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"text": "法国导演菲利浦·肯恩,携法国巴黎南特尔阿芒迪剧院《龙之忧郁》来到2019现代戏剧谷展演,5月3日、4日上演于大宁剧院。\n肯恩曾四度登上阿维尼翁IN的舞台,《龙的忧郁》是其2008年的创作,舞台上充满了魔幻色彩的意象和场面。这位鬼才导演、治愈系视觉大师到底是如何进行创作,又想表达什么呢。本刊做了特别采访,听听肯恩对作品的解读和对戏剧的理解。\n\n▶️《龙的忧郁》是个很有趣的剧名,出于何种考虑起的呢?\n\n我每个制作都是从考虑剧名开始的,它是研究和实验的出发点。\n忧郁和龙,这两个主题遍布艺术、文学和音乐的历史。\n忧郁艺术家是西方艺术世界最典型的浪漫程式。他/她目睹着世事变迁,心怀忧伤,努力去理解和接受它。\n至于龙,我是想用它们来探究魔怪的形象。当今的魔怪何在?它们长什么样?很吓人吗?我们需要魔怪吗?龙是一种具有多面性的动物,大多出现在创世神话中,陪伴人类进行绝大多数的冒险和探寻,自圣乔治到哥斯拉一脉相承。\n\n\n▶️ 您是如何与演员合作的?\n\n我们一起玩,去看展览,看电影,听音乐等等。我们从文学、人文科学、视觉艺术、电影、连环画等找出各种大杂烩式的素材,加以创作。戏剧就是从笔记、参考资料,以及演员的动作和话语中借用提炼的。每个人都对戏剧创作提出建议。剧情故事就慢慢成形,场景也渐渐出现。\n创作过程中还有一个重要环节,即我们如何运用道具。\n在这部戏中,我要求每个演员都想出几样没用的东西来。就这样,我们有了将空气封闭在其中的设想。通过尝试和失误,这些巨大的膨胀结构就被组合起来。演出中,它们出现在最后一场,吊足了观众的胃口。\n\n\n\n▶️ 为何您的作品中充满了音乐?\n\n音符是我塑造戏剧的基石。\n我对演员采用的是音乐提示,而非心理暗示。通过声音和音乐联想,戏剧融合得以达成。在排戏之前,我是没有剧本的,尽管我自己会阅读文本。但是我们有音乐和歌曲。在《龙的忧郁》中就有中世纪音乐和硬摇滚。\n\n
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