Средневековая европа готический стиль - Готический стиль в архитектуре Средневековья. Архитектурные стили: готический стиль
Презентация "Средневековая Европа. Готический стиль"
Готика и готический стиль в одежде. История и современность.
Реферат: Готика в средневековой Западной Европе
Средневековый готический стиль
Готический стиль средневековой Европы
Готика
Готика пришла на смену романскому стилю , постепенно вытесняя его. Но готика охватывает практически все произведения изобразительного искусства данного периода: Готика зародилась в середине XII века на севере Франции, в XIII веке она распространилась на территорию современных Германии, Австрии, Чехии, Испании, Англии. В конце XIV века Европу охватила так называемая интернациональная готика. Слово происходит от итал. Впервые понятие в современном смысле применил Джорджо Вазари для того, чтобы отделить эпоху Ренессанса от Средневековья. Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Выделяются ранняя, зрелая и поздняя готика. Готический стиль, в основном, проявился в архитектуре храмов, соборов, церквей, монастырей. В отличие от романского стиля, с его круглыми арками, массивными стенами и маленькими окнами, для готики характерны арки с заострённым верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями вимперги , тимпаны , архивольты и многоцветные витражные стрельчатые окна. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль. Церковь монастыря Сен-Дени , созданная по проекту аббата Сугерия , считается первым готическим архитектурным сооружением. В качестве образца в большинстве случаев принимали капеллу Сент-Шапель в Париже. В готической архитектуре выделяют 3 этапа развития: С приходом в начале XVI века Ренессанса севернее и западнее Альп , готический стиль утратил своё значение. Эта Вселенная делится поясом витражей в верхней части храма, и массивом стен в нижней, на горний небесный и дольний земной мир, соответственно. Стены храма, как обители Божьей, дематериализуются рельефным и скульптурным ажуром. Такой конструктивный элемент как арка символизирует разрыв круговорота времени, ведь в целом образ готического храма также несёт смысловую нагрузку о быстротечности и конечности времени в то время народ Средневековья находился в преддверии скорого конца света. Готическая роза символизирует колесо Фортуны и выражает цикличность времени. В уникальных готических витражах в окне-розе можно разглядеть сцены, отсылающие к круговороту времени. Свет, который проникает через яркие витражные стекла, обозначает Божественный свет, Божественное провидение см. В романских соборах и церквях обычно использовался цилиндрический свод , который опирался на массивные толстые стены, что неизбежно приводило к уменьшению объёма здания и создавало дополнительные трудности при строительстве, не говоря уже о том, что этим предопределялось небольшое количество окон и их скромный размер. C появлением крестового свода, системы колонн, аркбутанов и контрфорсов , соборы приобрели вид громадных ажурных фантастических сооружений. Основной принцип работы конструкции таков: Кроме того, готика последовательно применяла стрельчатую форму в сводах, что также уменьшало их боковой распор, позволяя направлять значительную часть давления свода на опору. Часто на месте опоры аркбутана на контрфорс ставился пинакль. Они могли быть и просто декоративными элементами и уже в период зрелой готики активно участвуют в создании образа собора. Почти всегда сооружали два яруса аркбутанов. Первый, верхний ярус предназначался для поддержки крыш, становившихся со временем более крутыми, и, следовательно, более тяжелыми. Второй ярус аркбутанов также противодействовал давящему на крышу ветру. Возможный пролёт свода определял ширину центрального нефа и, соответственно, вместимость собора, что было важным для того времени, когда собор являлся одним из главных центров городской жизни, наряду с ратушами. Реймсский собор , Франция. Шартрский собор , Франция. Готическая галерея монастыря Мон-Сен-Мишель , Франция. В Италию готика пришла намного позже, только к XV в. Скульптура играла огромную роль в создании образа готического собора. Во Франции она оформляла в основном его наружные стены. Десятки тысяч скульптур, от цоколя до пинаклей, населяют собор зрелой готики. Взаимоотношение скульптуры и архитектуры в готике иное, чем в романском искусстве. В формальном отношении готическая скульптура гораздо более самостоятельная. Она не подчинена в такой степени плоскости стены и тем более обрамлению, как это было в романский период. В готику активно развивается круглая монументальная пластика. И, создавая импульсивную светотеневую игру, она в свою очередь оживляет, одухотворяет архитектурные массы и способствует взаимодействию их с воздушной средой. Скульптура поздней готики испытала большое влияние итальянского искусства. Примерно в г. Клаус Слютер создал ряд значительных скульптурных работ для Филиппа Бургундского , такие как Мадонна фасада церкви погребения Филиппа и фигуры Колодца Пророков — в Шаммоле около Дижона. Готическое направление в живописи развилось спустя несколько десятилетий после появления элементов стиля в архитектуре и скульптуре. В Англии и Франции переход от романского стиля к готическому произошёл около г. Одним из основных направлений готической живописи стал витраж , который постепенно вытеснил фресковую живопись. Кроме того в витражах стали