«Фуршет после премьеры»
“Фуршет после премьеры”
«ФУРШЕТ ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ»
Слушать По автору Заметки Дискуссия Смотреть. Позволю себе забежать не много в декабрь Приглашение Виктюка — инициатива главного режиссера театра драмы Петра Орлова. Петр Гариевич считает, что на архангельской сцене должны работать знаменитые московские режиссеры, актеры и художники. Приглашение Романа Виктюка — это первый шаг к дальнейшему плодотворному сотрудничеству с театральной столицей России. Он пообещал сам представить пьесу для постановки и даже сыграть одну из ролей. По мнению главного режиссера, необходимо, чтобы архангельский зритель мог подтянуть свой уровень до столичного, а потенциал для работы с мастерами у нашей актерской труппы есть. Актеры и режиссер находят ее бездыханное тело, но не могут понять, как она погибла и кто в этом виноват. Произнося тосты, и хвастаясь друг перед другом мастерством, коллеги-актеры обнажают всю изнанку творческой профессии, сеют интриги и зависть, выясняют отношения и даже признаются в любви… Однако финал потрясет воображение даже самого искушенного зрителя — оказывается, актеры попали в расставленную ловушку… Премьера спектакля состоится 12 декабря на Основной сцене Архангельского театра драмы им. Виктюка театралы знают как скандального режиссера. Впечатления архангельских зрителей от этих спектаклей разошлись - от восхищения до ругани. Роман Григорьевич впервые ставит спектакль с труппой архангельского театра, что дорогого стоит, поскольку это режиссер с мировым именем. Он несколько приоткрывает тайны закулисья. Но тут оказывается, что актриса, играющая Дездемону, и впрямь мертва. И что теперь, отменять фуршет после премьеры? К слову, в столицах эту пьесу, если верить Виктюку, еще нигде не ставили, не считая казахской Алматы. О самом театре Роман Виктюк знал и раньше, через бывшего главного режиссера Архангельского театра, которого он очень уважает, - Петра Суворова. Я сразу согласился и сам предложил пьесу. Они только вышли из материнской утробы. Но о чем говорить, если ведущий актер архангельского театра Сергей Чуркин имеет ставку в пять тысяч? Световое оформление почти идеальное. Техническое оснащение - прекрасное. Зал оказался очень удобным, так что можно играть и на сцене, и в зале, что и будет сделано в новом спектакле. К слову, в течение нового спектакля все, что происходит в зрительном зале, с помощью веб-камер будет демонстрироваться на большом экране. Люди идут в театр как на праздник. Они одеты во что-то совершенно удивительное. Ваши зрители этого заслуживают! О самом большом впечатлении об Архангельске. Мы уже отошли от него, как он нам сказал в спину: Роман Виктюк - человек занятой, после Архангельска его путь лежит в Израиль. Он уехал, но обещал вернуться. Вероятно, в начале декабря. В Архангельске спектакль продолжает репетировать режиссер, который много лет работает с Романом Виктюком, - Юрий Петрович Горин. Жень, зачем же комментарий удалил?! А мы не первый театр, в котором Виктюк ставит "Фуршет после премьеры", вот уже зрители Театре драмы им. Лермонтова оценили постановку http: У нас вообще свобода слова! Пишу, что считаю нужным в этой теме! И заметь никаких прогнозов лично Я и Андрей Петров не делали. Сегодня, 18декабря, на большой сцене драм театра первый раз был показан спектакль по пьесе В. Красногорова "Фуршет после премьеры". Кто был, что увидел? На протяжении всего спектакля мое внимание было прочно привязано к сцене и залу и ослабевало лишь Хорошая идея с заимствованием зрит-го зала, такого еще не было "В. На нем все внимание, т к он посреди зала, но говорит он мало о чем. Но, о том же, о чем и весь спектакль.. Актеры выложились так, что после спектакля я переживала за их здоровье, на них невозможно было смотреть. Низкий поклон мой, но надо бы им как-то восстанавливать силу Но все, что надо они выполнили. Другое дело, когда актер МОЖЕТ не только повторить за режиссером, когда надо сымпровизировать, и на горизонте своих сил н а с ы щ а т ь р о л ь. На это способны сильные актеры. В спектакле