Русская книжная графика рубежа 19-20 веков
Коллекция графики советских художников 50-60-х годов ХХ века
Графика
Двадцатый век как никакой другой может быть назван веком графики. Но все чаще она становится профессией художника, его главным или даже единственным творческим делом. Ваш e-mail не будет опубликован. Захаревичa Татьяна Сотникова Гостевая книга Контакты Ссылки. Глухарева Искусство Китая Английская живопись "Эстетика искусства шрифта" Альберт Капр "Пишем убедительно" Карепина Александра История графики и искусства Новости и обзоры , 3 , 4. Станковая графика XX века. История графики и искусства. Дополнительный материал по теме: Книги XIX века Искусство книги в классическую эпоху XVII — начало XIX века Графика обнаруживает тенденцию к снижению образа Репродукционная графика. Добавить комментарий Отменить ответ Ваш e-mail не будет опубликован.
Я знаю, что на сайте имеются материалы, не рекомендуемые для просмотра лицам моложе 18 лет. Главная Все дневники Случайный дневник дневники: Среда, 28 декабря Книжная графика гг. Развитие графики, ее печатных форм: В начале ХХ века развитие полиграфической промышленности позволило массовыми тиражами выпускать иллюстрированные книги, и в России произошел настоящий "бум" - великие художники не гнушались иллюстрировать сказки, былины, литературно-художественные журналы. Периодика - полигон экспериментов. Цветная литография, ксилография на дереве. Печатный орган художников "Голубой розы" выставка ; по заказу журнала ряд графических портретов деятелей русской культуры рубежа веков. Бенуа, Сомов, Лансере, Рерих. Не включая в область графики подготовительный рисунок эскиз и натурный рисунок, исследователи подчеркивают ее самостоятельный и предельно законченный характер. Являясь ведущей для искусства всего периода первой трети 20в. Новое значение в связи с бурным развитием промышленной полиграфии и распространением каллиграфически чёткого, контрастного линейного рисунка, наиболее удобного для фотомеханического воспроизведения в книге и журнале. Тогда графика определилась как искусство, в основе которого лежат линия, контраст чёрного и белого. В графике, особенно чёрно-белой, невозможно добиться иллюзии реальности. Эта техника воздушна и бесплотна, зато позволяет передать самое главное, опуская детали: Медный всадник "Азбука в картинах Александра Бенуа" - акварель, тушь. Буква А Обложка Иллюстрации к "Пиковой даме" , , цветные; к "Золотому горшку" Гофмана, акварели, , неизданные; оформление с Лансере книги Кутепова "Царская и императорская охота". Билибин сделал рисунки к русским народным сказкам и французским средневековым балладам. Он выполнил иллюстрации к русским народным сказкам "Царевна-лягушка", "Перышко Финиста-Ясна Сокола", "Василиса Прекрасная", "Марья Моревна", "Сестрица Аленушка и братец Иванушка", "Белая уточка", к сказкам А. Пушкина - "Сказка о царе Салтане" , "Сказка о золотом петушке" Билибин разработал систему графических приемов, которые дали возможность объединять иллюстрации и оформление в одном стиле, подчинив их плоскости книжной страницы. Характерные черты билибинского стиля: Художник стремился к ансамблевому решению. Плоскость книжной страницы он подчеркивал контурной линией, отсутствием освещения, колористическим единством, условным делением пространства на планы и объединением различных точек зрения в композиции. Одной из значительных работ Билибина были иллюстрации к "Сказке о царе Салтане" А. Эта сказка с ее многокрасочными картинами древнерусского быта дала богатую пищу билибинской фантазии. С поразительным мастерством и большим знанием изображал художник старинные костюмы и утварь. Он отразил основные эпизоды пушкинской сказки. Однако между листами серии заметны различные источники стилизации. Иллюстрация с изображением Салтана, заглядывающего в светлицу, отличается эмоциональностью и напоминает зимние пейзажи И. Сцены приема гостей, пира очень декоративны и насыщены мотивами русского орнамента. Лист с плывущей по морю бочкой напоминает знаменитую "Волну" Хокусаи. Билибиным графического рисунка напоминал труд гравера. Набросав на бумаге эскиз, он уточнял композицию во всех деталях на кальке, а затем переводил на ватман. После этого колонковой кистью с обрезанным концом, уподобляя ее резцу, проводил по карандашному рисунку четкий проволочный контур тушью. В зрелый период творчества Билибин отказался от употребления пера, к которому иногда прибегал в ранних иллюстрациях. Билибина годов композиция, как правило, развертывается параллельно плоскости листа. Композиционные схемы лубочных картинок. Крупные фигуры предстают в величавых застывших позах. Условное деление пространства на планы и объединение различных точек зрения в одной композиции позволяют сохранить плоскостность. Совершенно исчезает освещение, цвет становится условнее, важную роль приобретает незакрашенная поверхность бумаги, усложняется способ обозначения контурной линии, складываеся строгая система штрихов и точек. Кустодиев интересовался книжной графикой еще в пору учебы в Академии художеств. Иллюстрировал рассказ "Свечка" Л. Революция года - "Митинг на Путиловском заводе , "Манифестация. Его привлекал прежде всего Николай Васильевич Гоголь. Связи с вятскими издателями сохранились, и в году Б. Некоторые из этих портретов, помещенных на 12 вклейках, удались, особенно — бесшабашный Ноздрев. Первые графические работы Б. Кустодиева носят станковый характер — с книгой как таковой они не связаны. Они существенно дополняют гоголевский текст, не отступая при этом от него. Большое внимание уделено всевозможным мелочам. Рисунки эти снабжены подписями — лаконичными цитатами из Гоголя. Рисунок этот известен и в другом варианте, где скелет безжалостно давит толпу. Митрохин в в основном работал в области книжной графики, создавая обложки, оформительские элементы , иллюстрации декоративно-орнаментального характера. Мастер станковой гравюры, офорта, литографии - цветные композиции, раскрашенные акварелью. Анна Остроумова-Лебедева создала ряд гравюр для журнала "Мир искусства". Лев и Крепость В основном виды СПб и окрестностей, пейзажи с архитектурными строениями в композиции. Возродила цветную ксилографию в России, работала и в технике литографии. Крепость штриха, минимум цветовой шкалы, реалистические традиции русской пейзажной живописи, естественность колорита. Луна Цепной мост Сомов К. Кубофутуристы - текст и иллюстрация как одна ксилография; маленькие тиражи; каждый экземпляр уникален, так как раскрашен вручную. Серая дешевая бумага, оборот обоев, холст; небрежное брошюрирование. Фаворский - книга как ансамбль. Комментирование для вас недоступно. Для того, чтобы получить возможность комментировать, авторизуйтесь: Me Grimlok a king. Избранное автора Цитатник автора Альбом автора. Все дневники Главная страница Каталог сообществ Случайный дневник дневники: Наверх Главная Случайный дневник дневники: Ознакомьтесь с нашей политикой обработки персональных данных.
Дмитров успенский собор расписание служб
Альтер эго магадан
Труп толкование по соннику
Похудеть на 7 кг за два месяца
Корпоративное право подотрасль гражданского права