Реферат: Курс лекций по Культорологии
ГЛАВА 4. КУЛЬТУРА ДРЕВНИХ ЦИВИЛИЗАЦИЙ.
Лекция 4. Город. Материальная культура древних городских цивилизаций.
Важнейшей чертой материальной культуры античных государств было развитие железной металлургии. Железо являлось материалом для производства орудий труда и предметов вооружения — по своей прочности и рабочим качествам оно в огромной степени превосходило бронзу. Важнейшим механизмом продолжало оставаться колесо, на основе которого функционировал наземный транспорт, работал гончарный круг и появилась водяная мельница. Рассматриваемые территории были благоприятны для возделывания садовых культур, оливковых деревьев, винограда, лекарственных растений. В то же время здесь относительно мало земель, пригодных для зернового земледелия. Животноводство давало разнообразный спектр продуктов — мясо, молоко, шкуры и шерсть. В пашенном земледелии использовался тягловый скот, плуги с железными сошниками. Металлические косы, вилы, грабли, садовые ножницы и другие инструменты также широко применялись в сельском хозяйстве. Для производства вина и оливкового масла служили специальные прессы-давильни. Зерно размалывалось на вращающихся жерновах, которые приводились в действие рабами или тягловым скотом. В Древнем Риме впервые была внедрена в сельскохозяйственную практику водяная мельница, соединившая вращательное движение колеса с энергией падающей воды. Техника строительного дела основывалась на использовании достаточно простых механизмов, какими служили колесо, блок, рычаг, клин. Наиболее яркими памятниками архитектуры Греции являются храмы и храмовые ансамбли, посвященные многочисленным богам античного пантеона. Для их возведения использовались, как правило, различные породы строительного камня, в первую очередь мрамор. Самой примечательной чертой храмовой архитектуры Греции были колонны, служившие одновременно опорными и декоративными элементами. Популярной деталью украшения греческих храмов являлся фриз — бордюр с рельефными изображениями, опоясывающий здание по периметру под крышей. Во всех крупных городах имелся акрополь — особое место на возвышенности, где устраивался своего рода культовый центр. Замечательные архитектурные памятники Рима — столицы республики, а затем империи — позволяют представить, как выглядел этот город две тысячи лет назад. Для него была характерна четкая планировка, особенно центральной части. Здесь находились дворцы, храмы, колонны и триумфальные арки. Для храмовых и дворцовых сооружений характерна была в основном прямоугольная форма, однако римские зодчие ввели в практику новый тип — круглый в плане, имеющий название ротонда. В архитектуре зданий римляне широко использовали колонны греческого образца. Колонна имела и самостоятельное значение как монументальное сооружение, поставленное в честь того или иного императора. Такую же роль играли и триумфальные арки, возводившиеся в ознаменование военных побед, крупных политических событий и т. Наземный транспорт — это различного рода колесницы и повозки. Колесницы использовались главным образом на поле боя и для торжественных выездов. Боевые колесницы греков и римлян, запряженные лошадьми, были маневренными, легкими и вместе с тем защищенными. В Греции и Риме значительное развитие получил водный транспорт, что было связано с географическим положением этих государств и активными торгово-экономическими связями, осуществлявшимися морским путем. У греков одним из самых ранних типов морских судов был торговый корабль округлой формы под парусам, позднее - быстроходные суда.. Это были узкие, длинные, низкобортные корабли с 25 гребцами на каждой стороне, использовавшиеся в военных операциях. Наивысшего уровня развития ремесленная специализация достигла в Древнем Риме. Изделия ремесленников Греции и Рима — керамические сосуды, ткани, металлические инструменты и оружие, предметы роскоши — служили важной статьей торгового импорта. Кузнечные мастерские были оборудованы воздуходувными мехами, горнами, оснащены различными инструментами — клещами, молотами, наковальнями, весами. Серебро и золото — металлы, применявшиеся в основном в ювелирном деле. С металлообработкой было самым тесным образом связано оружейное ремесло. Яркий пример мастерства античных деревообработчиков - изготовление мебели. Основными были следующие типы мебели. Емкостная мебель предназначалась для хранения различных предметов и запасов — это сундуки, лари, шкатулки. Важную роль в любом доме играла мебель для сиденья — стулья, табуреты, кресла. В