Лекции (34 часа)
История развития садово-паркового искусства и ландшафтной архитектуры
Будь умным!
История ландшафтной архитектуры исследована пока еще недостаточно. Рассматривают преимущественно историю садово-паркового искусства, оставляя в стороне другие области ландшафтной архитектуры. При этом обычно садово-парковое искусство оценивают на основе его региональной принадлежности. Конкретные условия развития социально-экономических отношений и характер культурного и художественного развития общества уходят как бы на второй план. В действительности ландшафтная архитектура развивалась в одном потоке со всеми видами материальной и художественной культуры. И каждой социально-экономической формации была присуща своя идеология, свое понимание и назначение архитектуры и искусства. Ландшафтная архитектура обладала своей спецификой в условиях каждой из формаций: Декоративное садоводство появилось на самых ранних ступенях развития человеческой цивилизации. Нет сомнений в том, что садово-парковое искусство имело в своей основе утилитарные сады. Но уже самые ранние из известных нам садов принадлежали привилегированной верхушке общества. Только состоятельные люди и церковь имели возможность возводить и содержать сады, служившие для удовольствия. Вплоть до XVIII — XIX вв. Древнейшие из известных садов находились в Египте. Сохранились упоминания о декоративных садах IV — III тысячелетий до н. Сады размещались во внутренних дворах дворцов и богатых домов, на священных участках храмов. В садах разводили цветы, устраивали клумбы, сажали аллеи. Гипостильные залы храмов символизировали рощи деревьев, тесно поставленные колонны очень условно изображали пальмы или лотосы. Главная улица города Ахетатона на протяжении нескольких километров была с двух сторон обсажена пальмами. Эта древнейшая известная аллея как композиционный прием получила в дальнейшем широчайшее развитие. Сады существовали во всех странах Древнего Востока: Месопотамии, Иране, Индии, Китае. Но известно о них крайне мало. Чаще других упоминаются так называемые Висячие сады Семирамиды в Южном дворце Вавилона, считавшиеся одним из семи чудес древности. Они были построены около VII в. Раскопки открыли значительное число кирпичных столбов, поддерживавших массивное перекрытие, на котором, как предполагают, и находились знаменитые сады. Сведения о садах Ирана, долины Инда, Великой китайской равнины еще более скупы. Относительно больше известна ландшафтная архитектура античности VI в. Удивительно полная слитность греческих городов с природой, с ландшафтом достаточно хорошо известна. Акрополи и театры греческих и эллинских городов Пелопоннеса и Малой Азии, составлявшие центры городских композиций, как бы вырастают из ландшафта. Греческие сады были многочисленными, но очень небольшими, занимая внутренние дворики — атриумы жилых домов. Фигурное, часто мозаичное мощение, небольшие водоемы, цветы и кустарники в ящиках и кадках образовывали маленькие островки живой природы в системе ковровой застройки. Греческие и эллинские города дают интересные примеры пространственной организации крупных улиц и общественных площадей-агор. Классическими примерами пешеходных улиц могут служить улицы Эфеса — Торговая и Ку-ретус. Торговая улица, шедшая из гавани к грандиозному театру, господствовавшему над всем городом, формировалась двумя колоннадами по обеим сторонам. Колоннадами обычно окружались и агоры. Греки умело использовали вертикальную планировку площадей, расчленяя их пространство с помощью протяженных лестниц и невысоких подпорных стенок. Прекрасный образец таких агор дает Приена. В формировании открытых пространств греческого города активно участвовали скульпторы. В характере ландшафтной архитектуры Греции и Рима прослеживается преобладание двух разных тенденций соотношения деятельности человека с природой. Эти тенденции связаны с общими различиями в художественной культуре двух крупнейших народов и государств, существовавших одновременно в Средиземноморье на рубеже нашей эры. Произведениям греческой архитектуры и искусства свойственно стремление к гармонии с природой. Римляне в отличие от греков противопоставляли эстетику геометрических и прямолинейных форм живописности природного окружения. Садово-парковое искусство Рима существовало в форме садов при домах и усадьбах. Скромные сады в атриумах городских жилых домов были похожи на греческие. Они хорошо известны по материалам раскопок в Помпее I в. Иными предстают сады в загородных усадьбах римской знати. Несметные богатства, стекавшиеся в Рим из завоеванных стран вместе с рабами, позволяли строить роскошные виллы и дворцы, окруженные декоративными и утилитарными садами. Римские аристократы имели часто по нескольку вилл. Описание таких загородных имений оставил известный римскии историк I в. Его вилла в Лаурентинуме в 30 км от Рима стояла в живописном месте на берегу моря, окруженная садами и сельскохозяйственными угодьями рис. Садово-парковое искусство Древнего Рима использовало практически весь известный сейчас арсенал приемов декоративного садоводства. В композицию садов включали перголы, крытые аллеи, непременными элементами садов была декоративная скульптура, скамьи, фонтаны. Исключительно широким был ассортимент деревьев, кустарников, цветов. Плиний Старший, живший в I в. Важным качеством прогулочного сада была его связь с окружающим пейзажем: Средняя и нижняя части Апеннинского полуострова имеют ярко выраженный горный рельеф и исключительно красивое побережье, особенно западное, где преимущественно и размещались виллы. В садах Рима, а потом и Италии мастерски использовался рельеф. На склонах гор формировались системы террас, соединенных лестницами и пандусами. На террасах разбивали регулярные сады, вода, текущая с гор, использовалась для устройства бассейнов, фонтанов, искусственных водопадов и каскадов. Особым размахом отличались сады при императорских виллах-дворцах. Наиболее известна вилла Адриана в окрестностях Рима в Тиволи. Построенная первоначально в — гг. Вилла представляла собой пестрый конгломерат зданий, террас с разбитыми на них садами, водоемов и статуй. Все это находилось на крутых склонах речной долины. Авторы романтических садов Европы XVIII в. История сохранила свидетельства широкого развития ландшафтной архитектуры Древнего Рима в самом современном ее понимании. На рубеже нашей эры родственник императора Августа Агриппа построил в Риме большие термы с садами, бассейнов, фонтанов, акведуки. Искусство строительства акведуков, мостов, дорог было поразительным. И сейчас служат людям мосты Адриана, Фабриция и Це-стия в Риме, прогодна для движения на больших участках знаменитая Аппиева дорога. По всей Европе и Ближнему Востоку разбросаны остатки акведуков. К сожалению, за редким исключением, на все эти сооружения, отличающиеся высокими эстетическими достоинствами, обращается еще очень мало внимания. Ландшафтная архитектура эллинских городов и Древнего Рима представляет собой явление особое. Действительно, ведь античный Рим оставил нам не только термы, храмы и амфитеатры, но и обширнейший опыт организации среды открытых пространств, начиная от миниатюрных садиков в атриумах жилых домов и кончая продуманной, архитектурно отработанной системой дорог и акведуков, протянувшихся на сотни километров. Большинство применяющихся сейчас приемов устройства регулярных садов, сочетания искусственных сооружений с природой, использования земли, воды и растений для создания искусственной среды получили начало еще в античный период. Античная школа ландшафтной архитектуры оказала прямое и сильное воздействие не только на Европу, ее влияние распространилось на многие регионы мира. Ландшафтная архитектура феодальной эпохи носила уже совершенно иной характер. Прежде всего существенно расширяются границы нашего познания о ней и о ее важнейшей отрасли — садово-парковом искусстве. В сферу изучения входят новые регионы — Средняя, Южная и Восточная Азия. Первые достоверные сведения о ландшафтной архитектуре этих регионов относятся к середине первого тысячелетия нашей эры, т. И каждый из них представляет собой свой особый мир, обусловленный особенностями социальной жизни, экономики и идеологии его стран. И тем не менее существуют некоторые общие черты в характере феодальной культуры всех стран, вне зависимости от их географического положения, национальных и религиозных особенностей. В период раннего феодализма на первом плане находилась церковь, и развитие культуры, искусства и науки шло в рамках религиозной идеологии. Искусство садов, как и все другие виды искусства, служило прежде всего церкви. Только позднее, с укреплением абсолютизма и с возникновением обширных феодальных империй искусство разведения садов приобретает, как и в античности, светский характер. Особенно этот процесс усиливается с началом развития капиталистических отношений, совпавшим в Европе с эпохой Возрождения. В это же время после долгого перерыва вновь появляется искусство сознательного формирования городских открытых пространств — площадей, улиц, зеленых насаждений. Средневековые сады Европы значительно уменьшились в размерах по сравнению с античными и назначение их изменилось. Декоративные, прогулочные сады стали большой редкостью и уменьшились до крохотных участков, зажатых среди мощных стен феодальных замков. Но и эти сады использовались для разведения лекарственных растений. Немногим разнообразнее были монастырские сады рис. В крупных монастырях они заполняли подчас целые цепочки монастырских дворов. Сады делились по функциям — плодовые сады, огороды, виноградники, сады цветов для церковных служб, аптекарские сады. Средние века были временем развития виртуозного искусства ремесленников. Среди них формировались традиции ремесла и искусства садоводов, достигших большого совершенства в выращивании декоративных растений; в филигранном искусстве украшения декоративных элементов садов — фонтанов, оград, скамей, мозаичных мощений. Европейская средневековая художественная культура формировалась в тесных пространствах, ограниченных крепостными стенами, изолированных от окружающего мира. Замкнутость города противопоставлялась ландшафту, пространственная структура города раскрывалась только внутри. Снаружи города Западной Европы выглядели, как монохромные монолитные массы, показывающие только суровые плоскости стен и башен, окруженные глубокими рвами. Миниатюрность садов средневековья перекликалась с жесткой ограниченностью других открытых пространств города. Обычными были узкие улицы, ширина которых порой не превышала 1,5…2 м. Соборные площади напоминали расширенные паперти перед входами в огромные соборы. Иные концепции существовали в средневековой художественной культуре и, в частности, ландшафтной архитектуре Древней Руси, занимавшей территорию Восточной Европы. Другим здесь был общественный уклад, обусловивший отличную от Запада структуру расселения. С предельной лаконичностью дал образ древнерусского города А. Сад являлся такой же непременной частью русского города, как и белокаменная златоглавая церковь, как и пестрота каменных палат и узорная резьба деревянных теремов. Ожерелья стен щедро охватывали не только городские дома и усадьбы с их непременными огородами, но и россыпи садов на крутых откосах кремлевских холмов, маленькие церковки с кладбищами под густой сенью деревьев. Классическим примером такого города может служить Москва. Это были хозяйственные, плодовые сады. Особенностью Кремлевского сада было размещение его на крыше, вернее на платформе, поддержанной каменными сводами. Московские и подмосковные монастыри дают яркие образцы монастырских садов, в которых издавна сочетались хозяйственные и декоративные функции. Их обязательными элементами были плодовые деревья, огороды, ягодники, пруд для разведения рыбы. Есть свидетельства о существовании в XI в. Остатки садов до сих пор можно