Skip to content

Instantly share code, notes, and snippets.

Show Gist options
  • Star 0 You must be signed in to star a gist
  • Fork 0 You must be signed in to fork a gist
  • Save anonymous/7470a4cf8627e4df84fa8b3308291033 to your computer and use it in GitHub Desktop.
Save anonymous/7470a4cf8627e4df84fa8b3308291033 to your computer and use it in GitHub Desktop.

Музей истории искусств в вене

———————————————————
>>>СКАЧАТЬ<<<
———————————————————
Download link
———————————————————























Музей Часы Сегодня воскресенье, 2 июля, и музей открыт с полудня до 5 вечера. Музей закрывается каждый понедельник, в День независимости, День благодарения и Рождество. Адрес: Телефон: (419) 255-8000 Быстрый переход Не путать. Музей Метрополитен, в разговоре «Met», расположен в крупнейшем художественном музее в Соединенных Штатах и ​​является одним из мировых лидеров. Его постоянная коллекция содержит более двух миллионов работ, разделенных на семнадцать кураторских отделов. Главное здание, расположенное на восточной окраине Манхэттена, является одной из всемирно известных художественных галерей. В гораздо меньшем втором месте, внутри, содержится обширная коллекция искусства, архитектуры и артефактов. 18 марта 2016 года в музее открылся музей, в котором проходит программа современного и современного искусства музея. Музей Метрополитен ArtFacade из наложения здания с греческими колоннами. Большие цветные баннеры свисают с вершины здания. Орудия и доспехи, главный зал средних веков. Департамент по оружию и доспеху Мет является одной из самых популярных коллекций музея. Отличительный «парад» бронированных фигур на лошадях, установленных в галерее «Руки и доспехи» на первом этаже, является одним из самых узнаваемых образов музея, который был организован в 1975 году с помощью русского иммигранта и исследователя оружия и доспехов, Леонид Тарасук (1925-90). Основное внимание отдела уделяется «выдающемуся мастерству и украшению», в том числе произведениям, предназначенным исключительно для показа, означает, что коллекция наиболее сильная в кусках и кусках с 5 по 19 века. Тем не менее, это не единственные культуры, представленные в «Оружие и доспех», коллекция охватывает более географические регионы, чем почти любой другой отдел, включая оружие и доспехи из,, древнего, и, а также американского огнестрельного оружия (особенно огнестрельного оружия ) С 19-го и 20-го веков. Среди 14 000 объектов коллекции - много предметов, сделанных и используемых королями и князьями, включая броню, принадлежащую, и. Искусство Африки, Океании и Северной и Южной АмерикиРабота по-французски 1740-х годов, как видно на одном из экспонатов в Институте костюмов. Музей искусства костюмов был основан и. В 1937 году они слились с Met и стали его отделом института костюмов. Сегодня коллекция насчитывает более 35 000 костюмов и аксессуаров. Институт костюмов имел постоянное место в галерее в так называемом «подвальном» районе Мете, потому что он находился внизу внизу объекта Met. Однако из-за хрупкого характера предметов в коллекции Институт костюма не поддерживает постоянную установку. Вместо этого каждый год он проводит два отдельных шоу в галереях Мет, используя костюмы из своей коллекции, причем каждое шоу сосредоточено на конкретном дизайнере или теме. Институт костюмов известен тем, что он принимает ежегодные и в прошлом, представил летние выставки, такие как и. В прошлые годы Институт Костюма организовывал вокруг известных дизайнеров, таких как,,, и, как и стиль doyenne, как,,,,,, и привлек значительные толпы для Met. Со-председателем главного редактора является чрезвычайно популярное, если только эксклюзивное мероприятие в мире моды в 2007 году, 700 доступных билетов начались с 6500 долларов США на человека. Экспонаты, представленные за последнее десятилетие в Институте костюмов, включают: Rock Style, в 1999 году, представляющий стиль более 40 рок-музыкантов, в том числе, и Extreme Beauty: The Body Transformed, в 2001 году, который раскрывает преобразующие идеи физической красоты С течением времени и телесных искажений, необходимых для размещения таких идеалов и моды. Выставка, показанная в 2005 году, признающая умение С еженедельными тренировочными занятиями, велнес-семинарами и живой музыкой каждую пятницу каждый в новом сообществе в центре города всегда есть что-то новое. Узнайте о новом благоприятном для семьи зеленом пространстве на площади Abbott Square, новой площади сообщества и рыночной площади в центре Санта-Крус. Lend рука. Поделитесь своей работой. Присоединяйтесь к сообществу творческих, любопытных людей, таких как вы. Пройдите в яркую родную Калифорнию через фотографии Дугана Агилара и племени Ама Муцун История музея История музея начинается в 1924 году, когда было создано Государственное художественное общество Северной Каролины. Его миссия: заинтересовать создание музея искусств для государства. В 1928 году общество приобрело средства и около 75 картин по наследству от Роберта Ф.