процессе работы нередко использовался токарный станок, в частности, для фигурной обточки ножек. Часто мебель украшалась резными узорами, отделывалась полировкой. Ткачество и изготовление одежды. Основным сырьем для производства тканей в Греции и Риме были шерсть и лен. В Греции каждая уважающая себя женщина, хозяйка дома должна была иметь ткацкий станок и проводить за ним значительную часть своего времени. Римлянами была в совершенстве освоена технология производства непрозрачных цветных смальтовых стекол, а также прозрачного стекла. Смальтовое стекло служило материалом для мозаики, очень популярной в декоре помещений. Стеклянные чаши, кубки, флаконы, бутыли выполнялись с настоящей виртуозностью методом выдувания. Греческие ювелиры работали с золотом и серебром, драгоценными и полудрагоценными камнями, костью, перламутром. Особым совершенством отличалась технология изготовления мелкой пластики и украшений — были известны приемы литья, кручения из тонкой проволоки, зерни, ажурной резьбы, чеканки, спайки. FAQ Обратная связь Вопросы и предложения. Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Санкт-Петербургский государственный университет сервиса и экономики. Периодизация и хронология культуры. У истоков хозяйства и материальной культуры: Материальная культура присваивающего хозяйства. Материальная культура земледельцев и скотоводов. Особенности становления земледелия и скотоводства. Материальная культура древневосточных цивилизаций. Костюм первобытных и древних цивилизаций. Материальная культура мануфактурного капитализма. Материальная культура периода промышленного переворота. Материальная культура периода развитого капитализма. Костюм средневековья и Нового времени. Кухня средневековья и Нового времени. История дорог и сухопутного транспорта. Материальная культура 1 половины хх века. Материальная культура 2 половины хх века. Семиотика вещи и интерьера. Материальная культура античных цивилизаций Важнейшей чертой материальной культуры античных государств было развитие железной металлургии. Соседние файлы в папке культура повсед.
В таком случае, пожалуйста, повторите заявку. Возникновение древнейших цивилизаций относят примерно к IV тыс. Многие ученые справедливо считают, что на ранних этапах становления человеческого общества и зарождения государства географический фактор был решающим, поскольку от него во многом зависела не только культура земледелия, успехи в области экономики и торговли. Но и развитие культурных связей между различными народами. Прародиной всех культур по праву считается Древний Египет, в истории которого выделяют следующие основные периоды: Экономика ранних рабовладельческих государств, включая Древний Египет, была основана на разделении труда и частной собственности. Характерной формой политического устройства большинства государств являлась деспотия. Единоличным собственником государственных богатств, а также властелином и повелителем своих поданных были царь и фараон. В ближайшем окружении фараона находились жрецы и малочисленная знать из особо приближенных. Внизу общественной лестницы находились бесправные рабы, трудом которых воздвигались колоссальные храмы, пирамиды, дворцы и гробницы царей, возводились ирригационные сооружения, обрабатывались металлы. Повелитель считался существом высшего порядка и провозглашался сыном бога. Ореол божественности поддерживался всем его окружением. В его честь исполнялись гимны, воспевающие могущественность и силу царя царей, которую сравнивали с природными стихиями. Монарха наделяли сверхчеловеческими способностями и для того, чтобы подчеркнуть его власть, уподобляли небесным светилам, горам, зверям. Фараон в Древнем Египте считался посредником между божественным и земным. По мнению египтян, он везде лучший и является примером во всем. И прежде всего в том, что наделен всеми лучшими человеческими и божественными качествами. Он покровительствует более чем 60 профессиям. Сила фараона поддерживалась через обряд "возобновления" его жизненной энергии и царской власти. Символом вечной молодости у египтян были колосья пшеницы, которые прорастают через тело Осириса, символизируя рождение и смерть - две стороны единой жизни. Согласно этому обряду, ничто не умирает, но вновь возрождается обновленным и с новыми силами продолжается вечный круговорот, вечное движение в жизни. В тоже время, жизнь подобна солнечному диску, символизировавшему бога Ра, который ежедневно после заката солнца пересаживается на подземную ладью и совершает