Академии наук Петербурга. Пояснительная записка Рабочая программа составлена на основании: Пояснительная записка В любой области человеческой деятельности ценен специалист, являющийся гармоничной личностью, который, кроме собственной профессии, знаком с богатством мировой культуры и художественными. Интегрированные уроки литература искусство как одно из средств повышения активности учащихся на уроках Я не знаю, какими эпитетами еще выразить свой восторг перед искусством, перед его произведениями,. Начинать показ со страницы:. Download "Труды по истории изобразительного искусства". Владислав Шепелев 26 дней назад Просмотров: Педагогическим Советом Директор ГБОУ СОШ г. Пояснительная записка Цели художественного образования: Его творческое наследие чрезвычайно Подробнее. Серия основана в году. Тургенев Иван Сергеевич 28 октября августа биография Урок по теме: Тургенев Иван Сергеевич 28 октября августа биография Урок подготовила учитель русского языка и литературы ГБОУ СОШ Ларченко Светлана Валерьевна Тургенев Иван Сергеевич Подробнее. Программа составлена для 7-го класса МОБУ СОШ с. Рассчитана на 34 часов из расчета 1 час в неделю. Федерального компонента государственного образовательного стандарта основного общего образования по изобразительному искусству; Подробнее. Программа ИЗО для 7 класса. Обсуждена на заседании МС МАОУ СОШ 12 Муниципальное автономное общеобразовательное учреждение города Калининграда средняя общеобразовательная школа 12 Рассмотрена на заседании МО учителей ИЗО, музыки, технологии МАОУ СОШ 12 Протокол 5 от Орловский государственный технический университет, Научная библиотека, библиотекарь отдела обслуживания Подробнее. Гоголя Выполнил ученик 10 класса Медведев Евгений Презентация на тему: И это при всем том, что он вовсе не хотел им стать. А Блок А Блок творчество его принадлежит Подробнее. Достоевского оказало и оказывает огромное Подробнее. Аннотация к рабочей программе по литературе Аннотация к рабочей программе по литературе Класс: Рабочая программа составлена в соответствии с обязательным минимумом содержания литературного Подробнее. Федеральный компонент государственных образовательных стандартов начального общего, основного общего и среднего Подробнее. Рабочую программу составил учитель ИЗО Западное управление министерства образования и науки Самарской области Государственное бюджетное общеобразовательное учреждение Самарской области основная общеобразовательная школа 27 города Сызрани городского Подробнее. Книжные прогулки по Древней Греции. Год Греции в России. Пояснительная записка Пояснительная записка Данная рабочая программа по изобразительному искусству в 7 классе составлена на основании: Федерального компонента государственного Стандарта начального, основного общего и среднего Подробнее. Палаццо городской дворец, Феррара. Собор Санта-Мария дель Фьоре, XIII-XIV вв. Апеннинский полуостров, омываемый водами Средиземного Подробнее. Твой образ в памяти давно, Победы Подробнее. Подготовил ученик 6 класса Б МБОУ Лицей 3 Аверин Дмитрий. Моё первое знакомство с великим Лермонтовым Однажды придя в библиотеку, я увидел на полке среди множества книг, старенькую Подробнее. Развернутое тематическое планирование составлено на основе: Консультация для родителей Тема: В , где можно более подробно Подробнее. Аналитический рисунок на занятиях по истории искусства в рамках программ художественной направленности. К теоретическому обоснованию методики С. Популярное издание, посвященное творчеству крупнейшего русского художника Подробнее. Родился Иван Бунин в небогатой Подробнее. Литературные и музыкальные увлечения