Skip to content

Instantly share code, notes, and snippets.

Show Gist options
  • Star 0 You must be signed in to star a gist
  • Fork 0 You must be signed in to fork a gist
  • Save anonymous/4eab704d279cd054e20ba73a91ad51a5 to your computer and use it in GitHub Desktop.
Save anonymous/4eab704d279cd054e20ba73a91ad51a5 to your computer and use it in GitHub Desktop.
Этюды интерьера в истории живописи

Этюды интерьера в истории живописи


Этюды интерьера в истории живописи



ФЕДЕРАЛЬНОЕ АГЕНТСТВО ПО ОБРАЗОВАНИЮ РФ
Учебные этюды маслом
Вы точно человек?


























Гравюра на дереве около года. И вот в живописи Дюрер такой же график - определенно готического оттенка. Из чего возникла северная своеобразная живопись, как не из миниатюры и из стекольной живописи? В обеих этих областях фатально-доминирующую роль играла всегда линия. С линий начинал монах-каллиграф свою картинку, и, лишь отмежевав различные плоскости линиями, он принимался заполнять отдельные плоскости красками; в стекольной же живописи линия была даже технической неизбежностью, ибо линии свинца скрепляли разноцветные стекла между собой. Чтобы яснее представить себе, насколько сильна была власть отчетливой линии, вспомним деспотическую организацию ремесленных мастерских, строго следивших за "чистотой работы" своих мастеров. У немцев - этих типичнейших педантов-ремесленников - строгость контроля доходила до крайних пределов. Они прощали несравненно более существенные в художественном отношении недостатки отсюда и указанная нами выше черта распущенности, отлично уживающаяся с внешним педантизмом , но неукоснительно требовали ремесленную чистоту работы. Даже в гениальном Дюрере черта эта въелась до такой степени, что он просто как будто не замечал ее. Вот почему и последние его картины, его поистине величественные "Апостолы" "Четыре темперамента" , при всей цельности концепции, при грандиозном стиле, которого он наконец достиг, все же не столько "живопись", сколько раскрашенная графика или лишенный прозрачности витраж. Главную роль и в них играет линия[]. Мы очень много знаем о Дюрере, как из оставшихся от него писем, записок и целых трактатов, так и благодаря почти полностью дошедшему до нас его творению. Но, однако, мы не можем до сих пор выяснить целый ряд главных моментов его жизни. Для нас сейчас самым важным было бы установить точную хронологию его пейзажей и проследить его развитие в этом отношении; но здесь мы сразу натыкаемся на одну трудность, которая доставила уже много страданий ученым и вызвала бесконечные споры между специалистами, занимавшимися исследованием творчества Дюрера. Вопрос этот касается его "первой итальянской поездки", которую одни считают состоявшейся и относят к концу его Wanderjahre приблизительно к г. Признавая это путешествие доказанным, первые, сообразно с этим, располагают и весь недатированный материал, состоящий из дошедших до нас рисунков, гравюр и картин и даже те гравюры и рисунки, которые снабжены датами, они располагают по созданным ими a priori приметам, решаясь утверждать, что даты неверны или придуманы впоследствии. Другие исследователи, считающие первое путешествие Дюрера в Италию вымыслом или недоразумением, в свою очередь, подвергают хронологический план самым коренным видоизменениям. Для нас сейчас этот спор имеет то значение, что он лучше всего доказывает однородность и целостность всего творения Дюрера. Если уж такую капитальную акварель, как берлинская "Trotziehmьhll" проволочный завод , можно относить к м годам как это делает Таузинг и к м как это делает Ратке , то дальнейшие разговоры становятся лишними. Для нас ясно, что Дюрер нашел себя сравнительно очень рано вспомним его уже вполне совершенный мадридский портрет года или его портрет отца года в Уффици и что качественно творение его зрелых лет, начиная приблизительно с года и до самой смерти, было однородным. Можно только предположить, что этюды с натуры вообще относятся к более раннему периоду, до года, ибо для них требовалось больше досуга и спокойствия. Последние годы Дюрер был уже "знаменитым нюрнбергским гражданином" и его одолевали всякие помехи. Одновременно он был поглощен теоретическими изысканиями. Но опять-таки целая серия восхитительных этюдов относится как раз к году, они зарисованы в альбом во время путешествия мастера в Нидерланды. Обратимся сначала к непосредственным этюдам с натуры. Если искать что-либо подобное им в смысле передачи природы, то пришлось бы вернуться назад до "Туринского часослова" или же перешагнуть через столетие к Рембрандту, через три столетия - к Менцелю. В итальянском искусстве мы ничего подобного так и не нашли бы за все время его существования[]. Это настоящие "чудеса искусства", хотя как раз самое чудесное в них то, что они бесхитростно передают все, что Дюрер видел и что ему захотелось запечатлеть для себя. В XIX веке такое явление понятнее. Мы владеем целой теорией реализма; художники, приверженцы ее, как бы исполняют долг, копируя с усердием видимость. Но как мог ученик рутинера-Вольгемута дойти до такого отношения к природе, откуда взялись у него на это средства? Ведь пейзажные акварели Дюрера точно сегодня сделаны, это наше, современное искусство, а местами они даже похожи на фотографию! Нигде мы не видим отсебятины, шаблона или