свой путь, а ранним утром вновь восходит на небо, пересаживаясь на дневную небесную ладью. Назначением фараона является борьба со всякого рода несправедливостью, злом и установление порядка, гармонии и мудрости в жизни, заботе о будущем. Богиня Маат символизировала у египтян справедливость и любовь к порядку изображалась со страусиным пером. Окружая себя жрецами, фараон являлся в то же время верховным жрецом, осуществляя обряды и церемонии. Жрецы были в Древнем Египте высокообразованными людьми, они не только умели читать и писать, но также обладали всей полнотой духовного знания и религиозного опыта. К знанию относились с великим почтением и уважением, считая его сакральным, и у него был свой небесный покровитель - бог Тот, которого древние египтяне относили к числу особо почитаемых богов. Именно боги, по мнению египтян, пробудили у людей тягу к знаниям и любовь к мудрости. При этом символом истинного зрения, милосердия и любви являлось Око Гора, который, согласно мифу, отдал око своему отцу Осирису, чтобы тот ожил. Уже в додинастический период в Египте успешно развивалось строительное дело, прикладное искусство и скульптура. Памятники архитектуры, художественного ремесла, портретной скульптуры, а также рельефы и росписи, различные литературные жанры например, автобиографии вельмож и чиновников, надписи на стенах пирамид, различные поучения проч. Изучая произведения изобразительного и словесного искусства, ученые пришли к выводу, что египтяне не только имели представления о прекрасном, но и соответствующие им эстетические термины. Творчество египетских художников регулировалось определенными канонами, то есть сводом строгих правил, которым неукоснительно должен следовать художник. Они предписывали художникам использование строго определенных пропорциональных и цветовых отношений, основанных на математическом расчете задолго до пифагорейцев египтяне использовали математику в художественном творчестве. Регламентация искусства свидетельствовала не только о консервативности общественного устройства, но также о том, что искусство являлось составной частью культа загробной жизни и было тесно связано с религиозными обрядами древних египтян. Египетские боги были зооморфны: Бог Анубис, являвшийся у египтян покровителем умерших, имел голову шакала, а богиня войны Сохмет изображалась с головой львицы. Священных животных кошек, быков и даже крокодилов содержали при храмах, поклонялись им, а после смерти бальзамировали и погребали в саркофагах. Среди божеств высшим культом был культ бога Солнца - одновременно и дающего жизнь, и испепеляющего. По-разному именовали бога Солнца в разные периоды египетской истории: Многообразием отличалась и солнечная символика - от привычного шара со множеством исходящих от него лучей до изображений его в виде сокола или тельца. Другим важнейшим божеством, производным от главного, являлся бог Гор, символизировавший собой животворящий солнечный свет. В "Мифе от Осирисе и Горе" трансформировались сказания земледельцев о вечном круговороте и обновлении природы, об умирающем и оживающем зерне, брошенном в землю. Этот миф соединился с культом фараонов и представлениями о загробной жизни. Известно, что в Древнем Египте устраивалась мистерия, сопровождавшая коронацию нового царя после смерти его предшественника. Новый царь объявлялся богом Гора, а похороны умершего сопровождались обрядом, символически воспроизводящим историю гибели Осириса, оплакивания его богиней Исидой и его воскресения. Данный ритуал в Древнем царстве относился только к особе фараона, но впоследствии стал частью погребальной церемонии знатных и богатых людей. Рядовых общинников и рабов хоронили без всяких церемоний, зарывая в песок. При этом умершего вельможу бальзамировали, осыпали драгоценностями, на грудь клали священный амулет - жука скарабея, на котором было написано заклинание, призывающее сердце умершего не свидетельствовать против него на суде Осириса, куда он должен был явиться после смерти. В отличие от древних вавилонян египтяне не убивали его вдову и слуг, чтобы похоронить их вместе с господином. Религиозный культ египтян был более гуманным и не требовал человеческих жертв. Благодаря древнему погребальному культу родилось знаменитое портретное искусство Египта - посмертные маски, которые являлись копиями лица умершего человека. Египтяне верили в то, что существует жизненная сила Ба, которая после смерти человека ищет земную оболочку и стремится вселиться в нее. Поэтому кроме самих мумий в