видеть в Донском, Иосифо-Волоколамском, Боровском-Пафнуть-евом и многих других монастырях. Традиционными были сады княжеских и боярских усадеб. Известно, что уже в XII в. При всем разнообразии садов Востока их можно разделить на две большие группы, соответствующие ареалам распространения двух крупнейших религий Востока — мусульманства и буддизма. Сады, быть может, лучше других видов искусства отражали основы миропонимания человека, образ его мышления, в первую очередь, конечно, в соотношении себя с природой, или, как мы сейчас. Суровая и прямолинейно-простая идеология ислама нашла прямое отражение в композиции садов, ассоциировавшихся в исламе с раем. Наиболее роскошными были сады правящего класса. Расположенные в подавляющем большинстве в субтропической зоне, райские сады владык причудливо входили в открытые вовне залы дворцов. Сады изобиловали водоемами, соединенными журчащими ручьями, текущими по мраморному ложу, небольшими лиричными каскадными фонтанами. В садах росли экзотические деревья и благоухающие цветы, по ним бродили павлины, в золоченых клетках пели птицы. В облике садов ислама, в их масштабах существует значительное разнообразие. Знаменитые сады Альгамбры в Гранаде, в Испании, построенные между и гг. Подобно другим средневековым садам Европы, они находились во внутренних дворах замка. Их отличает арабская структура орнаментики, характерная мусульманская система водных элементов, особенно в так называемом Львином дворе, получившем свое название от фонтана с фигурами львов. По-иному выглядят сады Средней Азии, Ирана, Индии, знакомые по множеству блестящих миниатюр и по существующим садам, неуклонно сохраняющим традиционный облик. К числу лучших из них можно отнести сады в индийских дворцах Агры, Фатехпур-Сикри XVI в. Именно такими были сады Мавзолея Хумаюна в Дели XVI в. Принцип планировки таких садов предельно прост: В Тадж-Махале при общем размере сада X м наименьший квадрат составляет около 35 м. Главные оси обсаживались кустарниками и деревьями. Особой формой открытых пространств мусульманского Востока были дворы мечетей, достигавшие значительных размеров. Дворы мостили каменными плитами, в центре дворов находились павильоны, бассейны для омовения или даже гигантский каменный пюпитр для Корана Биби Ханум в Самарканде. Была развита и культура формирования городских площадей, чаще всего перед мечетями и медресе. Классический пример такой площади — Регистан в Самарканде XV — XVII вв. Немногим уступает ей площадь Ляби-Хауз в Бухаре того же времени, с большим бассейном в центре. Средневековое садово-парковое искусство буддийского круга стран существенно отличается от искусства садов Ислама. В отличие от неизменных регулярных планов здесь развилось ландшафтное или пейзажное парко-строение. Особенно выделяются сады крупнейших стран Дальнего Востока — Китая и Японии. Сложные и многоплановые религиозно-философские системы, существовавшие в этих странах, оказали прямое влияние на понимание взаимоотношений между человеком и природой. Абсолютизация красоты природы требовала подчинения деятельности человека ее законам. Китайские исследователи считают, что история садов Китая насчитывает более трех тысячелетий и традиции садоводства неизменно поддерживаются. Наиболее известны императорские сады. Свободная планировка этих садов сочетается со строго симметричными композициями дворцовых зданий, представляющих собой цепочки прямоугольных дворов. Наиболее выразительные элементы ландшафта отмечены характерными беседками, мостами, обычно покрашенными в яркие цвета — красный, изумрудно-зеленый, желтый и др. Крупнейшим центром императорского паркового строительства был Пекин. Наиболее развитым здесь является парк Юаньмин-Юань XVII в. Широко известны парки Трех озер — Бэйхай, Чжунхай и Наньхай XVII — XVIII вв. По свидетельству китайцев, философия китайского сада лучше всего воплощена в так называемых садах ученых или садах литературы. Такими садами славится район города Сучжоу в южном Китае. В садах Сучжоу их сейчас насчитывается около 60 нет официальной парадности императорских парков. Элементами садов были небольшие озера с характерными высокими арочными мостиками, павильоны с черепичными крышами, пагоды, композиции из естественного камня. Сад, отделенный от всего окружающего оградой, воплощал в себе особый мир тишины, покоя и красоты природы. Старейшие сады Сучжоу — Лю-Юань, Чжоужэнь-Юань и другие существуют с XVI в. Экзотическое для Европы китайское садоводство оказало заметное влияние на европейское садово-парковое искусство XVIII — XIX вв. Любопытной чертой средневековой ландшафтной архитектуры Китая была своеобразная канонизация особенно выразительных ландшафтов. Традиционное отношение к таким природным феноменам напоминает современную нам идею национальных парков. Предтечей современного подхода к проектированию искусственных сооружений в природном ландшафте можно считать и Великую Китайскую стену. Она вписывается в пейзаж подобно тому, как вписываются в него сейчас современные автомагистрали. Исключительно высокой культурой создания живописных пейзажных садов обладает Япония. Сейчас японские сады стали популярными во всем мире. Если в Китае сады делали путем совершенствования, эстетической доработки красивых уголков живой природы, то японское садово-парковое искусство основано на воспроизведении живой природы в заданных, заранее обусловленных масштабах. Именно в Японии развилось удивительное искусство выращивания миниатюрных, вполне взрослых деревьев, включая традиционную сакуру — вишню. Особенно крупным центром садово-паркового искусства уже много веков является древняя столица страны Киото. Здесь расположены дворцовые пейзажные сады, ведущие свое начало с XIV в. Этот сад представляет собой чисто японскую композицию. Перед монастырскими кельями, стоящими в пейзажном саду, лежит площадка размером 12X25 м, покрытая мелкой выровненной галькой. На ней размещено несколько групп крупных естественных камней, образующих в целом живописную сбалансированную композицию. Считают, что этот сад символизирует философию буддизма Дзен. Наряду с типичными для феодального средневековья императорскими и монастырскими садами в Японии исключительно широко развито искусство миниатюрных садиков при жилых домах. Ландшафтная архитектура эпохи феодализма, в основном представленная садово-парковым искусством, имела в Азии значительное число местных школ, крайне мало изученных. Среди них самобытные школы Индокитая, Непала и Тибета, Шри-Ланки и многих других стран. Вместе со странами Средней Азии, Ближнего Востока, Индостана и Дальнего Востока они вошли весомой составной частью в мировую сокровищницу художественной культуры. Эпоха Возрождения знаменовала начало нового расцвета художественной культуры в Европе. Меценаты, представленные, с одной стороны, торгово-ремесленной аристократией, подобной знаменитому семейству Медичи, и с другой — католической церковью в лице папы римского и его ближайшего окружения, вкладывают крупные средства в строительство вилл, окруженных садами, в благоустройство и украшение городов. Наиболее известные сады сосредоточены преимущественно в районах Флоренции и Рима — в провинциях Тоскана и Лацио. Творческое начало в садах Возрождения, а затем и барокко нашло богатое выражение в многообразии композиционных решений и в динамичном развитии общих принципов планировки. Ранние сады Возрождения имели регулярные, но достаточно свободно решенные планы без осевых доминант. Кульминационные центры садов — дворцы и виллы — не занимали непременного господствующего места, как это стало обычным в композициях XVI — XVII вв. Сады Тосканы и Лацио имели террасное построение. На террасах разбивали небольшие регулярные партеры или боскеты. Обязательными элементами были водные устройства — фонтаны, водопады, каскады, небольшие бассейны. Простота и строгость архитектурных элементов сада раннего Возрождения постепенно вытеснялись сочной богатой пластикой позднего Возрождения и барокко. Логика раннего Возрождения хорошо выражена в саду виллы Медичи во Фьезоле — живописном древнем городке в 10 км к северу от Флоренции. Со склонов холма Фьезоле открывается одна из лучших панорам Флоренции с куполом Санта Мария дель Фьоре в центре. Имено здесь было построено несколько вилл, лучшей из которых по праву считается вилла, возведенная в г. Композиция сада построена на свободном сочетании нескольких террас, каждая из которых имеет самостоятельную структуру, формируемую партерами и высокой зеленью. Сад рассчитан на постепенное восприятие, и только верхняя терраса непосредственно композиционно связана со зданием виллы, стоящей в ее торце. Они были начаты архитекторами Броччини и Амманати в г. Композицию комплекса Питти можно назвать классической для городской усадьбы, получившей впоследствии самое широкое развитие. К знаменитому зданию Брунеллески со стороны города примыкает парадная площадь-двор, мощенная каменными квадрами. Здание как бы отделяет каменный город от живой природы. Сад открывается только за палаццо. Он поднимается вверх от него и поэтому раскрывается наиболее выразительно. Глаз охватывает всю его главную ось — от лужайки, окруженной амфитеатром, к фонтану Нептуна и дальше к статуе, замыкающей перспективу. Сады Боболи — один из немногих парков Возрождения, композицию которых можно охватить глазом почти целиком со 2-го и 3-го этажей палаццо Питти. Они обладают всеми классическими элементами итальянского сада — террасным построением, системой регулярных боскетов, водоемами, фонтанами, обилием скульптуры и малых форм. После торжественного величия парадного двора и залов палаццо Питти атмосфера садов Боболи особенно впечатляет гармонией, красотой и покоем. Тоскана известна главным образом своими светскими садами. Лацио с ее столицей Римом славится Бельведером Ватикана, основанным Браманте в г. Эти сады отличались от тосканских подчеркнутой торжественностью и богатством. Сад проектировал архитектор Лигорио в г. Террасный сад площадью 4 га, поднимающийся к зданию виллы на высоту около 50 м, по характеру своего плана принадлежит позднему Возрождению. В нем еще сохраняется простота и ясность плана, в нем еще нет безусловно доминирующей центральной оси, свойственной барочным композициям. Две перпендикулярные оси, идущие вдоль склона, обладают выразительностью, не уступающей центральной оси. Верхняя ось образована аллеей Ста фонтанов и завершена Овальным фонтаном с каскадом, падающим полукруглой стеной в овальный бассейн. Нижняя ось подчеркнута цепью бассейнов, ведущей к Органному фонтану, в котором сложное устройство гидравлического органа создает уникальный звуковой эффект. Между двумя поперечными осями на главной оси размещен фонтан Драконов с мощными вертикально бьющими струями воды. Вся гидросистема работает под естественным напором воды. На территории сада сосредоточено большое число прекрасных скульптур и парковых сооружений, возводившихся на протяжении двух столетий. Совершенно своеобразным было отношение архитектуры и ландшафта в композициях школы Палладио в области Венето. Палладио ставил виллы непосредственно в пейзаж, не разбивая рядом декоративных садов. Классическим примером такой виллы, свободно стоящей в природном окружении, является широко известная вилла Ротонда или Капра в Виченце, построенная в г. В середине XV в. Виллу Медичи во Фьезоле считают наиболее ранним воплощением этих идей Альберти. Он был также первым теоретиком Возрождения, разрабатывавшим вопросы композиции городских открытых пространств. Его рекомендации соотношения ширины улиц и площадей к высоте окружающих их зданий, его мысли о градостроительстве оказали прямое влияние на формирование ландшафтной архитектуры Возрождения и барокко в самом широком смысле. Архитектура открытых пространств города формировалась в Италии в эпоху Возрождения и барокко постепенно. Так, XV век был временем