семьи во многом определили широкий круг его В. Этому же способствовало обучение в лучшей Подробнее. Чехова Наш земляк, уроженец города Таганрога, АНТОН ПАВЛОВИЧ Подробнее. Твардовский Александр Трифонович лет со дня рождения поэта Твардовский Александр Трифонович лет со дня рождения поэта И дружбы долг, и честь, и совесть Велят мне в книгу занести Одной судьбы особой повесть, Что сердцу стала на пути Многие ли знают, что до Подробнее. Толстой Мир Ясной Поляны Книга для чтения Под редакцией Р. Ставрополь В Государственном архиве Ставропольского края хранится личный фонд профессора кафедры истории Подробнее. Герцен Николай Михайлович Подробнее. Ученый и гуманист Николай Константинович Рерих замечательный русский художник, писатель, философ, археолог, организатор и руководитель научных экспедиций и Гималайского института научных исследований, Подробнее. Предмет изобразительное искусство Ступень классы класс Предмет изобразительное искусство Ступень классы класс Нормативнометодические материалы класс: Аннотация к рабочей программе по литературе, 10 класс профильный уровень Аннотация к рабочей программе по литературе, 10 класс профильный уровень Настоящая рабочая программа по литературе для 10 класса составлена на основе федерального компонента Государственного стандарта Подробнее. Избранные ресурсы Интернета по проблемам культуры Организации Избранные ресурсы Интернета по проблемам культуры ЮНЕСКО http: Музейные экспонаты Музейные экспонаты это не просто предметы, а предметы, Подробнее. Каталог Авторских пешеходные экскурсий Туристско -Экскурсионная фирма ВТ-СЕРВИС с Вами с года Каталог Авторских пешеходные экскурсий для корпоративных групп 1. Казань на фотографиях конца XIX века Казань на фотографиях конца XIX века Алкина открылось новое Подробнее. Виссарион Григорьевич Белинский Сочинения Державина 2 Виссарион Григорьевич Белинский Сочинения Державина 2 Текст предоставлен правообладателем. Наше общество, особенно его подрастающее поколение, отвернулось Подробнее. Проект Пластические искусства в нашей жизни 6 класс Проект Пластические искусства в нашей жизни 6 класс Почему сложились различные виды изобразительного искусства? Основанием в выборе темы послужила актуальная вечная проблема, проблема эстетического Подробнее. Среди них выделяются Подробнее. Конспект урока с использованием информационно-коммуникативных технологий ИКТ Учитель: Николаева Людмила Алексеевна Подробнее. Содержание программы практики Содержание программы практики 1. Перечень планируемых результатов обучения при прохождении учебной практики, соотнесенных с планируемыми Подробнее. Г Цель -познакомиться с особенностями культуры Руси в XVII веке; - выявить причины усиления внимания к культуре Подробнее. Лишь слову жизнь дана Лишь слову жизнь дана "Его поэзия - мед, накопленный в незримых сотах души, становится все слаще, целительней" В. Приходько 22 октября на абонементе библиотеки ОмБТ начала работу книжная выставка "Лишь Подробнее. Пояснительная записка Пояснительная записка Рабочая программа составлена на основании: Пояснительная записка Пояснительная записка В любой области человеческой деятельности ценен специалист, являющийся гармоничной личностью, который, кроме собственной профессии, знаком с богатством мировой культуры и художественными Подробнее. Интегрированные уроки литература искусство как одно из средств повышения активности учащихся на уроках Интегрированные уроки литература искусство как одно из средств повышения активности учащихся на уроках Я не знаю, какими эпитетами еще выразить свой восторг перед искусством, перед его произведениями, Подробнее.