гробницу помещали портретные маски умерших. В них не было жизни, их лики освобождены от времени и обращены к вечности. Однако с течением времени маски претерпели изменение: В результате археологических раскопок египетских захоронений в саркофагах вместе с посмертными масками было обнаружено множество небольших статуэток, по-видимому, заменявших умершему фараону слуг. На стенах гробниц были также найдены росписи и рельефы, изображающие сцены земной жизни: Примечательно, что интерес художника к потустороннему миру не перевешивал интереса к миру действительному. Нередки изображения домашних животных и птиц, которых увековечивал художник. Художники, скульпторы и зодчие в Древнем Египте пользовались особым почетом и уважением, их творчество рассматривалось как выражение божественной воли. Само искусство являлось носителем вечной жизни и, согласно канонам, освобождалось от всего временного, преходящего и неустойчивого. Художественный язык должен был отвечать идее постоянства, отсюда - предельно четкий контур, ясная и строгая в своей простоте и лаконичная линия, обобщенные и плотные объемы, пропорциональность и соразмерность изображенных на рельефах фигур. Сложились строго определенные принципы изображения фигуры на плоскости: Конструктивной основой туловища являлся плечевой пояс - эта выразительная горизонталь станет одним из важнейших элементов канона в изображении фигур не только в скульптурном объеме, но и на плоскости. Основные каноны художественного творчества начали складываться уже в Древнем царстве. Искусство того периода называют "классическим": И вместе с тем в раннем египетском искусстве, пожалуй, присутствует больше дыхания вечной жизни, чем в искусстве последующих эпох. Это, по-видимому, находит свое объяснение в том, что каноны стояли в то время ближе всего к своим первоистокам, не являлись застывшими. Реализмом и безупречным мастерством исполнения отличается портретный деревянный рельеф зодчего Хесиры нач. Его изображение выполнено в строгом соответствии с каноном, однако стройное тело словно "живет" каждым своим мускулом. Устойчивыми сюжетными композициями в рельефах и фресках являются шествия и процессии, в которых фигуры движутся одна за другой через одинаковые интервалы, создавая определенный ритм. Классическим примером такой композиции служит рельеф из гробницы в Саккара. Движения слуг, изображенных на рельефе, естественны и непринужденны, что никогда не допускалось при изображении хозяев. Равномерная повторяемость в изображении фигур, движений, поз и жестов придает композиции не только своеобразную декоративность, но и ритуальную торжественность: Особая художественная роль в египетских рельефах принадлежит иероглифам, которые заполняли пустоты между фигурами, создавая вместе с уменьшенными фигурками животных впечатление одухотворенного узора. Изображения и надписи в своем единстве способствовали созданию сакрального образа - их связь была не просто внешней, декоративной, а глубинной, мировоззренческой. Пиктография то есть картинное письмо стояла у истоков письменности древних египтян. Изображение являлось не просто условным знаком, а священным образом-знаком, который стремился закрепить и увековечить жизненную силу предмета, чтобы сберечь его навеки. Следует напомнить, что у египтян письмо являлось составной частью религии, уделом жрецов. Не случайно писцы считались служителями бога Тота и особо почитались у египтян. От пиктографии письменность эволюционировала к идеографии в ней рисунок обозначал слово или понятие , а затем к слоговому и алфавитному письму. При этом изобразительное начало в знаках все более упрощалось и в конце концов потеряло связь с предметом, который оно когда-то отображало. Существование знаков-образов подтверждает глубинное родство письменности с искусством, также имеющим образную природу. В вереницах сцен, опоясавших стены усыпальниц, можно встретить "опись" богатств и деяний фараонов и вельмож, а нередко и точные цифры голов скота и рабов, которыми они владели. Египтяне свято верили в безусловную реальность создаваемых искусством образов, благодаря которым мир удваивался и символизировался. Расшифровать древние письмена удалось сравнительно недавно. Сохранившиеся рельефы из гробниц Хенену и Хени дают нам представление о памятниках Среднего царства. На них иероглифы изысканно и разнообразно сочетаются с фигурами птиц, животных и многочисленных предметов. В нижнем левом углу горделиво восседают две фигуры - мужская и женская. Плоскостное изображение оживает