Toggle navigation ComboPlayer Бесплатный плеер видео и аудио. Авторизация Регистрация Combo-TV ТВ-программа. Продукты Бесплатный медиаплеер IP ТВ Программа передач Радио. Партнерство Партнерская программа Наши партнеры.
Молодая студия Сказка тоже находится в таком творческом поиске. Что-то у нас получается, что-то ещё нет. Какие-то наши работы больше нравятся малышам, какие-то - больше взрослым. Мы ищем свой путь в этом искусстве, свои темы и свои визуальные и эмоциональные средства их выражения. Нам хочется передать наши добрые и искренние чувства тем, кто нас смотрит. А почему мы делаем именно такой контент и именно так - поясняет эта статья. Оглядываясь на историю мировой детской анимации поражаешься многообразию стилей, техник исполнения и мастерству прошлых поколений аниматоров. На заре появления анимационной индустрии большое влияние на неё оказал Диснеевский подход с его высокими требованиями к умению профессионально рисовать, находить и передавать интересные гипертрофированные движения и преувеличенную мимику персонажей. Это была очень высокая планка качества, до которой с трудом могут дотянуться современные создатели анимационного контента. Прогресс в индустрии пошёл по пути упрощения и удешевления мультпроизводства с уклоном в визуальные скетчи и гэги. Многие студии, работавшие во второй половине прошлого века шли по этому пути. За взрывы хохота зрители прощали аниматорам примитивную технику исполнения и прочие недоделки. С развитием технологий просмотр мультфильмов в кинотеатрах заменил телевизор, домашний видеомагнитофон, а затем и DVD-плеер. В это время стало появляться много анимационных телеканалов. Всё это требовало много мультипликационного контента. Высокая скорость производства, низкие бюджеты, короткие сроки негативно влияли на качество мультфильмов. Появления компьютеров совершило революцию в анимации. С одной стороны большие анимационные студии в ту пору разрабатывали собственные инструменты, чтобы делать свои мультфильмы более зрелищными и сложными, с другой - появлялись простые и дешёвые программы, упрощающие труд аниматоров. Одной из таких программ, завоевавшей мировое признание стал Flash. Эта программа, ставшая технологией оказала сильнейшее влияние на визуальную стилистику и тайминг движений. С её помощью появились совершенно новые мультики, не похожие на своих предшественников. Их выделили в отдельный вид, названный флешевыми мультфильмами. Но с плюсами пришли и минусы. Простота программы позволила заниматься созданием анимации множеству любителей без образования и больших умений. В результате общий уровень такой анимации оказался невысоким. Но обществом это было воспринято не как недостаток или недоработка, а как своеобразный подход и стилистика флеш-мультиков. Параллельно с flash развивалось направление 3D-анимации. Оно позволяло создавать потрясающе выглядящие трёхмерные миры и невероятные спецэффекты. Но для дошкольникой аудитории весь этот арсенал возможностей оказался невостребованным и до сих пор используется очень ограниченно. Маленькие дети оказались безразличными к спецэффектам. В производстве эта технология отличается сложностью и трудоёмкостью. Рабочий процесс состоит из различных стадий. И каждый этап выполняется отдельным специалистом. Современных методик для создания мультфильмов создано действительно очень много. Каждая студия сама выбирает, что она будет использовать в работе. Это не обязательно может быть компьютерная технология. Иногда это бывает кукольная или классическая рисованная анимация. Но вообще без компьютеров сейчас не обходится ни одна студия. Все современные детские проекты, выпущенные на территории экс-СССР базировались в первую очередь на технологиях. Лунтик создавался с использованием 3D технологий, замаскированных под 2D анимацию. Фиксики как и Барбоскины изначально решили создаваться на чистом 3D. А вот для сериала Паровозик Тишка использовались компромиссные решения. И порой не самые лучшие. Самый дорогой и популярный отечественный мультсериал Маша и Медведь создавался с использованием самых дорогих и сложных решений и по качеству не уступает творениям больших известных зарубежных студий, таких как Pixar или DreamWorks. А вот любимая всеми студия Мельница до сих пор часто использует классический способ создания контента с помощью рисованной 2D анимации. Нельзя не восхититься стойкостью и умениями её сотрудников. Создавая мультфильмы разумно отталкиваться не от собственных вкусов, а от предпочтений аудитории. Размышляя над этим, возникает вопрос - а как же узнать эти предпочтения? Самый простой способ это сделать - провести исследование на известной видео-платформе ютуб. Когда такой анализ сделали мы, то результат нас поразил - настолько сильно отличались вкусы у детей эпохи интернета от тех поколений зрителей, у кого интернета не было. В те годы вкусы и предпочтения аудитории формировались тем, что показывалось по государственным телеканалам. А сетку вещания формировали компетентные редакционные коллегии и художественные советы, заведующие производством. С приходом эры Youtube всё кардинально изменилось. Выбор стали делать сами зрители. И их выбор выглядит очень удивительно. Вы сами можете убедиться какое большое число анимационных роликов сомнительного качества, размещённых на этой платформе, имеют миллионы просмотров. А детские каналы, созданные не разбирающимися в анимационном искусстве людьми, транслируют свои поделки многомиллионным аудиториям детей. Очень интересно узнать, является ли этот эффект следствием современных вкусов или же это просто нечестная игра на массовых медиа-технологиях. Очень странно видеть, когда классические, созданные профессиональными и талантливыми людьми, мультфильмы из известнейшей студии Союзмультфильм имеют на порядки меньшее количество просмотров, чем ролики талантливых любителей. Очевидно, что современная аудитория игнорирует тот факт была ли анимационная работа создана с учётом общепринятых законов анимации или же автор даже не подозревал о существовании таковых. Возможно для детской аудитории оказываются важнее совершенно другие вещи, чем предполагают аниматоры. Например, наличие эмоциональной составляющей при просмотре мультфильма важнее визуального совершенства. Размышляя над этими важными для нас вопросами, мы в студии Сказка пытаемся найти ту комбинацию творчества и технологий, ту смесь собственных идей и ожиданий зрителей, чтобы с одной стороны быть интересными наибольшей аудитории маленьких детей, но с другой стороны получать и самим удовлетворение от своей работы. А ведь эта и так непростая задача усложняется ещё и тем, что всё это приходится умещать в жёсткие рамки ограничений сверх маленьких бюджетов. Именно поэтому у нас появились такие проекты как Краник Стёпа и Азбука. Сейчас мы работаем над несколькими новыми идеями. И, конечно, продолжаем наш музыкальный проект Мультмама. Музыкальное творчество лучших современных детских композиторов, соединённое с красочной визуальной составляющей очень понравилось нашим зрителям. Мы продолжим и дальше радовать их нашими песенными шедеврами. Если вам интересно наше творчество, заглядывайте в этот раздел сайта. Здесь будут появляться новые мультфильмы раньше, чем на ютубе и эксклюзивно только от нашей молодой команды.
Смотреть фильмы онлайн в хорошем качестве безусловно поднимет вам настроение
Появилось пятно на большом пальце руки
https://gist.github.com/5a87c06295d4ec0d0101cf6a8bb4ce6d
https://gist.github.com/8c198cc0374b3102f4e1ea3be206e8fa