создания отдельных, локальных площадей, временем разработки приемов их решения, а XVI век ознаменован проектированием и строительством площадей и улиц, образовывавших целые системы открытых пространств города. Флоренция и Рим обладают наиболее выразительными из таких композиций. Во Флоренции сложилась непрерывная и последовательная связь между крупнейшими пространственными узлами города: Соборная площадь — ул. Кальцайоли — площадь Сеньории — улица Уффиций архит. Вазари — галерея над набережной и мостом Веккио, ведущая к палаццо Питти. Эта многоплановая и исключительно выразительная система объединила в единую цепочку площади разных эпох, реку, мост и, наконец, комплекс самого большого дворца с садом. Вторым, дерзновенным и грандиозным мероприятием, начатым в XVI в. Автор проекта Доменико Фонтана поставил на нескольких ключевых площадях города обелиски и соединил эти площади прямыми улицами, причем так, что улицы оказались ориентированными на обелиски. Она подчинила себе и организовала все пространство площади. Скульптура, фонтаны, балюстрады стали необходимыми элементами барочной площади. Особенно интересны работы архитектора и скульптора Дж. Ему принадлежит решение крупнейшей из римских площадей — Св. Подобно комплексу Питти во Флоренции, ансамбль Ватикана состоит из парадной площади, обращенной к городу, собора с папским дворцом и прекрасного обширного сада на заднем плане рис. Многообразные и исполненные высоких художественных достоинств памятники ландшафтной архитектуры итальянского Возрождения, а затем и барокко оказали самое прямое и сильное влияние на развитие всей ландшафтной архитектуры не только Европы, но и других континентов в XVII и последующих веках. С одной стороны, он унаследовал традиции средневековых приемов монастырского и замкового садоводства с его вниманием к мельчайшим деталям сада. С другой стороны, властителей Франции, ставшей к XVII в. Используя известное им наследие, французы создали свою школу садово-паркового искусства. В отличие от Италии, где садами занимались преимущественно архитекторы и мастера по устройству фонтанов, во Франции выросли целые династии профессиональных садоводов, которых мы можем называть ландшафтными архитекторами. Среди них особо выделяется семья Ленотров. Младший из трех поколений Андре. Ленотр вошел в историю как один из лучших мастеров садово-паркового искусства. Ленотр создал Версаль, величайшее творение архитекторов и садоводов Европы. Ему принадлежат и такие блестящие образцы садов, как Во-ле-Виконт близ г. Тюильри в Париже, Марли близ Версаля, Гринвичский парк близ Лондона и многие другие. Французское садово-парковое искусство XVII в. Равнины, поросшие лесом, плавно текущие реки разительно отличались от гористых пейзажей Италии. Именно для него в г. Ленотр в содружестве с архитекторами Лево и Лебреном построил один из своих первых шедевров — Во-ле-Виконт. В этом комплексе, растянувшемся на 2,5 км и занимающем территорию более га, уже существуют все непременные элементы французского парка. В первую очередь это сильная композиционная ось, стержень всего регулярно распланированного, широко раскинувшегося пространства ансамбля. Среднюю треть оси занимает смысловой центр композиции — замок и регулярные сады. Периферия ансамбля представляет собой лесопарк. Центральную группу завершают две полукруглые площади, к которым лучами сходятся аллеи лесопарка. Успех Во-ле-Виконта был триумфальным. Уже в г. Ленотр и Лево получили заказ Людовика XIV на проектирование грандиозного дворца и парка в Версале, маленьком городке в окрестностях Парижа. Через семь лет, к концу х годов здесь на месте сада Людовика XIII площадью около га возник гигантский дворцово-парковый комплекс рис. Планировочные мероприятия охватили территорию около 10 га. Дворец, который вслед за Лево достраивал архитектор Мансар, вытянулся на м. Подобно Во-ле-Виконту, вся композиция построена вдоль главной оси восток — запад, вытянувшейся только в пределах ансамбля на 4 км. Версаль имеет немало общего с Во-ле-Виконтом в принципе построения плана, в концепции пространственного решения. Вместе с тем Версаль представляет собой качественный шаг вперед. Ленотр мастерски сочетает крупный градостроительный масштаб планового решения с тщательной проработкой локальных ансамблей и деталей. Версаль был создан на низком болотистом месте. Сам процесс его создания отражает философию французского сада, как творения человеческих рук, противопоставленного природе. Все было сделано здесь заново, включая перепады рельефа, водоемы, здания, зеленые насаждения. Сюда везли не только строительные материалы, но и грунт, деревья, кусты. Большой выдумки и огромных трудов стоило устройство 14 тысяч! Строительство Версаля шло и в течение всего XVIII в. Однако основные сооружения комплекса были осуществлены ко времени смерти Ленотра в г. Ленотр создавал свое творение, сознательно пользуясь доступным ему опытом прошлого. Не случайно в Версале возникают ассоциации с Флоренцией. Композиция дворцово-паркового ансамбля прямо перекликается с композицией палаццо Питти и садов Боболи. В обоих случаях эмоциональное восприятие главных элементов ансамбля связано с острым контрастом пространств, разделенных зданием дворца. Мощеные, без малейшего кусочка зелени площади со стороны города противопоставлены сочным парковым панорамам по другую сторону дворцов, но эффект Версаля при этом особенно выразителен в силу огромных абсолютных размеров ансамбля. Ансамбль развивается по ходу солнца, с востока на запад. Началом служит площадь Армии, одна из крупнейших в Европе, к которой ведут из города три лучевые аллеи. На другой стороне площади стоит дворец. Отсюда со второго этажа открывается захватывающая панорама гигантского сада, являющая полную противоположность закованным в камень парадным площадям. Особенно величественно выглядит перспектива главной оси с двумя зеркалами водных партеров на первом плане и с уходящим к горизонту Большим каналом, над которым вечером повисает красный шар заходящего солнца. Расцвет французских садов совпадает с периодом барокко, широко распространившимся в Европе в XVII в. Пышность и причудливость стиля отразилась в создании необычной искусственной природы — стриженых деревьев, больших гладких зеркал бассейнов в изящных резных каменных рамах, затейливых рисунков цветников. Особенно характерными были сочная и экспрессивная скульптура, щедро украшавшая парки, и сложные живописные формы парковых сооружений. Стремление к иллюзорности пространства, свойственное искусству барокко, прекрасно отражалось в ландшафтной архитектуре XVII — первой половины XVIII в. Работы Ленотра оказали непосредственное влияние на садово-парковое искусство многих стран Европы. Еще до завершения Версаля, начиная с 70 — х годов XVII в. Они были значительно меньше своего прототипа по размерам, но с достаточной уверенностью воспроизводили основные принципы формирования композиции. Английские регулярные парки XVII в. Однако в Англии такие парки не получили большого развития. Иной была ситуация в Центральной Европе. Здесь, на территории Германии и Австрии в течение XVII и значительной части XVIII в. Безграничная власть курфюрстов в своих владениях способствовала широкому развитию строительства дворцов с садами. Выделяется целое ожерелье блестящих барочных садов Саксонии,сосредоточенных в основном в окрестностях Дрездена. Они были созданы во времена правления курфюрста Августа Сильного на рубеже XVII и XVIII вв. Наиболее яркие образцы их связаны с именем архитектора Поппельмана. Парк Грос-седлиц построен на своеобразной трактовке элементов Версаля и Во-ле-Виконта. Фрагменты парка — зеркальные бассейны, лестницы, оранжереи, малые формы — в большинстве своем имеют прямые прототипы, однако масштаб их уменьшен и общее построение композиции на трех параллельных осях не имеет аналогов. Значение Версаля не ограничивалось сферой садово-паркового искусства. Он оказал существенное влияние на весь ход развития градостроительных идей XVII — XVIII вв. Эстетика регулярно распланированных обширных пространств легла в основу многих композиций этого времени. Вслед за Италией барочные композиции открытых пространств распространились в практике градостроительства других европейских стран. Выразительными примерами таких композиций стали площади Вогезов и Вандомская в Париже, сооруженные в самом конце XVII в. Геометрически правильные площади с конными монументами в центре и с фигурным мощением, появившиеся в XVI и XVII вв. Изменялась стилевая направленность, на смену барокко пришел классицизм, потом эклектизм, однако общая композиционная структура городских площадей и улиц оставалась близкой той, которая была создана Микеланджело и Бернини. Сохранялись и основные структурные элементы площадей — памятники, фонтаны, обелиски, орнаментальное мощение и декоративные ограждения. Самой интересной и значительной из композиций, связанных с эстетическими принципами барочных садов Франции XVII в. Он был заложен всего три года спустя после смерти Ленотра. Эстетика открытых пространств барочных парков в сочетании с отечественным опытом скоростного строительства и традиций возведения вертикальных городских доминант обусловила успех первого в истории мирового градостроительства опыта создания города принципиально нового типа — Петербурга. Таких городов, правильно распланированных, без обычного кольца фортификаций по периметру не было еще нигде в мире. Западная историография называет XVIII в. В противовес барочной пышности абсолютизма и католической церкви выдвигались идеи классической простоты, обращения к природе, романтизации мифических времен золотого века античности. Процесс перемен в искусстве и архитектуре протекал постепенно. Черты уходящего барокко и нарождавшегося классицизма сосуществовали в творчестве многих ведущих мастеров конца XVII — начала XVIII в. Исключением явилось садово-парковое искусство. Разница между садами барокко и садами классицизма и романтизма была очевидной. У истоков нового стиля лежало несколько факторов. Прежде всего это была идеализация античности и развитие зарождавшихся еще в древности натуро-философских идей. Они подготовили почву привезенным в XVII в. Немаловажным был и фактор роста промышленных городов, становившихся символом грозных сил, противопоставленных природе. Антитезой дымящих труб мануфактур и фабрик становилась романтическая природа. Еще в XVII в. Творчество Рейсдаля, Пуссена, Клода Лоррена, а позднее Гюбера Робера имело самое непосредственное отношение к формированию идеалов нового направления в садово-парковом искусстве. Наиболее интенсивно новые идеи начали развиваться в Англии, где и природа, и история способствовали возникновению романтизма, где к началу XVIII в. Он с предельной убедительностью отражал новую эстетику садово-паркового искусства. На смену четко, регулярно распланированным партерам, боскетам, бассейнам пришла планировка без прямых линий, сад, в котором все его элементы, детали, были как бы созданы самой природой. Парк создавался руками человека, в нем не было случайных элементов. Существовала продуманная система путей, следуя которым можно увидеть последовательную смену живописных пейзажей, аллей, перспектив, где немаловажную роль играли сооружения дворца и парковые павильоны. Создавалось продуманное соотношение открытых пространств с изумрудной зеленью типично английских газонов и высокой растительности, искусно сформированной из разных пород деревьев. В XVIII — XIX вв. Во Франции, Англии, России появились теоретические труды и практические руководства по садово-парково-му искусству. Широко известный трактат по парко-строению написал в г. Он имел и большой опыт практической работы. В своих парках от сочетал пейзажную композицию с регулярными элементами. Одной из наиболее известных его работ, выполненных в начале XIX в. Острое сочетание прямолинейных