впервые проведена работа над мелодикой речи. Мысль в том, что "Отелло" , максимально наполненный эмоциями контрастирует с людьми-куклами, с "нелюдями" , которые бегают "из спальни в спальню" Так же и в костюмах отражается сущность этих людей синие плавки, например - и величественный плащ чесного страдальца, благородного, но НЕбесстрашного Отелло. Непонятный механизм на сцене - это Сатана, а не мотоцикл. И говорит он как раз много о чем и висит его морда на протяжении всего спектакля. Величественных и благородных героев в этом спектакле нет изначально. Есть только люди, подверженные тому или иному греху, властолюбие, обжорство, разврат, алкоголизм ит. Не приведи Господи, превратиться в таких.. К сожалению, кто бы должен себя узнать в этой пьесе -никогда этого не признают, даже самому себе.. А тем не менее, желание пробивать себе дорогу по головам других,любыми средствами - очень узнаваемая ситуация Роман Григорьевич - мастеровитый режиссер, со своими идеями и примочками, но уж очень он отстал от времени. Только что пришла со "спектакля" Хотела хоть что-то найти в сием действе ЗАЧЕМ весь спектакль играет Сердючка? Зритель в театр шел, в ХРАМ ИСКУССТВА! ЗАЧЕМ артисты в голубых трусах полспектакля Евгений, что же вы все время огрызаетесь??? Тем более на коллегу? Который между прочим очень хорошо и правильно высказался: ВСЕ это уже сто раз БЫЛО, БЫЛО, БЫЛО!!!!!!!!! Может вы Евгений просто не в курсе?????!!! И что за фраза ходи лучше к Панову? Евгений вы бы хоть разок пришли, а потом уж в таком пренебрежительном тоне выражались! Наш зритель не привык к таким формам. Но ,заметьте какой плюс: Новый режессер в городе - шоковая терапия для артистов, Он хоть встряхнул их хорошенько, вытащил из окаменения. Владимир, извините в мыслях я не так небрежна к театру: Анастасия, а разве обнажать можно только атлетов? Простите, но я не вижу в этом ничего плохого. Я видел много раз это действо, и пошлости я там не заметил. Грань, прикасающася к ней есть, но пошлости нет. Музыка Сердючки конечно мне тоже была не по нутру, но подумайте - может, этого режиссер и добивался. И вообще, вам ли не знать, что такое ЭПОТАЖ. Я считаю, что этот спектакль раз пять надо смотреть, первые четыре раза как раз думать на спектакле, а в пятый раз уже чувствовать. Но это мое мнение Как говорил мне когда-то Олег Куртанидзе: Меня, знаете, что больше всего коробит? То, что этот спектакль один в один идет не только в Архангельске.. Обнажать, Михаил, можно, конечно, не только атлетов.. Сколько людей, столько и мнений Тем не менее, спасибо, что ходите к нам в театр. Я ждала премьеры с интересом. Первые двадцать минут пыталась принять правила игры. Наблюдала за действием с интересом, но минут за двадцать до финала из реплики героя не помню которого догадалась, что Дездемона жива! Согласна с тем, что спектакль надо смотреть как минимум два раза: По моему, у Виктюка все спектакли пронизаны эротизмом и всеми тяжкими последствиями отсюда вытекающими. Не скажу, что спектакль шокировал, шокировали " Служанки" тридцать лет назад. Интересен приём с камерой и зрительным залом. Не понятен мне был манёвр с огромными листами бумаги в начале Молодцы все актёры, выложились полностью. Особенно женские образы удались - СОПЕРНИЦЫ! Каждый спектакль имеет цель, то, ради чего всё это? После спектакля "Ангел", я вышла с желанием быть добрее, терпеливее к самым близким и родным. А после "Фуршета" в голове только и мелькало "Все мы бабы стервы", с чем лично я не согласна. Не все бабы стервы! Я считаю, что даже чёрный юмор должен иметь мораль, что называется смех, сквозь слёзы. Мораль этого спектакля мне не ясна. А, может - "Все мы бабы стервы" - это сверхзадача спектакля? Обязательно схожу второй раз. Актёрам спасибо, и пусть не берут критику так близко к сердцу. А в репертуар театра добавилось ещё одно оригинальное "изобретение". Нестандартность виктюковского подхода чувствовалась еще до начала сценического действа. На фанерном обрамлении подиума разноцветными красками намалевано: К одной из стен был прислонен бутафорский гроб. В акустических