благодаря различного рода рельефной моделировке - от слегка выпуклой пот отношению к фону - до углубленной или находящейся с фоном на одном уровне. Сочетание разной рельефной проработки создает вибрацию поверхности: Согласно канону, размер изображения зависел от значимости - чем значительнее предмет, тем он больше. Самым большим изображался фараон, поменьше - фигуры его родственников, а рабы и пленники - еще меньше. Представление о перспективе у египтян было также обусловлено каноном, поэтому размер имел строго определенный смысл, подчеркивая значимость и величие фигур на плоскости. При таком строго канонизированном подходе к изображению не требовалось никаких других атрибутов величия. Даже фигура самого фараона, почитаемого богом, была лишена дополнительной пышности: Египетское искусства обладало одной важной отличительной особенностью - по сравнению с несметными богатствами фараонов, оно сохраняло благородную сдержанность в композиционном, цветовом и пластическом решении. Отсутствие вычурности в архитектурных и скульптурных формах египетского искусства также свидетельствует о строгом соблюдении канона. Рельефы раскрашивались в определенные цвета - желто-коричневые и зелено-голубые, напоминающие по своей гамме естественный цвет земли и синего безоблачного неба Египта. Любимым цветом египтян был насыщенный голубой цвет, сохранившийся до наших дней благодаря мелким фаянсовым статуэткам и изделиям прикладного искусства. Другой отличительной особенностью египетского искусства является его контрастность - грандиозные монументальные архитектурные сооружения дошедшие до нас пирамиды Хеопса, Хефрена, Миккерина соседствуют с изящной миниатюрной скульптурной пластикой. О последней можно судить по коллекции ГМИИ им А. Пушкина и Государственного Эрмитажа, где прекрасно сохранились изделия и предметы прикладного искусства - в их числе деревянные скульптуры слуг фараона, относящиеся к периоду Среднего Царства, а также более поздние миниатюрные статуэтки разнообразных, почитаемых египтянами животных, выполненных в камне, относящиеся к периоду Нового Царства. В то же время несмотря на соблюдение канонов, установленных в эпоху Древнего Царства, в искусстве Среднего и особенно Нового царства постепенно усиливается индивидуальность образов в портретном искусстве, появляются новые композиционные и стилистические элементы в рельефных изображениях. Традиционные формы изнутри начинают освещаться новым содержанием, что приводит к рождению совершенно иных образов в египетском искусстве. Так, например, если сравнить гигантского высеченного из скалы Сфинкса фараона Хефрена в Гизе эпохи Древнего царства, которого называют "прадедом" бесчисленных египетских сфинксов, с более поздним Танисским сфинксом эпохи Среднего царства, то даже на первый взгляд замена существенная разница обоих образов. Замирая и благоговея перед грандиозностью и величием Главного Сфинкса, сомневаешься в его рукотворном создании. Второй сфинкс производит совсем иное впечатление, напоминая фигуру льва с точно переданными чертами лица фараона Аменемхета III. Первый Сфинкс обобщенный образ-символ не только властелина пустыни, охраняющего пирамиду фараона Хефрена в Гизе, но и владыки Вселенной. Образ второго официально холоден: В Новом царстве заметно изменяется архитектура: Известные памятники архитектуры того времени знаменитые храмы Амона-Ра в Карнаке и Луксоре близ Фив. В отличие от пирамид, строгих по своей конструкции и напоминавших гору, храмы больше походили на дремучий лес, во множестве колонн можно было затеряться. Из двора, обнесенного колоннадой, путь вел в сумрачный зал, а уже затем в святилище. Так, например, в гипостильном зале храма в Карнаке насчитывалось колонны различной формы папирусообразных, литосовидных, пальмовидных и проч. Иные обладали такой толщиной, что их не могли обхватить и пять человек. Нижние части стен украшались растительным орнаментом, а потолок расписывался золотыми звездами на темно-синем фоне в таком стиле оформлен и египетский зал в ГМИИ им. Стены, обелиски, иногда и колонны египетских храмов были испещрены иероглифами и покрыты вязью рельефов. Архитектурные формы колонн подражали растениям и деревьям, росшим по берегу Нила. До эпохи Нового царства они не встречались в архитектуре в таком объеме. Внутреннее убранство храмов украшали множество крупных статуй и небольших статуэток, выдержанных в монументальном стиле. В московском собрании хранятся две тонкие и изящные статуэтки из черного дерева портретные