осей и окружности со свободной пейзажной планировкой воды и зелени сделали этот парк особенно выразительным. Риджент-парк развил идеи пейзажного городского парка, появившиеся еще в середине XVIII в. Особенно широкое развитие сооружение пейзажных парков получило в XIX в. На первый план уже в начале века выдвинулась немецкая школа. Ее представители Леннэ и Пюклер создали прекрасные композиции, хорошо сохранившиеся до наших дней. Центральное место в творчестве Леннэ занимает знаменитый парк Сан-Суси в Потсдаме. Основа его была заложена еще в середине XVIII в. В начале XIX в. Леннэ завершил ансамбль, создав вокруг центральной аллеи, соединяющей дворцы, систему полян и рощ, пронизанных плавно изгибающимися тропами и дорожками. Последователем Леннэ стал богатый князь Пюклер-Мускау, посвятивший свою жизнь и состояние строительству ландшафтных парков. Огромный романтический парк Пюклер создал в долине Нейсе вокруг городка Мускау. Около 30 лет понадобилось для создания живописных композиций полян, перелесков, деревьев, посаженных группами и отдельно, для выбора трасс прогулочных дорожек по склонам холмов, по берегам и в долине реки. Сентиментальный романтизм Пюклера проявился особенно ярко в сравнительно небольшом парке близ города Бранитц. В живописном таинственном парке он возвел две земляные пирамиды, одну на озере, другую на берегу. Пирамиды были надгробиями для самого Пюклера и его возлюбленной. Значительным развитием городских ландшафтных композиций ознаменовался XVIII в. Города эпохи новой общественной формации — капитализма утрачивали функции крепостей, быстро росли территориально, подвергались перестройкам и реконструкциям. Городские площади в Европе продолжали и развивали традиции, заложенные в эпоху барокко, здесь широко использовались малые формы и скульптура. К числу лучших образцов европейских площадей XVIII в. Упоминавшиеся выше площади города Бат в Англии стали исходным пунктом в формировании нового типа городского пространства — сквера, или иначе озелененной городской площади. В некоторых крупных городах начали сносить городские стены. На образовавшихся широких пространствах разбивали бульвары, подобные тем, которые сделал Ленотр на Елисейских полях Парижа. Первые парижские бульвары заменили снесенные стены еще в самом начале XVIII в. Следующей была Москва, где стены Белого города снесли в х годах и на их месте устроили Бульварное кольцо. Городские площади, скверы, бульвары получали регулярные, геометризирован-ные планы. Пейзажные композиции оставались характерными преимущественно для садово-паркового искусства эпохи классицизма. Наиболее ранние из общественных городских парков имели свободные планы. Вслед за Риджент-парком и Гайд-парком Лондона пейзажную планировку начали получать и городские парки других стран. Одним из первых таких парков был Булонский лес в Париже. Петровские реформы и строительство Петербурга были тем рубежом, на котором Россия особенно активно включилась в общеевропейский процесс развития культуры. Но это не было простое заимствование. Заложенный в г. Петербург наследовал многие идеи европейского барокко, но не следует забывать, что эти идеи были использованы для строительства первого в мире города нового типа — с регулярным планом, без обязательных для того времени оборонительных сооружений, с принципиально новой эстетикой городских открытых пространств. Они органично переплелись с давней традицией городского и сельского усадебного строительства, в итоге в XVIII в. Ее дом, службы, сад и окружающий пейзаж составляли органичный целостный ансамбль, проникнутый лиричностью и гуманизмом. Обращает на себя внимание приоритет России в создании публичных садов. По крайней мере, один из них — у 12 коллегий был осуществлен к г. Общественный характер носил и знаменитый Летний сад в Петербурге, существовавший в это же время. Позднее он неоднократно усовершенствовался, но сохранил в основе своей барочный план и значительное число мраморных статуй. Что же касается садов в пригородных резиденциях царей и высшей знати, то в XVIII в. России принадлежит здесь бесспорное первенство и по размаху и по разнообразию композиций планировочных и пространственных решений. Еще при жизни Петра I вдоль южного побережья Финского залива вытянулась цепь загородных дворцов с садами. Нижние сады выходили к берегу залива. Строительство ансамблей начинали при Петре I приглашенные из-за рубежа архитекторы Леблон, Микетти, Шедель и др. Они строили свои композиции по образцу работ Ленотра, Лево, мастеров итальянского Возрождения. И тем не менее, даже наиболее ранние из дворцовых ансамблей нового типа существенно отличаются от французских, итальянских, немецких прототипов. Прежде всего это своеобразие природного окружения, близость моря, особенности строительных материалов и неизменное присутствие русских традиций декора в деталях композиций, и, конечно, творческая индивидуальность мастеров, работавших в непривычных для Запада условиях России. Уже в первой половине XVIII в. В создание и развитие природных парков и дворцов вносили свой вклад и новые зодчие, находившие в России вторую родину — Ринальди, Камерон, Гонзага. Параллельно с приморскими ансамблями развивались садово-парковые композиции Царского Села г. Пушкин , Павловска, Гатчины. Все они представляют собой удивительно органичное единство прекрасной архитектуры и высокого искусства паркостроения. Даже наиболее ранний из них в Стрельне имеет элементы свободной планировки, а в самой блестящей пейзажной композиции Павловска присутствуют фрагменты партерных регулярных композиций. На протяжении всего XVIII и в XIX в. В Петергофе Петродворец находится уникальная, не имеющая равных в мире система фонтанов. Все они работают от естественного напора воды, подаваемой по каналам с расстояний до 22 км. Фонтаны бесконечно разнообразны и многочисленны. Они являют славу Петродворца и его душу. Основу композиции составляют Верхний сад перед Большим дворцом, представляющий собой крупный, в 15 га, барочный партер с бассейнами и небольшими фонтанами, и Нижний сад, лежащий по другую сторону дворца, на нижней террасе, выходящей к морю. Сложная планировочная композиция, занимающая более га, основана на пересечении двух трехлучевых систем, насыщенных фонтанами, парковыми павильонами и другими сооружениями. По своей стилистической характеристике и Большой дворец архит. Растрелли и парковые композиции принадлежат к лучшим образцам русского барокко. В конце XVIII — начале XIX в. Совершенно цными предстают парки Царского Села г. Два основных парка — Екатерининский и Александровский представляют собой единое композиционное целое. Обычно их рассматривают как некое самостоятельное садово-парковое образование. Однако это не так. Пушкина неотделимы от планировочной ткани города, они проектировались и росли вместе с этим небольшим аристократическим городком, ставшим крупнейшим центром русской поэзии и культуры, воспитавшим плеяду знаменитых имен от Пушкина до Гумилева. Центром композиции является Екатерининский дворец Растрелли. Главная ось ансамбля проходит через регулярный барочный — Екатерининский парк, по одну сторону которого находится пруд с пейзажной частью этого парка, а по другую — городские кварталы. Ось проходит через центр дворца и дальше, пересекая парадный двор и регулярную часть Александровского парка, заканчивается в зеленом массиве Зверинца. Пушкине работали десятки выдающихся мастеров архитектуры. Центральное место в создании дворцов и парков принадлежит Растрелли Екатерининский дворец и регулярный парк , Камерону пейзажный парк и Кваренги Алексадров-ский дворец и парк. Ансамбль дворцов и парков г. Пушкина не обладает единством стиля. Барокко и классицизм причудливо переплетаются в его композиции, образуя гармоничное и неразрывное целое. В конце XVIII в. И в это же время было положено начало Отдельному парку, лежащему между г. Павловский дворцово-парковый ансамбль принадлежит к числу лучших произведений пейзажного паркострое-ния рис. В отличие от ансамблей Петродворца и г. Пушкина, которые формировались на протяжении длительного времени и являются итогом труда многих архитекторов и художников, Павловск был задуман и осуществлен в основном одним автором, архитектором Камероном в х годах. Бренна, Гонзага и другие мастера, позднее работавшие в Павловске, не внесли существенных изменений в центральное ядро ансамбля. Композиция Павловска развивается вдоль долины небольшой реки Славянки. Здесь с помощью групп растительности, дорожек, видовых площадок, небольших архитектурных сооружений была мастерски сформирована цепь пейзажей, носящих лирико-ро-мантический характер. К основной прогулочной зоне вдоль реки примыкают парковые композиции Большой звезды, Старой и Новой Сильвии, Белой березы, незаметно перетекающие в естественное природное окружение парка. Каждый из рассмотренных садов несет индивидуальную эмоциональную окраску. И в то же время все эти ансамбли объединяет большая внутренняя логика композиций, единая гуманистическая масштабность, обеспечивающая убедительное эстетическое восприятие и каждого из ансамблей в целом и его отдельных фрагментов. Реализованные в Петербурге и его окрестностях новые для России идеи садово-паркового искусства распространились в XVIII и первой половине XIX в. Художественные принципы барокко с его регулярными садами и классицизма с его пейзажными композициями не только сосуществовали, но и взаимно обогащали и дополняли друг друга. Ведущим типом сада во второй половине XVIII — первой половине XIX в. В городских усадьбах дом отделялся от улицы парадным двором — курдонером. За домом находился сад. Часто сад выходил на реку или завершался прудами. Загородные усадьбы имели аналогичную структуру, только к парадному двору вела не улица, а дорога, часто в виде достаточно длинной аллеи. К числу лучших московских усадеб принадлежит дом Пашкова архит. Баженов и Голицынская больница архит. Сад дома Пашкова выходил к Кремлю, к реке Неглинке. Особенно красивым был сад Голицынской больницы. Он террасами спускался к прудам и дальше выходил к Москве-реке, завершаясь двумя стоящими и сейчас беседками. Этот сад, ничем не отличавшийся от усадебных садов, был тем не менее садом общественным, больничным. Подобные сады стали обычными и строились при больницах до начала XX в. К концу XVIII в. Ее центром был усадебный дом, фланкированный хозяйственными постройками, огородами и хозяйственными садами. Размеры и композиции усадеб варьировались бесконечно. Большие усадьбы, принадлежавшие богатой знати, по размаху и роскоши приближались к дворцам окрестностей Петербурга. К их числу принадлежали московские усадьбы Кусково рис. Русские усадебные сады отличает их особенная лиричность. Они всегда пространственно связаны с окружающим их пейзажем, формы усадебных садов приближаются к природным. Неизменна масштабная соразмерность этих садов человеку. Она подчеркивается и садовыми постройками — скамьями, беседками, гротами и умелой компоновкой больших и малых открытых пространств. В русской усадьбе органично связаны друг с другом хозяйственные и эстетические функции. В композицию часто включали, например, плодовые сады и рыбные пруды, строили погреба, увенчанные беседками. Развитию русского садоводства во многом способствовали труды основоположника русской агрономической науки и писателя Андрея Болотова. Он родился в г. Болотов развил и дополнил ансамбль усадьбы графа Бобринского, построенной знаменитым Старовым. Сохранился не только сам сад, но и его проект и большой альбом акварелей к нему. С садами русского классицизма тесно связано и имя архитектора Н. Его пейзажные сады в усадьбах Знаменское-Раёк и Васильеве близ г. Торжка и другие отражают период высокого расцвета русского усадебного зодчества, совпавший с рубежом XVIII и XIX вв. Архитектура городских открытых пространств была в России в XVIII — XIX