системах явно слышались звуки классической советской постановки шекспировской истории. В общем, все было готово к тому, чтобы сбросить традиционное искусство с парохода современности. Пьеса, однако, была не о смерти искусства. А о язвах, поразивших общество. По мнению Виктюка, достаточно включить телевизор и посмотреть его в течение совсем непродолжительного времени, чтобы убедиться, что мир накрыла кромешная тьма. Царство тьмы на сцену явилось в гротескных формах. Актеры разыгрывали театр в театре. Праздник души и тела начинает портиться, когда выясняется, что исполнительница роли Дездемоны мертва. Эмилия Тамара Волкова и Бьянка Елена Смородинова добрую половину спектакля выясняют в довольно жесткой манере, кто теперь будет играть Дездемону. Действо начинает приобретать абсурдистские черты. Подобно тому, как персонажи фильмов Вуди Аллена носят черты характера самого режиссера, так же и актеры Виктюка говорят его интонациями. Эту монотонную манеру речи мэтр привил и поморским подопечным. Не избежали наши артисты и типичного виктюковского масочного макияжа. В какой-то момент реплики прервались и на большом мониторе, на который проецировались лица актеров и ключевые моменты спектакля, появился сам Роман Виктюк для пояснения эпизода. Явление режиссера немного разрядило монотонность действа и в какой-то мере послужило антрактом. И панацеей от этой напасти здесь не стали ни актерская страсть, ни технические ухищрения. Актеры много бегали по зрительному залу, частенько усаживались за стол, который стоял в глубине зала. Танцевали под песни Верки Сердючки. Проецируемое с камер изображение делало зрителей соучастниками этого интерактива. И все равно чувствовалась некоторая затянутость. И, как сообщила пресса, около 10 процентов зрителей покинули свои кресла, не дождавшись финала. Несколько зрительниц ушли и с архангельской премьеры. Но все, кто остался, были отчасти вознаграждены. Появление ожившей Дездемоны Людмила Советова стало лучом света в темном царстве. Нарушенные жизненные связи восстанавливаются. А варево черного юмора получает большую щепоть комического перца. Последний аккорд, еще больше располагающий зрителя, - появление облаченного в леопардовый жилет Виктюка в компании с автором пьесы Валентином Красногоровым. Вот не соглашусь я с Анастасией Малевинской. Пошлость - это что полстраны её и слушают. Всерьез себе так слушают. А здесь она, как мне показалось, вот эту реальную пошлость показывает. Может, пошлость теперь такая штука, что о ней и говорить нельзя? И поставить ее сознательно, как любой порок тоже нельзя? Про эстетически неприятный торс тоже не соглашусь. Торс - это нормально. У каждого человека он есть. Даже странно, что это может беспокоить. Это же не какое-то соревнование по бодибилдингу, чтобы все было красиво. Здесь может быть и так, и так. А Ирине Аллегровой там место есть? Зашли и полный зал собрали. В жизни ее насмотришься гораздо больше. А здесь на ней только сознательно акцентируется внимание. При помощи голубых трусов в том числе. Ну и заодно уж про гроб на сцене. Что должно делать искусство, и что при этом считается за "приподнимать", а что за "тыкать" - это вообще спорный вопрос. Честное слово, мне неясно, чем он так может оскорбить чувство прекрасного. На мой-то взгляд - это хороший спектакль. Катя Самсонова, главное, чтобы "голимое эстетство" и "поза ради позы" не похоронили вообще не только само искусство, но и нас всех вместе. К счастью, в данном конкретном случае ни искусство, ни тем более "нас всех вместе" никто не похоронит. Хотя бы потому, что в отношении этого спектакля обвинения в "голимом эстетстве", "позе ради позы" и ранее упомянутой Вами "чернушности" лично мне кажутся крайне неубедительными. За всем этим можно смело обращаться к нашим как бы театральным коллективам, устраивающим перформансы в стиле "Фонаря". Но и о них беспокоиться нечего, ибо они потому и не навредят искусству, что находятся от него в отдалении. И этот конкретный гроб не навредит искусству, как не навредит ему любая другая декорация в этом спектакле. Насчет Виктюка - тут я соглашусь. Провокации, как видите, работают. И сдаётся мне, что работают во многом именно так, как и должны работать. Катя, как говорится, у Вас свое имхо, у меня свое Мы же тут тем и занимаемся, что делимся своими разными мнениями. Погода, как и настроение неоднозначна. Ожидание чуда, сменяется страхом, не уверенностью, а вдруг не сложится. И что самое страшное, ты бессилен, что - либо изменить, или поправить. Ибо твой страх не за себя, и ты по ту сторону, не там, где творят, нет. Ты там, где голосуют, дают оценку. Я пришла, я жду, я готова. Не обмани меня, и мои надежды. Публика неспешно заполняет фойе. Что радует, люди не однотипны. Но вот звонок и зал заполняется людьми, через мгновение они станут зрителями, а может быть и соучастниками происходящего на сцене. Но это произойдет лишь тогда, когда зацепит и не отпустит до самого финала. Театр, искусство живородящее, здесь нет дублей, спектакль рождается на наших глазах, для того чтобы жить, или умереть, едва появившись на свет. Сцена почти лишена декораций Раздается шквал аплодисментов спектакль начался И минута за минутой приходило отторжение к спектаклю и просто хотелось встать и уйти Спектакль, очень сложно этим словом характеризовать действо под названием "Фуршет после премьеры" Для меня Умер, едва появившись на свет Как сказал один мой очень хороший друг-режиссер: Можно пересмотреть тысячу спектаклей, но всегда будет такой, после которого вы скажете "Я наверно ничего не понимаю в искусстве: Опыт в сфере искусства неисчерпаем! Постигайте, ходите на спектакли и других жанров, сравнивайте, вникайте, углубляйтесь. Обидеться можно всегда, конечно, но тогда вы и ничего не успеете понять.. А теперь о деле: Кто уходит не досмотрев спектакль, -тот несомненно любит себя и уделяет внимание своей персоне и своему времени а кто не любит себя? Но есть те, кто досматривает до конца ЛЮБОЙ спектакль и размышляет " Как работал режиссер? Или же, увидев отсутствие развития действия, поймет что режиссер работал по минимуму но это уже больше касается любительских театров , не доделал. Задумайтесь хоть над этим, друзья. Как можно назвать человека, который придя на спектакль в театре, с первых же минут пугается "пошлости" ведь он же такой приличный , чистый , говорит "фи" на творение режиссера который душу вывернул на изнану и забыл о спокойном человеческом существовании ради работы и уходит домой, включает телевизор, чешет подмышку и ложится спать с немытыми ногами. Неужели вы, которые так бережете свое "драгоценное времечко" можете сказать, что никогда-никогда вы не тратили время попусту: Можно его потратить и на очищение страстей, но зачем это вам.. Это китч своего Я: Эксперимент по пересадке эстетики "великого и ужасного" Романа Виктюка на архангельскую почву, можно сказать, удался. И даже тот факт, что новая постановка ломоносовцев воспринимается публикой весьма неоднозначно, и то, что в театральной среде Архангельска отчетливо попахивает скандалом, не умаляет значимости, безусловно, яркого события. Актеры, побывав в руках маститого режиссера, известного своей требовательностью и особым вниманием к речевой и пластической выразительности, получили возможность не только отточить свое мастерство, но и попробовать нечто новое, раскрыв ранее не востребованный творческий потенциал, о наличии у себя которого они, может быть, и не подозревали. Отрицать высокое качество актерской работы в этом спектакле было бы крайне несправедливо: Что же до содержания и до формы его подачи, конечно, следует признать: А как эту тему можно адекватно воплотить? Самыми что ни на есть циничными способами! Разве не цинично не дать публике ни на минутку расслабиться: Разве не цинично всуе манипулировать не самым оптимистичным атрибутом — гробом или перемежать в музыкальном оформлении Сердючку с Шаляпиным? Но это цинизм особого толка, он напрямую направлен на выражение идеи и духа спектакля, ведь цинизм стал неотъемлемой частью нашей действительности: Вот об этом говорит — или лучше сказать, кричит — своим спектаклем Роман Виктюк. А вот хотим или не хотим мы его