какого-либо мудрствования в подходе к природе. Все до последних деталей Дюрер высмотрел своим поразительно зорким глазом и перенес без малейшего подчеркивания или ослабления на бумагу. При этом в иных из этих вещей поражает отсутствие обычной "дюреровской" графики. Некоторые его этюды душисты, нежны, как акварели Тернера и Котмана. Деревья он трактует с нежностью, которой мог бы позавидовать Коро; все сливается в атмосфере, нигде линия не лезет вперед. Рука Дюрера, тяжелая рука резчика, столяра и медника, вдруг становится магически легкой, черты кладутся точно посредством дуновения и с такой баснословной уверенностью, что эти работы, если в них вникнуть, представляются прямо волшебными. Родина Дюрера В канун XVI века еще не просвещенная Европа с ужасом ожидала приближения года, который в церковных книгах был отмечен как наступление конца света. Овладевшее народом апокалипсическое настроение выражалось запустением городов и деревень. Время Дюрера Альбрехт Дюрер. ЗамокДюрер считается отцом немецкого ренессанса. Так ли это, однако? Не означает ли он скорее предельное завершение средневекового искусства - "готики"? Если мы поставим его рядом с его "латинскими" сверстниками, Микель Анджело, Фра. Художественные поиски Дюрера Альбрехт Дюрер. Аварель, исполненная по пути в Италию. Дюрер сознавал это, и его мучило, что он не думает и не чувствует на antikisch Art, как итальянцы, которых он посетил в году а может быть еще и раньше, в м. К концу жизни он. Отношение Дюрера к природе И какое современное чувство в самом выборе мотивов! Оба "Замковых двора" в Альбертине принадлежат, вероятно, к ранней эпохе творчества мастера: Влияние Дюрера на пейзаж Иначе обстоит дело с гравюрами на дереве и с картинами. Отдельные мотивы с натуры можно найти и в них, но они всегда переработаны до неузнаваемости и стилизованы: Незадолго до этого он вернулся в Нюрнберг из своих длительных странствий, за время которых он побывал в западной Германии и Италии. На Западе ему открылся мир. Том 1 Бенуа Александр Николаевич Этюды Дюрера Этюды Дюрера. Похожие главы из других книг. I - Миниатюристы Влияние итальянской живописи Утраченные шедевры Пейзаж в миниатюре Братья Лимбург II - Туринский часослов III - Братья Ван Эйк Нидерландское искусство Гентский алтарь Братья Ван Эйк IV - Дирик Боутс Дирик Боутс Тайная вечеря Боутса V - Роже ван-дер Вейден VI - Нидерланды 15 век Петрус Кристус Гус Гертхен VII - Мемлинг VIII - Прорыв в пейзажной живописи Предвестники великих мастеров: Босха и Брейгеля IX - Пейзажисты начала 16 века Пейзаж начала 16 века Иоахим Патинир Питер Эртсен Лукас Лейденский X - Брейгель Старший Питер Брейгель - вступление Темы пейзажей Брейгеля Старшего Гравюры Брейгеля XI - Наследники Брейгеля Французский и испанский пейзаж в XV в. I - Французские пейзажисты Влияние нидерландского искусства Жеган Фуке II - Художники Франции: XV век III - Испанские пейзажисты Луис Дальмау Фернандо Галлеро Немецкий пейзаж в XV и XVI веках I - Первые мастера Введение в немецкую живопись Неизвестные мастера XV века II - Кёльнская школа Стефан Лохнер III - Мозер, Мульдшер, Лохнер Лукас Мозера Мультшер и Лохнер IV - Конрад Виц Конрад Виц Панорамы Вица V - Развитие школы Кёльна "Мастер жизни Марии" VI - Предвестники Дюрера Художники нюрнбергской школы Южная и Западная школы Мастера Ульма Бернгард Штригель VII - Михаэль Пахер VIII - Гравюры Шонгауэра Мартин Шонгауер IX - Альбрехт Дюрер Время Дюрера Художественные поиски Дюрера Этюды Дюрера Отношение Дюрера к природе Влияние Дюрера на пейзаж X - Точка германского средневекового искусства XI - Дунайская школа натюрморта Тосканский пейзаж в начале кватроченто I - Дон Лоренцо Монако II - Анжелико Беато Беато Стиль Беато Фрески Анжелико Беато III - Становление итальянской живописи Формирование итальянской живописи XV века Брунелески и Донателло IV - Джентиле из Фабиано Джентиле из Фабиано Значение Джентиле Фрески Мазаччо VI - Учелло и Кастаньо Учелло и Кастаньо Работы Учелло и Кастаньо VII - Липпи Липпи Значение леса у Липпи Фрески Липпи VIII - Сиенская школа IX - Доменико X - Пьеро Развитие техники живописи Картины Пьеро Пьеро и его перспектива XI - Современники великих Бокатти и Бонфильи Живопись кватроченто на севере Италии I - Пизанелло Пизанелло Значение Пизанелло Мастерство Пизанелло II - Беллини Якопо Беллини Беллини. Техника живописи Антонио Виварини III - Скварчионе Скварчионе и влияние готики Ученики Скварчионе IV - Андреа Монтенья Монтенья - ученик Скварчионе Монтенья - фрески Монтенья - воинственные сюжеты V - Скварчионисты Пациоло, Дзоппо, Бонно "Жестокие" художники VI - Школа Падуи Тура Косса Эрколе ди Роберти VII - Венецианская школа Бартоломео Виварини Карло Кривелли Себастиани VIII - Карпаччио Карпаччио Карпаччио - живописец далей IX - Джованни Беллини Беллини и Монтенья Искания Беллини Картины Беллини Беллини - последний период X - Последователи Беллини Марко Базаити Чима из Конелиано Якопо деи Барбари XI - Джентиле Беллини Джентиле Беллини Значение Джентиле XII - Антонелло да Мессина Антонелло. Святой Себастьян XIII - Веронская школа живописи "Святой Себастьян" Либерале Веронские художники XIV - Художники Виченца Бартоломео Монтанья Джованни Буонконсильо Боккаччио Боккачино XV - Художники Западной Ломбардии Винченцо Фоппа Амброджо да Фоссано.