вв. Примечательна ее прямая связь с садово-парковым искусством. Композиционные основы, на которых был построен план Петербурга, получили развитие в перепланировке во второй половине XVIII в. Эстетика французского садово-паркового искусства, оказавшая серьезное влияние на проектирование Петербурга, распространилась потом и на всей территории огромной России. Широкие улицы и набережные, обсаженные деревьями, стали к рубежу XIX в. В это время получили распространение типовые проекты элементов благоустройства — тротуаров, мостовых, шлагбаумов, будок, набережных, заборов. Во многом, именно благодаря этим проектам, русские города в первой половине XIX в. До сих пор выполняют свои изначальные функции московские бульвары, набережные Петербурга, Ярославля, Твери, городские сады Владимира, Пензы, Воронежа, свидетельствуя о самом широком распространении культуры городских ландшафтов России. Впервые встал вопрос о регулировании взаимоотношений человека с окружающей его природной средой. Перелом в развитии ландшафтной архитектуры связан прежде всего с именем Фредерика Олмстеда. Не имея специального образования, он выиграл в г. Проект Центрального парка рис. Идеей Олмстеда было сохранить естественный пейзаж и организовать его показ с наиболее выгодных точек зрения. Эта идея легла и в основу создания первого в США природного заповедника в Йосемитской долине в Калифорнии. На его территории был проведен ряд мероприятий, обеспечивших показ наиболее живописных мест и организацию отдыха посетителей. Идея возникла в г. Деятельность Олмстеда прекрасно соответствовала духу времени. Вторая половина XIX в. Новые парки были разнообразны по своему облику, по своей стилистической характеристике и своему назначению. Планы, в которых геометрические формы и прямые линии сочетались со свободными очертаниями водоемов и дорожек, становятся ведущими в парко-строении. Характерными для своего времени стали парк Бетерси в Лондоне архит. Гибсон и парк Сефтон в Ливерпуле архит. Андре , построенные в х годах XIX в. Середина века знаменовалась появлением новых типов специализированных озелененных пространств. Еще на рубеже XIX в. Во второй половине века зоопарки появились во многих крупных городах Европы, Азии и Америки. Передовыми для своего времени были зоопарки Москвы г. Она прославилась Хрустальным дворцом, положившим начало новому направлению в архитектуре. Но дворец этот стоял в уже сложившемся парке. Специальное проектирование выставочных территорий формировалось постепенно от выставки к выставке и в е годы нашего века вылилось в самостоятельную отрасль ландшафтной архитектуры. В Советском Союзе, в одной из первых стран, были построены крупные комплексы сельскохозяйственных выставок и гг. Широкую известность получили комплексы всемирных выставок в Париже и Нью-Йорке. Как составная часть выставочных территорий появились впервые в начале XX в. И здесь наша страна шла впереди. Андреевский и другие сделали проект Центрального стадиона СССР в районе Измайлова. По глубине разработки этот комплекс, проектировавшийся на территории более га, не имел себе равных. Уже в самом начале нашего века возникла осознанная необходимость в целенаправленной подготовке специалистов, и в г. США уверенно вышли на ведущее место в освоении новой профессии. Ландшафтная архитектура энергично расширяла сферу своей деятельности, охватывая все более обширные пространства и занимаясь решением самых различных задач организации их среды. В начале XX в. Вслед за США в Англии, Франции, Японии, Австралии возникло движение за сохранение ценных природных ландшафтов, планомерное развитие природной среды и установление контроля над безудержным ростом городов. Ведь если в начале XIX в. Еще в г. По теории Ховарда крупные города должны были быть окружены зеленым поясом сельскохозяйственных угодий. Далее, к зеленому поясу должно примыкать кольцо городов-садов, связанных между собой и с центральным городом системой железных дорог. Теория Ховарда завоевала много сторонников, и уже в г. Дело шло успешно, к г. Но широкого развития города-сады так и не получили. Их строительство оказалось сложным и мало реальным в условиях капитализма того времени и частного землевладения. Наиболее полно идея города-сада воплотилась в планировке столицы Австралии Канберры, строительство которой по проекту архит. Гриффина началось в г. И все же вплоть до конца второй мировой войны ландшафтная архитектура существовала преимущественно в традиционном облике садово-паркового искусства. После второй мировой войны в развитии ландшафтной архитектуры начался новый важный период. Он связан с резко возросшим уровнем опасности воздействия человека на природную среду. Первым сигналом стали ядерные взрывы в Хиросиме и Нагасаки. Интенсивная и бездумная техническая деятельность человека начала наносить природе ущерб, последствия которого мы до сих пор не можем представить себе в полной мере. Быстрыми темпами идет исчезновение крупнейших на Земле тропических лесов и наступление песчаных пустынь. Засоряется Мировой океан, меняются состав и структура земной атмосферы. Явления деградации природной среды появились и в нашей стране. Волга превращена в цепь застойных озер, угроза загрязнения нависла над Байкалом, растут пустыни Средней Азии, исчезает Аральское море. Особенно остро деградация среды прявляется в городах-гигантах, вде быстро растет отравление воздуха отработанными газами автомобилей и отходами промышленности. В этих условиях возрастает роль ландшафтной архитектуры. Она решительно выходит за рамки парко-строения, начинает принимать все более широкое участие в активном воздействии на формирование самых различных видов ландшафтной среды. Возросла общественная активность ландшафтных архитекторов. Профессия получила признание и была включена в официальный список профессий Международной организации труда при ООН. Сейчас в деятельности ИФЛА принимают участие представители более 50 стран всех континентов, причем в большинстве из них ведется подготовка ландшафтных архитекторов. Ежегодно проводятся конгрессы ИФЛА, каждый из которых посвящается одной из острых современных проблем. Вплоть до середины х годов Советский Союз занимал одно из ведущих мест в области развития ландшафтной архитектуры. Быстрыми темпами шло строительство парков, реализовались зеленые системы городов, велись работы по восстановлению нарушенных промышленностью ландшафтов, закладывались основы широкомасштабного ландшафтного планирования. В х годах начался процесс упадка профессионального подхода к вопросам ландшафтного проектирования. Делался упор только на количественный рост зеленых насаждений, сокращалась подготовка специалистов-ландшафтников. Только в х годах были сделаны первые шаги по возрождению утраченных позиций. В современной ландшафтной архитектуре существует теперь несколько направлений развития. В круг вопросов, охваченных ландшафтным планированием, входят также восстановление разрушенных ландшафтов, трассировка и проектирование дорог и дорожных сооружений, ландшафтная организация промышленных и сельскохозяйственных территорий, зон отдыха, туризма и других объектов планирования. Существует немало крупных выразительных работ в области ландшафтного планирования. Немного позднее такие же работы начались в Германии, Италии и других странах Европы. Заметно возрос в последние годы интерес к территориальному ландшафтному планированию. В середине х годов был разработан проект развития ландшафтной структуры района озера Балатон в Венгрии с преимущественным использованием его как зоны отдыха или рекреационной территории. В нашей стране разрабатываются системы рекреационных зон для ряда традиционных районов отдыха, в частности, в Прибалтике, Крыму, Закарпатье и др. Вторым крупным направлением ландшафтной архитектуры стало формирование ландшафтной структуры городов и урбанизированных районов. Это направление вызвало большое число частных проблем. Центральной из них явилась проблема создания эффективных систем озеленения городов. Работы Ховарда положили начало исследованиям в этой области и ряду практических предложений, которые представляют значительный интерес. Пионером и здесь выступил Советский Союз. Предложения по генеральному плану Москвы , и гг. На практике бесспорный приоритет в создании зеленых систем крупных городов принадлежит нашей стране. Даже в крупнейших новых городах мира — Чандигарха и Бразилиа — не удалось убедительно воплотить их в жизнь. С другой стороны, в Советском Союзе существуют реально выполненные зеленые системы десятков городов. Среди них выделяются своими высокими архитектурными достоинствами системы Минска, Еревана, Киева и, конечно, Ленинграда. Третьим, самым обширным направлением ландшафтной архитектуры можно считать проектирование отдельных объектов различного назначения. Это направление, естественно, тесно связано с двумя предыдущими и отличается особым многообразием. Прежде всего это проектирование садов и парков. Сады и парки различаются по своему функциональному назначению. Они могут быть декоративные, прогулочные, специального назначения например, ботанические, зоологические, детские, спортивные и т. Различаются они и по техническим особенностям, будучи построенными на грунте, на крышах, в закрытых пространствах, из искусственных материалов. Трудно даже перечислить все разновидности современных садов и парков. К проектированию садов тесно примыкает работа над ландшафтным окружением отдельных зданий и над ландшафтной структурой архитектурных комплексов. В западных странах ландшафтный архитектор обычно является одним из членов основной группы авторов всех значительных объектов. Проекты ландшафтных объектов выполняли многие известные архитекторы. Крупный ансамбль садов Лумбини в Непале проектировал Танге. Интересны работы Вентури, сделавшего, в частности, проект новой набережной на Манхэттене в Нью-Йорке. Особым видом ландшафтных объектов стали национальные и исторические парки. Здесь значительных успехов достигли США. Наряду с крупными парками, занимающими порой сотни квадратных километров и расположенными преимущественно в Скалистых горах и на Аляске, существуют сотни небольших парков. Зачастую они организованы для охраны и показа, допустим, одного водопада или исторического здания с его ближайшим окружением. Национальные парки существуют сейчас во многих странах. Первые парки организованы и в нашей стране. Среди них Самарская лука на Волге, долина реки Гауя в Латвии, Лосиный остров в Москве. Проектирование и обустройство наших национальных парков только начинается. Предстоит проделать еще значительную работу по их освоению, и опыт США может оказать нам серьезную помощь. Нельзя не назвать и еще одно важное направление развития ландшафтной архитектуры. Это реконструкция и реставрация парковых ансамблей прошлого. За ландшафтными памятниками необходим постоянный уход; без него сады зарастают и исчезают. Но даже при надлежащем уходе растительность меняется, стареет и умирает. Возникает необходимость восстановления садов, их реставрации. Наиболее значительные памятники, такие, как, Версаль, Тадж-Махал, сады Боболи, постоянно поддерживаются и восстанавливаются. Ландшафтная архитектура во всем мире выходит сейчас на новый этап своего развития. Она завоевала признание как важная самостоятельная архитектурная профессия и ей предстоит большая работа по созданию и совершенствованию пространственной среды для жизни человека в самом широком понимании этой проблемы. Средневековый европейский монастырь с хозяйственным садом, огородом и виноградником во внутренних дворах. Сады Боболи во Флоренции. XV — XVI вв. План комплекса с площадью Св. Бернини , Бельведерским дворцом архит. XVI — XVII вв. План дворца и парка в Павловске. План усадьбы Кусково в Москве. Центральный парк в Нью-Йорке. Генеральный план Первой Всероссийской сельскохозяйственной выставки в Москве.