услышать, это уже, как говорится, наша проблема. Можно не принимать эстетику Виктюка напрочь, тогда действительно этот спектакль становится тяжким испытанием, ну а если включиться в игру, предложенную режиссером, довериться его вкусу, попытаться понять его мысли и чувства, в таком случае представление окажется наполненным множеством смысловых и эстетических нюансов, которые интересно угадывать, осознавать и буквально осязать, пробуждая самые разнообразные ассоциации и приходя к самым неожиданным умозаключениям. В конце концов, можно просто отвлеченно следить за происходящим, отключив и логику, и воображение, и все равно получить немалый эмоциональный заряд и какое бы то ни было впечатление. И есть от чего: Да и просто спектакль дает возможность порадоваться за актеров, получивших интересные роли и успешно с ними справившихся. Я тоже подивилась "лучу света" Где же там жизнеутверждающий пафос, если она их "темное царство" шантажировать намерена? Под "темным царством" уважаемый журналист имел ввиду сам спектакль, который показался ему затянутым и нединамичным, и вот в финале - взрыв эмоций, ассоциирующийся у него с пресловутым "лучом света". Всего лишь игра слов, однако Спасибо, что пояснили, Андрей Васильевич Где мне чай пить К сожалению, они стали вечерами разочарований. Виктюк Сам, Он, Мастер - это бренд, поэтому архангельские театралы, раскупившие дорогие билеты на премьеру, которую в нашем храме Мельпомены ставит Сам, конечно же, рассчитывали получить эстетическое наслаждение или на худой конец эмоциональный шок от культурной революции на сцене. ШОК - ЭТО ПО-НАШЕМУ? Однако они могли лишь наблюдать, как наслаждение получают действующие лица, то бишь исполнители, старательно имитирующие стонами и телодвижениями сексуальные отношения. А вот шок от хлынувшей потоком пошлости, действительно был, и такой сильный, что многие сбежали из зала в первые двадцать минут. Ведь в нем, напомним, собирался в эти пять вечеров весь культурный и интеллектуальный бомонд Архангельска, люди с тонким вкусом, интеллигентные. Этот здоровый консерватизм, правда, пытается взорвать своими изысканиями новых форм неистовый Панов, но более-менее - в рамках приличия. А вы сходите при оказии в московские театры, где, осовременивая пьесы для привлечения публики, режиссеры пускаются во все тяжкие почему-то у них считается, все, что ниже пояса, - это и есть привлекательное. И это при том, что спектакли сами по себе замечательные. Потому нам остается только по радоваться, что Виктюк решил ставить в Архангельске не Чехова, а всего лишь Валентина Красногорова. НО ЗРИТЕЛЬ ЕРЗАЕТ Кстати, пьеса ведь неплохая и тема актуальная - о наших язвах и пороках, в которых так стыдно порой признаваться: Тем более явная отсылка к Шекспиру: Кому пришло в голову ее убить, кто будет играть Дездемону, а может, и Отелло заменить, кого предпочтет режиссер и на что способен каждый, чтобы подсидеть и угробить ближнего своего ради собственного преуспевания. Да, глядя на это, зритель должен и плакать, и смеяться, и орать подобно вдруг ожившей Дездемоне. Но ослепленный ярким светом, бедный зритель лишь смущенно подхихикивает, неловко пробует помахать ручкой своему изображению, проецируемому на большом экране, ерзает, оглядываясь на реакцию соседей, слабо аплодирует и совсем не хочет танцевать! Актерами и теми любоваться не приходится, голые мужчины в голубых шарфиках и трусиках, в которых грубо и мощно обозначены причинные места, уж, извините, больно субтильны, правда, нереально огромные груди у фигуристых актрис в облегающих грациях притягивают нездоровое внимание. И говорят они четко и размеренно без красок и эмоций, это так скуш-ш-шно! Но актеры не виноваты, они люди подневольные, играют не столько как умеют, а как их научил Мастер по своей речевой и пластической методике. Они в принципе тоже в шоке от встречи с совсем другой школой, другим театром - и благодарны Виктюку за приобретенный новый опыт. И досмотреть спектакль хочется только ради них, ради их трудных попыток выломаться из ставших тесными костюмных рамок классики в нечто