Категории Теория и история изобразительного искусства Под редакцией сообщества: И стория искусства искусствознание, искусствоведение , наука об искусстве, изучающая пластические искусства изобразительное искусство, декоративно-прикладное искусство и архитектуру. История искусства состоит из трёх взаимосвязанных областей: Сложная структура пластических искусств определяет многосоставность дисциплины, ее междисциплинарный характер и связь со смежными науками эстетика, антропология, культурология, история, психология, социология, филология, религиоведение, литературоведение и т. Содержание Возникновение и сложение истории искусства История и методология истории искусства как науки Наука об истории искусства в России Рекомендуемая литература. Как самостоятельная научная дисциплина в системе гуманитарного знания И. До этого представления об искусстве находили выражение в различных по жанру текстах: В античный период создаются первые жизнеописания художников Дурий Самосский, 4—3 вв. В средние века наиболее значит. На Востоке также развивалась литература об искусстве. Китайская художественная мысль представлена прежде всего трактатами живописцев: Эстетические и историко-художественные представления Среднего и Ближнего Востока отразились в текстах Султана-Али Мешхеди 15—16 вв. Исторический подход к искусству в Европе возникает в эпоху Возрождения. У Боккаччо встречаются упоминания о Джотто, у Петрарки и Ф. Саккетти — пассажи о С. Фацио , а рассуждения об античном искусстве и оценки современных художников — в комментарии К. В проповедях и трактатах М. Савонаролы можно встретить как высказывания о предназначении искусства вообще, так и критику его современныых форм. Для эпохи Возрождения характерно появление теоретических сочинений самих художников: Аналогичные явления наблюдаются и на Севере теоретич. В это же время в Италии складывается традиция жизнеописаний художников А. Вазари — первого подлинного историка искусства, вслед за которым в этом жанре писали А. Кондиви, Франсиско де Холланда, а также Б. Челлини, создавший первую автобиографию художника. С Рафаэлем связано начало классич. Аретино представлены первые образцы худож. Маньеристическая теория искусства представлена Дж. Эпоха Просвещения ознаменована как образцами ранней худож. Баадер, Новалис , немемецкого философского идеализма эстетич. Окончательное сложение научного подхода связано с именем И. Винкельмана, благодаря которому история искусства была осознана как целостный процесс, а не как череда отдельных художников. Тогда же учёными т. Гегеля, были написаны основополагающие для науки об искусстве сочинения: Виолле-ле-Дюком, историками архитектуры О. Шуази Франция и Дж. Фергюссоном Великобритания , а также Г. Особняком стоит концепция истории искусства Я. В целом ко 2-й пол. Готье, братья Гонкур, Ш. Золя сформировались предпосылки для превращения И. Формально-стилистический метод возникает в и. Ярчайший представитель формально-стилистического метода — Г. Вёльфлин , ученик Я. В альтернативной теории художественной формы и формально-стилистические методики А. Другой ученик Вельфлина — П. Отдельная страница в истории формально-стилистического метода — традиция т. Ранние представители это традиции — Р. Эйтельберг фон Эдельберг и М. Следующее поколение — Фр. Кроче , различая в истории искусства как историю уникальных художественных творений, так и историю художественного языка, предполагающего внехудожественное объяснение тех или иных изображений. Идеологизированно-эмоциональный подход к истории искусства предлагает Й. Другие представители венской науки об искусстве — это Х. Титце , Д. Фрай , К. Свобода , О. Бенеш , О. Демус , О. Пэхт , Фр. Новотны , а также Х. Зедльмайр и Э. Фоссийона Франция отражает уже влияние Вёльфлина творчество как специфический процесс художественного мышления. Ридом испытавшим влияние Воррингера. В недрах того же венского и. Смысловой подход в И. Иконография прошла долгий путь от источниковедческой вспомогат. Современная иконология — это главным образом герменевтика визуального образа как результата изобразительной активности. В самостоятельное направление И. У истоков английского эссеизма ставшего самым характерным явлением в рамках данного направления — творчество Дж. Реакция на дидактизм позднего Рёскина — в сочинениях У. Характерные черты эссеизма К. Кларка — музейного деятеля и окфордского