ТЕМА 8 Садово-парковое искусство Древнего мира Автор: доцент кафедры ландшафтного дизайна ВГУЭС, кандидат архитектуры КОПЬЁВА Алла Васильевна. - презентация
Мы предполагаем, что вам понравилась эта презентация. Чтобы скачать ее, порекомендуйте, пожалуйста, эту презентацию своим друзьям в любой соц. Кнопочки находятся чуть ниже. Презентация была опубликована 3 года назад пользователем Петр Васильев. Имеется целый ряд описаний парков и садов в трактатах древних историков, философов, а также в произведениях писателей. Например, древнегреческий философ Платон в своем описании легендарного государства Атлантиды, якобы существовавшего 12 тыс. Многим обязано садово-парковое искусство археологам, обнаружившим интересные материалы о садах и парках древних времен. В последние годы вопросами учета и изучения памятников садово-паркового искусства занимаются различные международные организации. В рамках ООН существует Комитет по историческим садам ИКОМОС , создана Международная федерация ландшафтных архитекторов ИФЛА. Комитетом по историческим садам составлен перечень исторических памятников садово-паркового искусства, куда входят объектов 34 стран мира. ИКОМОС и ИФЛА организовали ряд международных симпозиумов по охране исторических памятников: В работе этих симпозиумов принимали участие и советские ученые. ИФЛА провела в Киото совещание по охране не только отдельных памятников, но и целых исторических ландшафтов. На этом совещании было разработано следующее определение: Нил отвоевал у пустыни узкую длинную долину, где из-за наводнений можно было выращивать лишь сельскохозяйственные культуры и невозможно было создавать сады. На возвышенностях, куда Нил не доносил своих вод во время разливов, в Древнем Египте устраивали террасные сады. Орошение, а вместе с ним питание почвы было искусственное. Разветвленная сеть каналов, регулируемая плотинами, рычажными колодцами и шлюзами, доставляла воду Нила в возвышенные части страны. Об этом свидетельствуют данные археологических раскопок, барельефы на надгробных памятниках. Хотя лишь рисунки, относящиеся к периоду Нового царства, отображают плановость расположения и группировки различных растений на одном участке, т. Эти более ранние рисунки изображают скорее отдельные детали работы в садах, чем общий вид участков, садовника, поливающего землю, собирающего урожай, срывающего фрукты с деревьев, срезающего виноград, снимающего овощи или же приносящего в жертву богам плоды своей работы. Еще в Древнем царстве рядом с древесными садами разводили виноградники. В самые ранние времена для виноградных лоз устраивались сооружения в виде беседок, а именно устанавливали столбы, на которые клали поперечную балку. Но уже в Среднем царстве вместо неотесанных деревянных столбов начали устанавливать колонны, которые впоследствии в Новом царстве превратились в богато декорированные колоннады, обвитые виноградом перголы. Иногда эти беседки имели куполообразную форму. В Новом царстве недостаток лесов возмещался большим количеством священных рощ. Каждые сорок две области, на которые был разделен Верхний и Нижний Египет, имели свой храм. Уже с древних времен дерево для египтян было священным, и каждый храм имел свое священное дерево, которое главным образом и культивировалось в его саду. Судя по источникам, большие храмы обладали очень крупными владениями. Садово-парковое искусство древнего мира ТЕМА 8. Два ряда колонн, между которыми в центре сада располагается бассейн, окруженный деревьями, дают представление о нем. До нас дошли сведения, что древняя столица Фивы была богата садами. Египетский фараон Рамзес III, восхвалявший свои деяния в так называемом Харистском папирусе, записал: Фараон XVIII династии Тутмос IV привез из своего третьего похода в Палестину коллекцию редких растений и приказал сделать барельеф с их изображением. По существу это было первое изображение ботанического сада. И Тутмос, и фараон Аменофис III имели контакты с Персией, и планировка персидских садов оказала существенное влияние на организацию египетских садов. Известное представление о садах Древнего Египта, в которых росли резеда, мирта, лилия, лотос, дает изображение, найденное в гробнице одного из полководцев фараона Аменофиса III в Фивах. Оно передает весь план сада как бы с птичьего полета. Это квадратный участок земли, окруженный высокой стеной, жилой дом, расположенный в головной части сада, затеняется симметрично расположенными аллеями различных деревьев, видны окаймленные зеленью бассейны с водоплавающими птицами, всю середину сада занимает виноградник. Анализируя красивый симметричный план, тщательно продуманное чередование различных видов деревьев, изысканную форму углубленного бассейна, следует признать, что уже здесь, на пороге истории садового искусства, наблюдается высокая степень развития рационально распланированного сада. Симметрия, сочетание изящества и утилитарности требования, которые впоследствии считались обязательными в садовом искусстве в ранние годы его развития, уже успешно применялись. Египетские сады были садами равнин, причем архитектура зданий играла второстепенную роль, а видное место в садово-парковом искусстве в силу природно-климатических условий занимала техника устройства водоемов и каналов. Рельеф на крышке ларца XIV в до н. Роспись гробницы наместника дельты Нила г. Но археологические данные свидетельствуют о том, что искусство разведения садов зарождается в Египте гораздо раньше, чем на Востоке. Еще с древнейших времен здесь дерево считалось символом жизни. В изображениях священного дерева можно обнаружить сходство с пальмой. Примерно около г. Однако только Тигратпаласар I, царь Ассирии, около г. Парки были лучшим украшением страны, вот почему они первыми подвергались уничтожению со стороны врагов. Еще раньше во время войн со странами Азии египтяне вырубали фиговые деревья и виноградные лозы. Эта вражеская месть часто встречается на Востоке. Со второй половины VIII в. Все чаще встречающиеся пейзажные фоны свидетельствуют о том, что интересы изобразительного искусства больше не концентрируются исключительно на одном человеке. Изображая обычные сцены охоты, войны, пиров и возведения дворцов, художники стараются дать соответствующий пейзаж, тщательно нарисовать горы, деревья, растения. Самые ранние рисунки такого рода относятся к дворцу, построенному ассирийским царем Саргоном II. Он заложил над Ниневией, столицей Ассирии, город Дар-Шарукин, окружил его высокой стеной и одновременно разбил парк, в котором были посажены все растения хеттской флоры, а также всевозможные горные травы. При дворце он разбивает обширный парк, в котором высаживают различные деревья, в том числе фруктовые, а также виноград. Для полива был проведен канал, по которому в сады направлялась проточная вода. На увлажненной почве виноградники, фруктовые деревья, пряности, а также кипарисы, пальмы и др. Во время археологических раскопок были найдены следы огромного сада, выращенного вокруг храма, воздвигнутого Санхерибом на скале. Перед храмом был устроен выложенный камнями канал, от которого отходили более узкие каналы. Сохранились следы ям от деревьев. Ямы имеют круглую форму и уходят в глубь скалы на полтора метра. Вавилон был громадным городом, по площади равным многим крупным столицам современного мира. Он располагался на берегу Евфрата и, как показали раскопки г. Это сооружение связано с именем ассирийской царицы Семирамиды IX в. Из этих покоев можно было попасть на террасу через проходы шириной 10 футов, устроенные в мощных подпорных стенах. Главный сад был разбит на верхней террасе, отделенной, по словам Диодора, от нижележащей, пространством высотой 50 локтей. Для удержания влаги плоская крыша состояла из искусно составленных пластов: Все сооружение Диодор называет горой. Описания Страбона в существенных чертах отличаются от описаний Диодора. По его мнению, плоская поверхность высокого сада поддерживалась системой арок, опиравшихся на кубы. Эти пустотелые кубы были наполнены землей, достаточной для корней самых высоких деревьев. Благодаря этому почвенный слой крыши мог быть значительно тоньше, так как он должен был питать корни более легких растений. В тексте Страбона почти ничего нет о ступенчатой форме, которой Диодор придает большое значение. По их данным, нижняя терраса была размером 45x40 м, вторая 40x30 м; найденные остатки показывают, что первый этаж имел высоту 8 м, включая 2 м растительной земли, следующий13 м при том же слое земли, и, наконец, два следующих этажа имели всего по 1 м земли. Весь ансамбль состоял из 14 сводчатых залов, размещенных по обе стороны также сводчатого коридора. Каменный барельеф из дворца Саргона II. В этой громадной державетогдашней Персииуже в те времена начали создавать сады, которые в первый период заселяли зверями для охоты. После смерти Кира II Персией стал править Артаксеркс II. Огромный парк, богатый дичью, располагался около гор и занимал такое пространство, что Кир мог дать в нем смотр тысячной армии. Кроме смотров цари устраивали в парках большие народные празднества. Порабощенные персами народы прекрасно знали, что, восставая против персидских угнетателей, они большего оскорбления не могли им нанести и более жестокой для них мести не могли придумать, чем беспощадно опустошать сады, принадлежавшие их владыкам. Финикийцы начали свои враждебные действия против персов, приведшие к их отделению от персидского царства, с того, что они вырубили все деревья и опустошили сидонский парк, в котором царь отдыхал, когда он останавливался в Сидоне. Греки нашли повсюду в Медине и Персии чудесные парки; их размеры и красота произвели на греков неизгладимое впечатление, и они охотно верили, что все они были созданы Семирамидой. Так, они приписывали этой царице сооружение величественного парка в долине Багистана или другого парка в Хауконе, разбитого вокруг каменистого утеса, на котором возвышался загородный дворец, господствовавший над всей округой. В садах царь проводит большую часть своего времени, если только время года это позволяет. Посетителей восхищала красота симметрично посаженных деревьев, ее прямые аллеи, украшения сада и всевозможные благоухания, повсюду подымавшиеся навстречу гулявшим. Описывая парадизы других царей, Ксенофонт отмечает геометрическую их форму, где декоративные деревья сочетаются с фруктовыми, применение широкой системы ирригации, описывает парки для охоты, где в клетках содержались звери, выпускаемые на свободу во время охоты. Память об этом сохранилась в прекрасных барельефах с изображением раненой львицы и Ашурбанипала, убивающего льва хранится в Британском музее. Знаменитые и до настоящего времени персидские ковры дают представление о парках и садах. Рисунки ковров позволяют судить о планировке садов. Наиболее простое решение заключается в создании двух перпендикулярных друг другу направлений, на пересечении которых стоит дворец. На коврах видно, как располагаются каналы и водоемы уровень воды всегда выше уровня посадок, что обеспечивает орошение. Царские сады включали легкие сооружения изящных форм. Персию недаром называют родиной царицы цветов розы. И персидские поэты Саади, Гафиз, Омар Хаям воспели розу в своих стихах. Персия родина не только роз, но и сирени, тюльпанов, лилий, нарциссов. Столица древней Персии называлась СузаЛилия. Персидское садовое искусство повлияло на создание садов всего Древнего Востока. И растения, его составляющие, были только четырех видов; да его составляли только четыре цветка. И вот первый цветок была роза, склонившаяся на своем стебельке и совершенно одинокая, не роза простых розовых кустов, но роза необыкновенная И второй цветок был тюльпан, сидящий прямо на своем стебельке и совершенно одинокий, но это не был тюльпан какого-нибудь царского цветника, но старинный тюльпан, выросший на крови дракона, тюльпан того вида, который цвел в Персии и окраска