Фифера, уроженца Северной Каролины и бизнесмена. В 1929 году первая в серии временных выставочных площадей открылась в Сельскохозяйственном здании в Роли. Будьте в курсе последних событий Не пропустите бит. Зарегистрируйтесь, чтобы получать обновления и специальные предложения. Вы входите. Скоро вы увидите нас в своем почтовом ящике. И мы надеемся увидеть вас в Музее! Часы работы Вторник-четверг с 10:00 до 17:00 Пятница с 10:00 до 21:00 Суббота-воскресенье с 10:00 до 17:00 Понедельник Закрыт Музейный парк открыт ежедневно, включая праздники, рассвет до заката. В некоторые праздники музей закрыт. Met представляет более 5000 лет искусства со всего мира, чтобы каждый мог испытать и насладиться. Музей живет в трех знаковых местах в Нью-Йорке - Встречах Пятой авеню, Встречном Брейере и Встречных монастырях. Миллионы людей также принимают участие в онлайн-опросе Met. Поскольку он был основан в 1870 году, «Мет» всегда стремился стать более чем сокровищницей редких и красивых объектов. Каждый день искусство оживает в галереях Музея и его выставках и мероприятиях, раскрывая как новые идеи, так и неожиданные связи во времени и в разных культурах. Миссия. Музей искусств Метрополитен был основан 13 апреля 1870 года «для размещения в городе Нью-Йорк с целью создания и поддержания в указанном городе Музея и библиотеки искусства поощрения и развития изучения Изобразительного искусства, а также применения искусства для производства и практической жизни, продвижения общих знаний о родственных предметах и, с этой целью, предоставления популярного обучения ». 1 Это утверждение цели руководило Музеем уже более 140 лет. 13 января 2015 года Попечители Музея искусств Метрополитен подтвердили это заявление цели и дополнили его следующим заявлением о миссии: Музей искусств Метрополитен собирает, изучает, сохраняет и представляет значимые произведения искусства во все времена и Культур, чтобы связать людей с творчеством, знаниями и идеями. 1-й квартал Музея искусств Метрополитен, штат Нью-Йорк, Законы 1870 года, глава 197, принят 13 апреля 1870 года и изменен L.1898, гл. 34 L. 1908, ch. 219. Путеводитель по музею Метрополитен предоставляет всесторонний обзор истории искусства, охватывающей пять тысячелетий и весь земной шар. Опыт лучших творческих способностей человека со всех уголков земного шара в The Met. Самый простой способ увидеть, что происходит в The Met every День, где бы вы ни были. Рекомендуемая выставка Richard Deacon Что вы видите, то, что вы получаете Из-за популярного спроса, первый крупный американский музейный опрос британского художника ... Лучшее событие ᛫ 5 августа Портреты в джазовой концертной серии: «Это не значит, что если это не так, Получило это свинг! ». Рекомендуемая выставка« Современная Япония »Печать с эпохи Тайшо (1912-1926) и« Вне Комбинации современности, сценического спокойствия и японской романтической фантазии »,« Современная Япония: печать из ... Академия искусств Гонолулу Академия искусств Гонолулу была основана в 1927 году Анной Райс Кук, женщиной, родившейся в видной миссионерской семье в Оаху в 1853 году. Растущая в доме, который ценил искусство, она продолжала вступать в брак с Чарльзом Монтегю Кук, также видная миссионерская семья, и двое поселились в Гонолулу. В 1882 году они построили дом на Беретании, на участке, который станет домом для музея. По мере того как Чарльз Кук процветал, он и его жена начали собирать коллекцию произведений искусства, начиная с «кусочков гостиной» из магазина производителя мебели Yeun Kwock Fong Inn, у которого были керамика и текстильные изделия, отправленные от его брата в Китае. Fong Inn стал одним из ведущих импортеров искусства в Гонолулу. Когда коллекция произведений Cookes переросла их дом, Анна Райс Кук решила создать первый музей изобразительных искусств Гавайи, который будет отражать мультикультурный макияж островов для детей Гавайских островов. В 1920 году она и ее дочь Алиса (миссис Филлип Спалдинг), ее невестка Дагмар (миссис Ричард Кук) и миссис Исаак Кокс, учитель искусства и драмы, начали каталогизировать и исследовать коллекцию как первый шаг. С небольшим формальным обучением эти женщины получили чартер для музея с территории Гавайи в 1922 году. Куки пожертвовали свои земли Беретания-стрит для музея вместе с пожертвованием в размере 25 000 долларов, а семейный дом был снесен, чтобы сделать Путь для нового учреждения. Они наняли нью-йоркского архитектора Бертрама Гудхью для разработки планов. Гудхью умер до того, как проект был завершен, и его коллега Харди Филлип закончил работу. На протяжении многих лет стиль миссии возрождения музея был имитирован во многих зданиях по всему штату. С тех пор, как он открылся, музей неуклонно растет, как в приобретении, так и в росте, чтобы стать одним из лучших музеев в Соединенных Штатах. Дополнения к оригинальному зданию включают библиотеку (1956), образовательное крыло (1960), сувенирный магазин (1965), кафе (1969), современную галерею, административные офисы и театр на 280 мест (1977 год) и искусство Центр для студийных классов и расширенное образовательное программирование (1989). Постоянная коллекция музея выросла с 500 работ до более чем 50 000 штук, охватывающих 