фигуры жреца Аменхотепа и его жены Раннаи. Обе являются непревзойденными в умении египетских художников передать динамику в статике. Женская фигура выполнена необыкновенно изящно, что явилось знаком времени. Изящество, точность выполненной работы и рефлексивность образов отсутствуют в искусстве Древнего царства от портретов того времени веяло бесстрастностью и холодностью и, напротив, эти черты являются характерным и для искусства Нового царства. Заметно обновляются сюжеты, в которые все больше приникает "светский" дух: Дамы нередко изображаются за туалетом, одеванием и косметическими процедурами. Даже переселяясь в загробный мир, знатные египетские дамы берут с собой наборы туалетных принадлежностей, выполненных из золота, фаянса и слоновой кости - это драгоценные ларцы с косметикой, браслеты, ожерелья, серьги, изящные туалетные ложечки. Все они отличаются строгостью и изяществом, выполнены с прекрасным чувством цвета и материала, примером чему может служить изящная туалетная ложечка из московского собрания ГМИИ, выполненная в виде плывущей обнаженной девушки, которая держит в вытянутых руках розовую чашечку лотоса. Подобные светские мотивы значительно обновляют старые каноны, с которыми художники со временем начинают обращаться все более свободно. Появляются непривычные позы и ракурсы, ранее не встречавшиеся - в фас, три четверти, со спины, наложение фигур друг на друга. В сравнении с прежним искусством, рисунок становится более изысканным. Появление в искусстве новаторского духа связывают с правление фараона-реформатора Эхнатона в XIV в. Эхнатон выступил против фиванского жречества, превратив их в непримиримых врагов, отменил единым законодательным актом весь древний пантеон богов и провозгласил одного бога Атона - покровителя и отца не только египтян, но и всех народов. Своим союзником фараон сделал не знать, а средние, сравнительно небогатые слои свободного населения. Искусство времени Эхнатона называют "амарнским" в честь столицы Амарн. Специалисты считают, что искусство этого времени заметно демократизируется по сравнению с искусством прежних времен, ибо обращается к простым чувствам людей, их внутренним состояниям. Душевная непроницаемость, характерная для искусства ранних периодов, заменяется изображением воплей и стонов плакальщиков, мрачной покорностью пленных рабов, психология которых все больше начинает интересовать художника. Изображаются и лирические сцены семейной жизни Эхнатона, портреты его дочерей. Этот новый образный строй уже не укладывается в рамках привычных канонов. В качестве примеров искусства того периода можно привести портреты самого Эхнатона и его жены Нефертити скульптор Тутмес , ставшей шедевром в ряду женских портретов, когда-либо созданных в мировом искусстве. Реформы Эхнатона в религиозной и политической сфере были достаточно смелыми и просуществовали недолго. Реакция на них началась уже при его преемнике Тутанхамоне. Вскоре все старые культы богов были восстановлены, а имя самого Эхнатона предано проклятию. Однако художественные нововведения Эхнатона развивались в искусстве, по крайней мере, еще в течение столетия. Чудесные образы амарнского стиля сохранились в гробнице Тутанхамона. Этот юный царь умер в возрасте 18 лет, по свидетельству историков, не совершив ничего выдающегося, но открытие его гробницы, сделанное в х годах ХХ столетия археологом Говардом Картером, явилось большим событием в египтологии. Как пишет Картер, "единственным примечательным событием его жизни было то, что он умер и был похоронен". Стены обнаруженной археологами усыпальницы Тутанхамона покрыты золотом, а захоронен он в нескольких золотых саркофагах, вставленных один в другой. Каждый саркофаг имел скульптурную маску фараона, в нем покоилась мумия, усыпанная драгоценностями и амулетами. Помимо саркофагов и украшений, представляющих высокую художественную ценность, в гробнице было обнаружено много рельефов и скульптур. Найдены также грациозные статуэтки богинь-охранительниц, а также портрет новобрачных - юного фараона и его столь же юной жены, гуляющих в цветущем саду изображение отличается интимностью и лирической нежностью, столь не характерной для египетского искусства. К искусству этого периода принадлежит и рельеф плакальщиков, который поражает открытой экспрессивностью образа, драматизмом простертых кверху и заломленных гибких рук. Вся композиция резко отличается от ранних рельефов. Уже не встречаются изображения строго параллельных и ритмических процессий, сам ритм намного