которого говорила кубку старого вина: И третий цветок был гиацинт, сидящий прямо на своем стебельке и совершенно одинокий, не гиацинт обыкновенных садов, но гиацинт мать лилий чистейшей белизны, нежный, благоухающий, хрупкий гиацинт, который говорит лебедю, выходящему из воды: И четвертый цветокбыла гвоздика, склонившаяся на своем стебельке и совершенно одинокая, не та вовсе гвоздика террас, которую поливают молодые девушки, но гвоздика, напоминающая раскаленный добела шар, частица восходящего солнца, флакон аромата, заключающий в себе летучую душу перца И ничто больше не украшало этот прохладный зал белого мрамора, за исключением этих четырех цветов вокруг бассейна. Надо отметить, что многие сады мирав Турции, мавританские сады в Испании, сады татарских ханов в Крымувозникли под влиянием древнего восточного садового искусства. Лохара Встреча персидского принца с китайской принцессой в саду. Индийская цивилизация породила буддизм, при котором началось создание садов при монастырях. Поклонение деревьям было древним обычаем индусов. Найдено много стилизованных изображений различных растений и деревьев, одной и той же сцены: Каждое дерево было посвящено какому- нибудь Будде. В священных индийских книгах упоминается Лумбинетский сад, который был одним из садов индусских царей. В священных текстах о таких садах-парках говорится: Одним из наиболее известных таких парков был парк Емабана, подаренный Будде купцом Анатапинта. Китайский путешественник Фа Хиан так описывает этот парк: В индийских повествованиях и легендах не говорится ни о планировке парков, ни о их цветочном оформлении, но цветы упоминаются при описании и жертвоприношений, и религиозных празднеств. Праздник в саду гг. Первые сведения о садах в этой стране, дошедшие до нас в различных письменных источниках, рисунках и других изображениях, относятся к XII в. Речь идет о китайском владыке Чеу, создавшем один из первых парков Древнего Китая. Пришедший к власти после Чеу Му Уанг разбил роскошные сады с различными сооружениями. Император Цзин Хи-Хоанг за 41 год своего владычества создал грандиозный парк площадью более га и построил в нем такое же количество дворцов, какое количество княжеств он завоевал. Там же упоминается парк императора Ши Ханг-Ти. Протяженность границ парка составляла км. Но о планировке древних китайских парков никаких более или менее достоверных сведений до нас не дошло, и судить об этой стороне китайского паркового искусства придется по примерам, в историческом аспекте более поздним. Их культура не создала к тому времени ничего подобного, что могло бы сравниться с восточными садами. Именно в классическую эпоху эллинского народа, когда все другие области искусства бурно развивались, об искусстве садоводства известно очень мало. Трудно ожидать, чтобы раскопки дали возможность воссоздать удовлетворительную картину этого наиболее преходящего вида искусства; молчат также и свидетели поэты, историки и художники, сохранившие нам образ восточных и египетских садов. Несколько больше света проливает гомеровская поэзия. В ней отражаются нравы и образ жизни народа, имевшего склонность заниматься обработкой садов. По Гомеру можно себе представить принадлежащее царю Алкиною поместье с прекрасным фруктовым садом, которое находилось на расстоянии человеческого голоса от города возле рощи Афины Паллады. Но Алкиной владел еще одним прекрасным садом в Шериа, который примыкал к его дворцу. Во времена Алкиноя сады быпи редкостью. Возможно, что знать гомеровского времени около своих дворцов имела такие сады, снабжавшие стол всем необходимым. Гомер упоминает о подобном саде возле дома Одиссея Пенелопа рассказывает, что отец дал ей в приданое опытного Долия для того, чтобы он заботился о богатом деревьями саде. Священные рощи упоминаются у Гомера гораздо чаще, чем сады. Видимо, священные рощи были главным местом богопочитания, ибо, хотя в эпосе приводится и богослужение в храме, но оно по своему значению уступает богослужению в рощах. Были ли эти места культа всегда обнесены оградой, т. Почти всегда упоминается источник. Породы деревьев редко перечисляются, и то, в отличие от садов, это всегда не фруктовые, а лесные деревья. Роща Афины Паллады подле поместья Алкиноя располагается близ дороги, она имеет луг, окружающий источник, у которого стоит алтарь в тени черных тополей. Описано и святилище нимф в Итаке. Вокруг была круглая роща тополей, на вершине стоял алтарь, на котором странники имели обыкновение приносить жертвы всем нимфам, ото святилище было созданием рук трех итакских граждан, которых поэт поименно называет, так сильно поразила его самая святыня. Священные рощи, имевшие во времена Гомера один лишь алтарь, с течением времени превратились в садовое окружение храмов. Постепенно в Греции все больше и больше выявлялась необходимость в создании таких мест, где юношество могло бы предаваться физическим упражнениям, хотя трудно точно установить, с какого времени начинается развитие древнегреческих гимнасиев. Оно шло одновременно с распространением гимнастических упражнений. Легче всего можно проследить зарождение и постепенный рост самого знаменитого греческого гимнасия Академии. Кимон обеспечил Академию, до тех пор сильно страдавшую от недостатка воды, обильным орошением и превратил ее из неплодородной местности, обсаженной одними деревьями, в прекрасный парк. На тучных лугах аллеями росли тенистые тополя, ильмы и платаны. Кимон заботился также о широких проезжих дорогах и тенистых променадах. Во времена Кимона города украшают садами и парками. По его распоряжению озеленена также афинская агора. Этому стали подражать и другие города. Антедонская агора близ Фив была обрамлена двойным портиком, внутри которого посажены деревья. В эту эпоху расцвета городов повсюду разбивают красивые сады. В Спарте посреди города находилась площадь, представлявшая остров. Со всех сторон она была окружена рекой Эврипом, через которую было переброшено только два моста: На площади были высажены прекрасные платаны. Старый гимнасий в Коринфе находился около театра, располагавшегося близ источника, вокруг которого были воздвигнуты портики со скамьями для гуляющих в летнюю пору, следовательно, здесь также внутри портиков был сад Садово-парковое искусство древнего мира ТЕМА 8. Все четыре больших афинских гимнасия находились за городом и имели большие парки. В III столетии три гимнасия четвертого еще не существовало описывались как цветущие сады, со множеством деревьев и лужаек, они были местом встреч философов с их учениками и друзьями. Гимнасии с самого начала рассматривались как публичные места для собраний: Во времена Платона гимнасий и парки были так тесно связаны между собой, что философ требует, чтобы гимнасий строились только в обильно орошенных местах, самой природой для этой цели предназначенных. В Регии такой гимнасий был устроен в парадизе, а в Элисе вокруг гимнасия на месте сада раньше существовал дикий лес. Следует отметить, что греческое садовое искусство в своем развитии получило могучий импульс извне. Благодаря завоевательным походам Александра Македонского вся Азия с ее высокоразвитым садовым искусством была сразу включена в греческую культуру. Еще прежде некоторые греки с восхищением говорили о прекрасных парках восточных владык. Малоазийские греки, живя бок о бок с персами и другими восточными народами, намного опередили метрополию в своей любви к садам и в умении их разводить. После Персидской войны интерес к восточным садам должен был возрасти и в самой Греции. Ксенофонт описывает встречавшиеся ему во время похода персидские парадизы с вполне определенным намерением дать своим землякам образец, которому они должны были и могли подражать. Александр Македонский особенно любил охотиться в парках покоренных им народов. В Индии нашел он обнесенные стенами рощи и леса, обильно орошенные, наполненные благородной дичью. Со специально устроенных вышек он стрелял даже львов. На обратном пути из Индии Александр украсил все войско венками из плюща. Карпалию, которому Александр доверил наблюдение за парками, долго не удавалось привить там плющ, несмотря на то что ему очень везло в акклиматизации других греческих растений: Всевозраставшая отчужденность от сельского образа жизни заставляла многих богатых людей переносить сельскую природу в город и, следовательно, увеличивать размеры и количество садов. Правда, и прежде это не было чуждо грекам, но теперь это движение приняло совершенно иные размеры. В Александрии публичные и царские сады занимали четвертую часть городской территории. Как внутригородские, так и загородные сады были все связаны между собой. Антиохия еще больше, чем Александрия, славилась своими прекрасными садами. Город был распланирован следующим образом: Подобно восточным владыкам, правитель Сицилии решал все свои дела в саду. Но даже на воде он не хотел терять минуты этого удовольствия. Построив громадный корабль, долженствовавший, очевидно, служить символом его величия, он разбил на нем сад. Корабль был построен коринфским мастером Архаисом, а Архимед применил самые значительные свои изобретения. На верхней палубе соразмерно величию корабля были устроены гимнасий и дорожки для гулянья. Гимнасий имел цветочные гряды и другие растения, огороженные свинцовыми полосами, на дорожках были устроены тенистые беседки из плюща и виноградных лоз, корни которых находили питание в земле, насыпанной в свинцовые кадки. Надо признать, что здесь на ограниченном пространстве корабля удалось создать настоящий маленький шедевр. Греческий садовод нашел применение всем составным частям сада. На цветочных грядках, устроенных в свинцовых ящиках, могли, понятно, расти только цветы и кустарники с неглубоко сидящими корнями. Плющ и виноградные лозы, корни которых уходят значительно глубже, были посажены в высоких ящиках. Перголы, образуемые этими ползучими растениями, создавали недостающую на корабле тень. Два великолепно убранных садовых павильона и один рыбный пруд дополняют картину этого сада и придают ему живописный вид. На террасахпосадки больших деревьев, цветы и фонтаны, приводимые в действие сложными гидравлическими машинами. Что же касается собственно планировки парков, то до нас не дошло ни одного сколько-нибудь полного описания или плана, но можно ясно представить, что в основу их не могло быть положено отвлеченное геометрическое построение, и парк рос и развивался, как живой организм, связанный с окружением и прежде всего с человеком. Сады и парки, по-видимому, состояли из рощ, живописно расположенных и гармонирующих с соседними горными уступами. Для полноты характеристики уместно вспомнить слова Аристотеля, сводящего все основные принципы градостроительства к положению: С этих позиций создание и города, и парка должно рассматриваться не только как комплекс чисто технических вопросов, но и как художественная проблема в высоком смысле этого слова. После падения городов-государств и раздела наследия Александра Македонского центр культурной, экономической и политической жизни переносится на Восток III II вв. На греческом Востоке развивается строительство многих новых городов, возводимых по заранее намеченным планам. Город членится правильной сетью прямоугольных кварталов. Широко развертывается строительство общественных зданий, садов и парков. Последние приобретают особое значение, тем более что общественная жизнь населения протекает большей частью на открытом воздухе Садово-парковое искусство древнего мира ТЕМА 8. Пиргос с храмом Ники Аптерос. Капитель дорической колонны и антаблемент Парфенона. Ионический фриз зоофор на западной стороне Парфенона. Ионический фриз зоофор на восточной стене Парфенона. Капитель и портик Эрехтейона. Именно при Августе старый Рим с его узенькими и грязными улицами превращается в нарядный город, соперничающий с прославленными эллинистическими центрами, и одним из его украшений