преподавателя — понимание искусства как символической реальности, не предполагающей замыкания на сугубо эстетич. Критическая эссеистика проявила себя как метод интерпретации современного искусства в текстах нем. К жанру эссеизма отчасти примыкает эстетическая проза литераторов, французских Ж. Бонфуа , немецких Р. Отдельный аспект эссеистического И. Уже при рождении И. К психологическому направлению в И. Арнхейма, США , так и ориентированных на психологию историков искусства Э. Юиг, все — Австрия. Особый вклад в И. Ломброзо Италия и его нем. Принцхорном Германия , К. Социологическое направление в И. Именно в социологии искусства особенно заметно влияние идеологии, в частности, марксизма, что проявилось у венг. Хаузера, наиболее последовательно реализовавшего идеи диалектического материализма. Опыт интерпретации марксистской теории в неоромантическом ключе — деятельность В. Рида самость художника и супер-эго общества и культуры. Последовательная борьба с влиянием материалистич. И если для Ф. Бэксандалл реализует уже постмодернистскую социологию искусства история искусства как история пользователя: Религиозный подход в И. Предметом изучения становятся культовая мистериальная и сакраментальная сторона художественной практики, нравственные составляющие искусства, религиозная жизнь как фактор искусства и собственно религиозное искусство как предмет истории искусства. Маритен , экзистенциалистском Г. Бердяев или феноменологическом Ф. В целом современное И. Оно тяготеет либо к поструктуралистскому описанию искусства как текста и дискурса особенно это касается понимания современной художественной практики , либо к антропологическому осмыслению изобразит. Первые рассуждения об изобразит. В послании Епифания Премудрого игумену Кириллу ок. Классицистическая теория искусства представлена в России сочинениями А. Один из первых отеч. Многочисленные художественно-критические наблюдения можно встретить в сочинениях литераторов сер. Значительное место в истории отечественной художественной критике занимает деятельность Н. Гоголя, а позже — В. В последующие годы традиция отечественного эссеизма была представлена именами Н. Начало университетской науки об искусстве связано с появлением этой дисциплины в Московском и Санкт-Петербургком университетах Первыми рус. Подлинного научного уровня изучение иконы достигает у Ф. Кондакова и учеников последнего Н. Лихачёва, а также Е. Голубцов, достигнув общеевропейского уровня в трудах Н. С церковной археологией связана и история изучения древне-русской архитектуры, увенчанная трудами В. Попытка создания единой истории русского зодчества принадлежит А. После смысловой в первую очередь иконографич. Некоторых российских историков искусства можно соотнести с венской традицией Н. Аркин , отчетливое влияние П. Франкля заметно у А. Эмоционально-эстетический, подчёркнуто светский подход к материалу византийского и древне—русского искусства практиковал В. Лазарев , испытавший, впрочем, влияние О. Близки к культурно-исторической школе Б. Главные достижения отечественного И. Значителен вклад отечественной науки в историю искусства Древнего мира М. Пиотровский , средневекового искусства Ц. Ювалова , искусства Востока Б. Сердюк , искусства Ренессанса В. Золотова , искусства Нового времени Ю. Особенно важны достижения российского И. Здесь применяется широкий спектр методов: Бусева-Давыдова , и разнообразные варианты смыслового подхода с обязат. Сарабьянов , и возрождение традиций церковной археологии, понятой как целостный подход, наиболее адекватный сакральному материалу А. Искусство XX века отразилось в исследованиях Н. Основные понятия истории искусств. Проблема эволюции стиля в новом искусстве. История итальянского искусства в эпоху Возрождения в 2-х томах. Смысл и толкование изобразительного искусства. Статьи по истории искусства. Эта статья еще не написана, но вы можете сделать это. Бердяев Николай Александрович ; Бодлер Шарль ; Гегель Георг ; Кант Иммануил ; Кроче Бенедетто ; Новалис ; Одоевский Владимир Федорович ; Ортега-и-Гассет Хосе ; Пруст Марсель ; Рильке Райнер Мария ; Фрейд Зигмунд ; Хайдеггер Мартин ; Чаадаев Петр Яковлевич ; Шлегель Фридрих ; Шлегель, фон Август Вильгельм ; Юнг Карл Густав.
Как записать звуки компьютера на udacity
Воспаление десен лечение в домашних условиях антибиотики
Как приготовить жаркое
Стихи мир для двоих
Ливан новости сегодня