5000 лет, со значительными запасами в азиатском искусстве, американском и европейском живописи и декоративно-прикладном искусстве, искусстве 19-го и 20-го века, обширной коллекции работ на бумаге, азиатских Текстиль и традиционные произведения из Африки, Океании и Северной и Южной Америки. Видение Анны Райс Кук превратилось в один из самых красивых и необыкновенных музеев мира с самыми современными удобствами для показа своей всемирно известной коллекции произведений искусства. Это ведущее художественное учреждение государства и центр города для визуального и исполнительского искусства. Миссия Академии продолжает отражать видение миссис Кук, будучи посвященной сбору, сохранению, интерпретации и преподаванию изобразительного искусства, а также презентация выставок, исполнительских искусств и общественных программ, имеющих отношение к этнически разнообразному сообществу Гавайев. Современный музей В 1961 году Терстон Твигг-Смит открыл художественную галерею - Центр современного искусства - в здании рекламодателя Гонолулу, которому он владел. В галерее была представлена ​​работа из коллекции Twigg-Smith и работы местных художников. В 1988 году семья Twigg-Smith пожертвовала Spalding House, который был построен основоположником Академии искусств Гонолулу Анной Райс Кук, чтобы создать The Contemporary Museum, частный, непрофессиональный Высокий художественный музей (на самом деле Высокий), расположенный в, является ведущим художественным музеем на юго-востоке. Находясь на улице, город, Высокий - это разделение. В 2010 году у него было 509 000 посетителей, 95-е место среди мировых художественных музеев. [] Высокий музей искусства. Скульптурная пьеса под названием «Тень», подаренная Высоким французским правительством в память о жертвах авиакатастрофы во время поездки, спонсируемой музеем в Париже, Франция. Музей был основан в 1905 году как ассоциация искусств Атланты. В 1926 году большая семья, для которой назван музей, пожертвовала свой семейный дом на Пичтри-Стрит, чтобы разместить коллекцию после серии выставок, организованных коллекционером Атланты. Многие предметы из коллекции Haverty теперь находятся на постоянной экспозиции в High. Отдельное здание для Музея было построено рядом с семейным домом в 1955 году. 3 июня 1962 года 106 атлатных атлантов покровителей умерли во время пребывания в отеле, а в поездке, организованной музеем. В том числе экипаж и другие пассажиры, 130 человек были убиты в том, что было в то время самым ужасным одиночным авиационным бедствием в истории. Члены выдающихся семей Атланты были потеряны, включая членов семьи Берри, которая основала. Во время их визита в Париж атталийские покровители искусства видели в. Осенью 1962 года Лувр, как жест доброй воли для жителей Атланты, отправил Мать Уистлера в Атланту для участия в музее искусств Атланты на Пичтри-стрит. В честь погибших в результате катастрофы 1962 года был открыт Центр искусств Мемориала в Атланте. Французское правительство пожертвовало скульптуру «Тень на Высокий» в память о жертвах крушения. В 1983 году здание площадью 135 000 кв. Футов (12 500 кв. М), спроектированное для открытия Высокого художественного музея. Мейер выиграл 1984 год после завершения строительства. Здание Мейера было профинансировано 7,9 млн. Долл. США от бывшего президента Coca-Cola в размере 20 млн. Долл. США, поднятого Музеем. Высокое скульптурное здание Мейера подверглось критике как обладающее большей красотой, чем мозги. Например, с белым бетоном, фойе, гигантский атриум в середине кубика здания, практически не имеет выставочной площади, а колонны по всему интерьеру ограничивают то, как кураторы могут отображать большие произведения современного искусства. Также, когда атриум является всего лишь одним из четырех квадрантов, он рассматривается как роскошно структурированный, но свободный путь, ведущий к другим экспонатам, что довольно стыдно, когда вы рассматриваете, как сияющая и освещенная комната. На высоте 135 000 квадратных футов (12 500 м 2) здание Мейера имеет пространство для отображения только около трех процентов постоянной коллекции музея. Хотя здание официально содержит 135 000 квадратных футов, всего около 52 000 квадратных футов (4800 м 2) является галерейным пространством. Здание Мейера, теперь крыло семьи Стент, было названо «завершающим достижением» режиссера Гудмунда Вигтеля его преемником Михаилом Шапиро. Во время пребывания Вигтеля в 1963-1991 годах был установлен размер постоянной коллекции музея в три раза, фонд и целевые фонды в размере более 15 млн. Долл. США, оперативный бюджет увеличился с 60 000 долл. США до 9 млн. Долл. США, а штат увеличился с четырех до 150. В 2005 году Три новых здания, которые более чем в два раза увеличили размер музея до 312 000 кв. Футов (29 000 м 2) по цене 124 миллиона долларов. Фортепианные здания были спроектированы как часть общей модернизации всего комплекса Artru Art Center. Все три новых здания, возведенные как часть расширения Высокого, являются кланами

Sign up for free to join this conversation on GitHub. Already have an account? Sign in to comment