усложняется: Резцы художника не ровные, а нервные и порывистые. Со временем эволюция египетского искусства постепенно затухает. В результате тяжелых и длительных войн с эфиопами и ассирийцами Египет утрачивает былую политическую и военную мощь, а затем и культурное первенство. Таким образом, искусство Древнего Египта отразило особенности всей духовной культуры своего времени и, прежде всего, тесную связь с мифологией и религиозным культом. Отсюда и особое пространственно-художественное мышление древнеегипетских архитекторов и художников, которое визуально воплотилось в строго канонические символические образы. Архитектура Древнего Египта и сегодня поражает грандиозностью и масштабностью своих монументальных сооружений, построенных более сорока веков назад. Влияние египетской культуры и искусства сказалось не только на культуре восточных государств, таких как Ассирия, Иудея и др. Вместе с оценкой стоимости вы получите бесплатно БОНУС: Даю согласие на обработку персональных данных и получить бонус. Спасибо, вам отправлено письмо. Если в течение 5 минут не придет письмо, возможно, допущена ошибка в адресе. Культура древних цивилизаций Реферат по предмету: Возникновение древних цивилизаций 2. Характеристика древних цивилизаций 3. Значение фараона в Древнем Египте 4. Зарождение искусства в Египте 5. Зарождение портретного искусства в Древнем Египте 7. Основы художественного творчества в Египте 8. Особенности египетского искусства 9. Особенности искусства Среднего и Нового царства Правление фараона-реформатора Эхнатона Время правления Тутанхамона Список используемой литературы 1. Возникновение древних цивилизаций Возникновение древнейших цивилизаций относят примерно к IV тыс. Характеристика древних цивилизаций Экономика ранних рабовладельческих государств, включая Древний Египет, была основана на разделении труда и частной собственности. Значение фараона в Древнем Египте Фараон в Древнем Египте считался посредником между божественным и земным. Зарождение искусства в Египте Уже в додинастический период в Египте успешно развивалось строительное дело, прикладное искусство и скульптура. Египетские Боги Египетские боги были зооморфны: Зарождение портретного искусства в Древнем Египте Благодаря древнему погребальному культу родилось знаменитое портретное искусство Египта - посмертные маски, которые являлись копиями лица умершего человека. Основы художественного творчества в Египте Основные каноны художественного творчества начали складываться уже в Древнем царстве. Особенности египетского искусства Египетское искусства обладало одной важной отличительной особенностью - по сравнению с несметными богатствами фараонов, оно сохраняло благородную сдержанность в композиционном, цветовом и пластическом решении. Особенности искусства Среднего и Нового царства В то же время несмотря на соблюдение канонов, установленных в эпоху Древнего Царства, в искусстве Среднего и особенно Нового царства постепенно усиливается индивидуальность образов в портретном искусстве, появляются новые композиционные и стилистические элементы в рельефных изображениях. Правление фараона-реформатора Эхнатона Появление в искусстве новаторского духа связывают с правление фараона-реформатора Эхнатона в XIV в. Время правления Тутанхамона Реформы Эхнатона в религиозной и политической сфере были достаточно смелыми и просуществовали недолго. Список используемой литературы 1. Хрестоматия по истории мировой культуры. Легенды и мифы Древнего Египта. Архитектура Древнего Египта Политика и экономика Египта в эпоху Древнего царства. Источники к изучению истории и культуры Древнего Египта. Материальная культура Древнего царства. Ансамбли пирамид и храмов. Пирамида Джосера в Саккара, Хеопса и Микерина. Мумифицирование фараонов Рассмотрение ответа специалистов на вопрос. Почему древние египтяне мумифицировали своих фараонов. Искусство и Боги Древнего Египта Истоки искусства Древнего Египта и его связь с религией. Отличительные черты развития архитектуры, росписи, живописи, скульптуры, рельефа в период раннего, древнего, среднего и нового царства. Пантеон богов и религия. Оно не началось в строго определённый исторический момент - оно постепенно вырастало из неискусства, формировалось и видоизменялось вместе с создающим его человеком. Осмысление смерти в египетской культуре Сущность смерти и концепции послесмертного бытия в Древнем Египте. Фараон как воплощение бога Ра в культуре Древнего Египта. Проблемы египетских жрецов в осмыслении смерти фараонов. Сфинкс - всеобщий символ человеческого духа и воплощение бессмертия. Значение культуры Древнего Египта Древний Египет как одна из самых могущественных и загадочных цивилизаций. Самобытность культуры Древнего Египта. Основы государственной организации, религии. Потрясающие открытия древних, высокий уровень науки. Выдающиеся творения архитектуры, искусства. Египетская скульптура Древний Египет. Скульптура Около 5 тысячелетий назад в долине по нижнему течению Нила появились первые небольшие рабовладельческие государства. В конце 1У тысячелетия до нашей эры правители одного из них подчинили себе всю страну, создав единое царство с центром в городе Мемфисе, находившемся на ле Костюм Древнего Египта Эстетический идеал красоты. Основные виды и формы костюма. Древнеегипетский эталон красоты Древний Египет в истории мировой культуры. Красота - добро, истина, правда, целостная гармония, которая вызывает чувство любви, искреннего восхищения, возвышает человека. Анализ композиционных особенностей древнеегипетских фресок на примере двух-трёх памятников разных периодов На берегах Нила ещё во времена каменного века появились оседлые племена. Условия жизни были благоприятные: Земледелие не представляло трудностей, благодаря регулярным разливам Нила. В ходе исторических событий здесь об Особенности древнеегипетской культуры Особенности, отличительные черты древнеегипетской цивилизации. Единый культ египетских богов, религия древних египтян. Письменность, просвещение и наука в Древнем Египте. Архитектура, изобразительное искусство и декоративно-прикладное искусство Египта. Египет Древнейшая культура человечества - древнеегипетская, она относится к IV - II тыс. Народы Египта раньше, чем другие народы, вступили на путь социальных отношений и создания великих цивилизаций. Культура Древнего Египта Типология культуры. Правление фараона Аменхотепа IV. Ансамбль пирамид в Гизе. Формирование религиозно-мифологическая системы древних египтян. Среднее царство В эпоху Среднего царства ок. Здесь почитался местный бог солнца Амон, позднее отождествленный с древним богом Ра. Пирамида, как символ египетской культуры. Религия Древнего Египта Особенности пирамид Египта, как символа жизни и смерти, а также символа власти и государственного устройства, который сливался с основными культами. Характеристика религии и культуры Древнего Египта, для которых мир идей и мировоззрений был определяющим. Особенности культуры Древнего Египта Эпохи расцвета и упадка культуры Древнего Египта. Отражение религиозных верований в литературе, науке. Сооружение культовых построек, соблюдение канонов изобразительного искусства, создание рельефов и скульптур. Искусство Древнего Египта В божественном царстве фараонов искусство служило прежде всего религии. Произведениями сакрального искусства были пирамиды, храмы, гробницы, настенная живопись и статуи. Фараон Фараон играл в жизни египтян особую роль. Это слово нельзя перевести как царь, король или император. Фараон был верховным правителем м одновременно верховным жрецом. Особенности амарнского периода искусства древнего Египта Реферат Тема: Сверкает и блестит на горизонте утром, Восходишь ты в лучах Атона блеск дневной. Культура Египта Находка гробницы фараона Тутанхамона в г. Иероглифы как основа древнеегипетской письменности. Роль религии в духовной и практической жизни древнеегипетского общества. Место заупокойного культа в религии. Категории Авиация и космонавтика Административное право Арбитражный процесс 29 Архитектура Астрология 4 Астрономия Банковское дело Безопасность жизнедеятельности Биографии Биология Биология и химия Биржевое дело 79 Ботаника и сельское хоз-во Бухгалтерский учет и аудит Валютные отношения 70 Ветеринария 56 Военная кафедра География Геодезия 60 Геология Геополитика 49 Государство и право Гражданское право и процесс Делопроизводство 32 Деньги и кредит Естествознание Журналистика Зоология 40 Издательское дело и полиграфия Инвестиции Иностранный язык Информатика 74 Информатика, программирование Исторические личности История История техники Кибернетика 83 Коммуникации и связь Компьютерные науки 75 Косметология 20 Краеведение и этнография Краткое содержание произведений Криминалистика Криминология 53 Криптология 5 Кулинария Культура и искусство Культурология Литература:
Конкурсы на крестины как развлечь гостей
Как вычислить корень из десятичного числа
Йошкар ола управление механизации строительства
I need a gangsta перевод
Промышленного плана приспособления позволяют прекрасно