становятся как раз сады, доступ в которые открыт для всех горожан. При этом городские парки Рима носили парадный и официозный характер, с особенным вниманием к государственным идеям августовского правления. В портике Европы, например, была выставлена карта всех дорог Римской империи, долженствовавшая внушать посетителям мысль о величии и мощи Рима, сады изобиловали шедеврами греческого искусства, вывезенными римскими полководцами из покоренных городов, и, украшая парки, они вместе с тем свидетельствовали о славе военачальников. Впервые сад в портике эллинистического типа устроил при своем театре, сооруженном по образцу театра в греческом городе Митилене, Помпей в 55 году до н. Его примеру последовали позднее Август и его помощник и друг Агриппа. Самыми прославленными портиками, связанными с их именами, были портики Ливии и Европы. В портике Ливии назван так по имени супруги Августа аллеи осеняла единственная, мощно разросшаяся, виноградная лоза, а портик Европы со статуей этой мифологической героини, похищенной, согласно легенде, Юпитером, превратившимся в быка, был аранжирован в согласии с мифологическим сценарием, как это часто делалось и на италийских виллах. Их окружали парки со знаменитым стоколонным портиком; эти парки воспроизводили в какой-то степени восточный парадиз с его излюбленной темой охоты. Среди деревьев стояли статуи животных, и в их числе прославленный умирающий лев, работы Лисиппа, вывезенный Агриппой с Лампсака. Сами термы напоминали греческий гимнасий, с одним существенным нововведением: Здесь были искусственно прорытый канал Еврип и бассейн с холодной водой, их питал проведенный Агриппой с Сабинских гор акведук тот самый, из которого до сих пор получает свою прозрачно-голубую холодную воду прославленный фонтан современного Рима фонтан Треви. Именно Марсово поле, как об этом свидетельствуют римские поэты, было любимым местом встреч и любовных свиданий. Но уже при Нероне е гг. Эти термы с их многочисленными помещениями для горячих бань, холодных купаний, массажа, специальными залами для женщин, с библиотеками, местами для встреч и бесед, окружаются садами. Эти сады аранжируются по типу садов при виллах, садовыми мотивами, как на виллах, полны и стенные росписи термальных помещений. Вокруг бассейнов с холодной водой стены расписываются иллюзорными картинами садов, вазами, цветами и птицами, изображениями нимф и сатиров. Так в термах этих виллах римского плебса, где горожане проводили большую часть дня, создавалась атмосфера италийской виллы с ее садом и декорацией сада. Храм богини Весты и парк. В восточной части Форума — Новая базилика с тремя арками, каждая из которых высотой в 24 м. Август жил еще в сравнительно скромном доме на Палатине, Домициан уже выстроил себе целый дворец с ипподромом и несколькими перистилями. В центре одного из них был бассейн с храмиком посередине, к которому можно было попасть по перекидному мосту. Но самый грандиозный дворцовый комплекс был сооружен для Нерона Золотой Дом. Он занимал почти весь Эсквилин и часть Палатина. Перед дворцом стояла колоссальная статуя императора в образе бога Солнца. Главный фасад выходил на озеро, засыпанное впоследствии для постройки Колизея. Новое божество Солнца Нерон был приобщен к культу восточного Солярного бога Митры устроило себе как бы священный участок, какие были в древности вокруг храмов. В центре его возвышался дворец с залом, увенчанным куполом, вращавшимся вслед движению солнца по небу, а обширный сад воспроизводил восточные парадизы. По описанию Светония, вокруг озера, которое должно было изображать море, были выстроены виллы с виноградниками, лугами и пасущимися стадами. Сельские участки при виллах были у Плиния и Горация, а само соединение изысканного парка с огородом и плодовым садом как позднее в Трианоне существовало в Риме и до Нерона, но в его садах это сочетание получило грандиозное по масштабам воплощение. И уникальным примером грандиозной императорской виллы была прославленная вилла императора Адриана. Она была предназначена для зимнего времени Адриан не любил Рим и предпочитал, по возможности, жить на старости лет в благословенном климате Тиволи. Он много путешествовал и провел вне Рима целых 11 лет, посетив множество провинций. Это было вызвано тем, что именно во II веке н. Идея единства эллинистической и римской культуры нашла отражение и в архитектурных постройках его виллы, и в самом характере подбора памятников искусства, собранных здесь в небывалых до этого в Риме количествах. Ее архитектурные ансамбли были созданы по проектам самого Адриана, увлекавшегося не только философией, но и архитектурой и живописью. Много путешествовавший Адриан, поклонник греческого искусства и Востока, любивший Антиохию и Александрию, пожелал окружить себя на вилле архитектурными постройками, имитировавшими виденное им в Греции и Египте. Были тут Ликей и Академия с площадками и экседрами, башня Тимона, возвышавшаяся в Афинах около Академии, даже долина Темпе с ручьем Пенеем, напоминавшая прославленную достопримечательность Фессалии. Специально для представлений были предназначены греческий и римский театры, для концертов небольшой одеон. Грандиозные Большие и Малые Термы с бассейнами и залами располагались недалеко от Канопа, построенного на берегах специально прорытого капала. Свое название Каноп получил от египетского городка, находившегося вблизи Александрии и связанного с ней каналом. Каноп славился святилищем и оракулом бога Сераписа и своими пышными празднествами, для Адриана же он был особенно памятен тем, что недалеко от него в Ниле утонул любимый им юноша Антиной, пожертвовав жизнью во имя благополучия императора, исполняя предписание Оракула. После смерти его обожествили, а на месте его гибели в Египте выстроили целый город, назвав его в честь Антиноя. Громадное число статуй и бюстов юноши было найдено в Новое время в различных городах империи, и многие из них сохранились до наших дней. Статуя Антиноя стояла и в Канопе на вилле, а на южном конце канала возвышался храм Сераписа и Антиноя. В нишах по берегам канала стояли египетские статуи, а в портиках нашли знаменитого крокодила из зеленого камня с широко разинутой пастью, и ныне украшающего восстановленный сейчас канал. Сама же статуя Антиноя, главного божества виллы Адриана, стоявшая в, Канопе, хотя и была создана по канонам классического греческого искусства, но несла на себе необычную для этого искусства печать меланхолии. Меланхолическое настроение господствовало и в самом Канопе, с его темной водой канала, строго черневшими нишами, с их египетскими статуями из мрачного базальта с ликами, исполненными таинственной значительности. Это настроение овладевает и сейчас всеми посетителями этой части виллы. Весь ее стиль можно определить как своеобразное римское Барокко. Вилла удивляет и потрясает, в ней собрано огромное количество произведений искусства: Но, вероятно, в этом проявилось и его стремление представить на своей вилле все многообразие искусства, создать мир искусства, поражающий своими контрастами, где красота соседствовала с уродством, изящество с тяжеловесной роскошью. Свойственное всем владельцам вилл увлечение искусством, объяснявшееся, как уже говорилось, глубокими мировоззренческими причинами, носило у Адриана гипертрофированный характер. Стремление поразить и удивить посетителей, свойственное отчасти всем хозяевам вилл, проявляется в Тиволи с необычайной силой. Трудно судить сейчас об особенностях садов на вилле Адриана. Во всяком случае залы были украшены стенной живописью с традиционными садовыми мотивами, окна многих помещений открывались в сады. Но одну важнейшую особенность взаимоотношений виллы с миром природы может и сейчас заметить и оценить всякий кто побывает на ней. Как разнообразны и причудливы ее постройки и сказочно богато собрание памятников искусства, так же многообразны и прекрасные окрестности, открывающиеся с ее многочисленных террас, лестниц и башенок. О том, что римляне этого времени были тонкими ценителями пейзажных перспектив, свидетельствуют письма Плиния, стихотворения Стация и эпиграммы Марциала. Сам Адриан любитель грандиозных зрелищ, специально поднимался на Этну, чтобы полюбоваться оттуда восходом солнца. Природа Италии, как заметил еще М. С разных площадок виллы открываются виды на Кампанию, на розовые и синие Сабинские горы, на очертания Латинских, на широкую равнину и далекое блистающее море. И в наши дни здесь расстилаются луга с цветами, белеют виллы, стоят старые деревья, увитые. Сама природа как бы поддерживает здесь то разнообразие, которое приняло на вилле характер Барокко, свойственный, в это время и поэзии, и искусству. Подводя итоги, нужно сказать, что римские сады были одним из примечательнейших явлений древней культуры. Они воздействовали на разнообразные чувства, пробуждая в человеке художника изысканной аранжировкой растений, сочетанием красок, пейзажными перспективами, музыкой воды и ветра, поэзией дали. Они способствовали обогащению и гуманизации римской культуры, возникнув и окончательно сформировавшись тогда, когда неизмеримо вырос интерес к интеллектуальным занятиям и просвещенному досугу. Но надо помнить, это на них лежит и глубокая печать языческого мировоззрения: До наших дней дошло около изображений Антиноя, что вдвое превышает число изображений самого Адриана. Эта полихромная мозаика II века н. Рим никогда не покорил берберов окончательно. Но одному из них — Септимию Северу — суждено было стать римским императром в г. Мозаичный пол в жилом доме. Фрагменты гигантской статуи императора Константина. Древние греки прославились своим искусством во всём мире. Архитектура, скульптура, художественное слово Древней Греции оказали огромное влияние на развитие. Древние греки тоже насчитывали семь самых прекрасных и самых грандиозных памятников ; первые упоминания. Составила учитель начальных классов Составила. Семь чудес света Электронная презентация.. С древнейших времен дошли до нас рассказы о необыкновенных сооружениях, поражавших своим величием. Кот в мешке Определите, к какой стране относится всё перечисленное. Покажите её на карте и объясните словами её местоположение. Выполнила ученица 8 класса Плеханова Вика Архитектурный облик в Корнаке храм Амона. Архитектура Индии в средние века. Архитектура Индии отличалась удивительным разнообразием построек. От средних веков сохранилось много храмов и дворцов. Парки Пушкина Бойко Е. Царское Село знаменито своими садами, парковыми сооружениями и дворцами - Екатерининским и Александровским,. Более пяти тысяч лет назад появились государства. В главном городе столице располагался. Для строительства жилых домов римляне заимствуют греческую перистильную конструкцию, но, в отличие от греков, стараются расположить. Техника строительства из бетона была изобретена тысячелетием раньше на Ближнем Востоке, но римляне расширили область его применения. Еще похожие презентации в нашем архиве:. Мои презентации Профиль Сообщения Выход. Войти с помощью социльных сетей Забыли пароль? Скачать бесплатно презентацию на тему "ТЕМА 8 Садово-парковое искусство Древнего мира Автор: Искусство древней Передней Азии Искусство Шумера и Аккада. Виды дизайна садов Пейзажный стиль Юденко Ирина Викторовна Курс ландшафтного дизайна Занятие 5. Геометрия в жизни многогранники. Выполнил ученик 6Б класса средней школы Врачев Леонид. Презентация на тему Архитектура Древней Греции Зубцова Никиты. Древний Египет Тема урока: Природа и население Древнего Египта. Еще похожие презентации в нашем архиве: Загружай и скачивай презентации бесплатно! ТЕМА 8 Садово-парковое искусство Древнего мира Автор: Обратная связь Правообладателям Политика конфеденциальности Условия использования.
Календарный план защитники отечества
Скачать adobe flash player 3
График работы ривьера казань
Что делатьесли компьютерне видит руль
Штат миссисипи на карте сша