экспериментальное, необычное. Лучше нам не становится, оптимизма не прибавляется. Шекспиру такое почитание и не снилось. Жаль, что невкусно, а главное - второй раз на этот спектакль не пойдешь, даже если любишь Чуркина и Советову больше Виктюка. Настя, убери это безобразие. Господа, вот что я скажу, при всей моей театральной "консервативности" и воспитанности на "классике". Виктюк меня интересует постольку-поскольку. Мне было важно убедиться, увидев спектакль, что наши актёры способны справляться со множеством поставленных перед ними творческих задач. Зная многих, такими я их увидел впервые, чему был откровенно рад. Да, "эпатаж", но, вместе с тем, эти же актёры умеют, как говорится, "затрагивать самые тонкие струны души" и лучшими классическими образцами актёрской игры. А это всё-таки достойнее, нежели постоянно прибегать к методу "хлестания публике по глазам". Так что, пусть будет дурно тому, кто дурно подумает. А вот ты Катя играла в проэкте ветер я! Это тебе не Ю. Да мого косяков в спектакле и много непонятного. И времени мне на это понадобилось ровно 2 недели прогонов и полтора месяца репетиций. А я недавно поняла, что черный юмор тоже прекрасен! Отрежем пальцы с кольцами! Зависть, самолюбие тоже можно изобразить смешно! Удивили трусы но на жирный живот - было неприятно смотреть! Тонкий юмор и присутствие подтекста не для среднего ума! Неожиданно, жестоко и не могу подобрать другое слово КРУТО! Сама пьеса очень в жилу оказалась. Много можно говорить про эпотажность, тему спектакля, качество пьесы и все такое. Лично для меня интерес представляет профессиональный уровень спектакля,а уровень этого спектакля очень и очень высокий. А я не хочу идти на этот спектакль, я лучше поберегу свой глаз. Глаз лучше от телевизора беречь, и от приколов в контакте.!!! Зря сходила на этот спектакль, настроение испортилось. И Сердючка, которая, как кто-то выше сказал не относится к театру, в тему была думаю Виктюк хотел пощекотать зрителя и ему удалось. Соседка в доме не наточены ножи. Bubble Butt Neo Fresco Remix. Маятник качнётся, сердце замирает. Кто людям помогает, тот тратит время зря. Мальчик хочет в тамбов минус. Мам,пусть осень и гром стучатся в наш дом. Ольга Арефьева и группа "Ковчег". Температура любви "Снег" - Beggin cover by Madcon. Лучший актер го театрального сезона. Голосуем за лучшую мужскую роль в премьерном спектакле го театрального сезона. Поэтому просим указывать актера и роль Пресса и ссылки на блоги новостей. Предлагаю при желании постить в этой теме ссылки на новости о театре, которые вы находите на просторах инета. В качестве зачина вот ссылки на новости о последних событиях в театре: Обсуждение сериала Чужой район. Обратная связь Гостевая книга.
Российские Зарубежные Алфавитный указатель Алина Артц. Europa Plus TV HIT NON STOP реклама фитнес ХИТ НОН СТОП Европа Плюс ТВ. Это индивидуальный подход к каждому клиенту и самые инновационные программы и оборудование. Мы работаем без выходных и праздников. Мы рады встрече как с маленькими атлетами, так и со взрослыми любителями! Мы предлагаем более 50 видов групповых занятий: Нажми на баннер, чтобы скачать бесплатное приложение Europa Plus TV для Android и iOS! Тренируйся до лета бесплатно: Акции от "Планеты Фитнес"! Готовимся к пляжному сезону: Авторизироваться Чтобы оставить комментарий, необходимо авторизироваться. Главная Новости Видео Акции Артисты. Ведущие ЕВРОХИТ ТОП Онлайн О нас. Кухня ТВ Очень интересно! HD Life Авто плюс Боец. Индия Комедия Много TV Ля минор Русская ночь STV. Все права на картинки и тексты принадлежат их авторам. Сайт может содержать контент, не предназначенный для лиц младше 18 лет. Алина Артц Макс Барских Градусы Нюша Дима Билан. Michael Jackson Katy Perry Justin Timberlake Christina Aguilera Chris Brown. Alan Walker Alex Aiono Alex Gaudino Alexandra Stan Alicia Keys All Saints. Alle Farben ALOK Amelia Lily Amir Amy Winehouse Anastacia.
Объекты недвижимости и их характеристика
Фаст гель инструкция по применению
Сбербанки анапы на карте
Мозырь новости дтп
Tina turner david bowie tonight перевод