Коллекция книг о живописи и искусстве


Презентации по литературе ppt 78 Кб. Презентация Презентации по литературе ppt Кб. Уильям Хогарт Презентации ppt 25 Кб. ЖИВОПИСЬ Искусство, дизайн ppt Кб. ИВАН ИВАНОВИЧ ШИШКИН Презентации по литературе ppt 3 Кб. Живопись в 17 веке Презентации по истории ppt 2 Кб. Этюд фигуры натурщика в интерьере Образование pdf 21 Кб. Сервис публикации документов Как работает сервис. Вход Чужой компьютер Забыли? Документ Категория Без категории Просмотров 17 Размер файла 21 Кб Теги этюды , интерьер , фигуры , натурщика , Каталог DocMe Каталог Тематические группы Разделы. DocMe О проекте DocMe в СМИ Блог Вакансии Контакты Загрузка по URL API Ответы на вопросы Руководство новичкам Пожаловаться Партнерам. Ваш DocMe Регистрация Логин Партнеры проекта Мегатрип Manualzz Airportzz Slidegur Statgur SocialGur DocPile.


Метод капитализации арендной платы
Как правильно написать амортизационное письмо
Заявление на выплату декретных 2017
Как правильно промывать нос ребенку при аденоидах
Мантра чтоб вернуть любимого человека
Sign up for free to join this conversation on GitHub. Already have an account? Sign in to comment