использовать не только цветное, но и бесцветное стекло. На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры. С появлением светской литературы рыцарские романы и пр. Художники стали стремиться к более достоверному и детальному воспроизведению натуры. Ярким представителем книжной миниатюры конца XV — начала XVI века был Робине Тестар , работавший при дворе графов Агулемских. Завершается почти тысячелетнее господство византийских канонов в изобразительном искусстве. Джотто в цикле фресок Капеллы Скровеньи изображает людей в профиль, помещает на первом плане фигуры спиной к зрителю, нарушая табу византийской живописи на любой ракурс кроме фронтального. Он заставляет своих героев жестикулировать, создаёт пространство, в котором движется человек. Новаторство Джотто проявляется и в его обращении к человеческим эмоциям. С последней четверти XIV века в изобразительном искусстве Европы господствует стиль, названный позднее интернациональной готикой. Этот период явился переходным к живописи Проторенессанса. Эпоха позднего Средневековья характеризуется расцветом городской культуры, развитием торговли, ремёсел. Все элементы экстерьера и интерьера сооружений подчинялись готической архитектурной форме. Одним из крупнейших европейских замков эпохи является Авиньонский папский дворец — Как и другие интерьеры Средневековья, убранство Папского дворца сохранилось лишь частично. Пришедшее через мусульманский Восток художественное ткачество получило вначале развитие в Скандинавии и Германии. Здесь шпалера не только украшала интерьер, но и выполняла функции защиты от сквозняков, утепления помещения. С конца XIV века производство шпалер в Европе стало важнейшей отраслью художественного ремесла. Возникают крупные мануфактуры в Париже, позднее в Аррасе [4]. Одним из выдающихся произведений позднего Средневековья, сравнимым с лучшими образцами фресковой живописи, является серия шпалер на сюжеты Апокалипсиса , так называемый Анжерский апокалипсис — , созданная по заказу Людовика I Анжуйского. Подготовительные рисунки были выполнены миниатюристом Эннекеном из Брюгге. Работу выполнили парижские мастера под руководством ткача Карла V Никола Батая. Тема противоборства человека и сил зла по сравнению с первоисточником решена в более мажорном ключе, с ярко выраженной фольклорной основой. Мебель эпохи готики простая и тяжеловесная в прямом смысле этого слова. К примеру, одежду и предметы быта впервые начинают хранить в шкафах в античности для этих целей использовали исключительно сундук. Таким образом, к концу эпохи Средневековья появляются прототипы основных современных предметов мебели: Одним из наиболее распространённых приемов изготовления мебели была рамочно-филёнчатая вязка. Эпоха Крестовых походов совершила переворот в оружейном деле. Европейцы познакомились на Востоке с лёгкой и ковкой сталью. Тяжёлые кольчуги вытесняются новым типом доспехов: Конструкция новых доспехов повлекла за собой появление новых форм европейской одежды. В это время были созданы почти все известные ныне способы кроя. В XIV веке укорачивается мужское платье: В женской одежде происходит отделение юбки от лифа. Ширина юбки увеличивается дополнительными вставками ткани. Подобно архитектуре того периода готическая одежда получила вертикальную направленность: Наиболее популярным и дорогим цветом был жёлтый, считавшийся мужским. В Центральной Европе готические сооружения строились вплоть до XVII века, а затем готические архитектурные принципы вплелись в сложившийся здесь вариант архитектуры барокко. Отношение ни к одному из художественных стилей прошлого не было так переменчиво, как к готике. Начиная с эпохи Ренессанса , готика воспринималась как символ всего тёмного и отсталого. Готическое искусство казалось искусственным, оторванным от природы. Так, Джорджо Вазари писал:. В этих постройках, которых так много, что мир ими зачумлен, двери украшены колоннами тонкими и скрученными наподобие винта, которые никак не могут нести нагрузку, какой бы лёгкой она ни была. Точно так же на всех фасадах и других украшениях они водружали черт знает какие табернаклишки один на другой со столькими пирамидами, шпилями и листьями, что они не только устоять не могут, но кажется невероятным, чтобы они могли что-нибудь нести, и такой у них вид, будто они из бумаги, а не из камня или мрамора. И в работах этих устраивали они столько выступов, разрывов, консолей и завитушек, что лишали свои вещи всякой соразмерности, и часто, нагромождая одно на другое, они достигали такой высоты, что верх двери касался у них крыши. Манера эта была изобретена готами, ибо после того, как были разрушены древние постройки и войны погубили и архитекторов, то оставшиеся в живых стали строить в этой манере, выводя своды на стрельчатых арках и заполняя всю Италию черт знает какими сооружениями, а так как таких больше не строят, то и манера их вовсе вышла из употребления. Упаси боже любую страну от одной мысли о работах подобного рода, столь бесформенных по сравнению с красотой наших построек, что и не заслуживают того, чтобы говорить о них больше, чем сказано. Резкий перелом в отношении к готике произошёл в XVIII и особенно в XIX веках. Он был связан с борьбой классицистических и рационалистических теорий XVIII века с зарождавшимся романтизмом. В этот период в Европе усилился интерес к Средневековью и его художественной культуре. Готическая эстетика возникла в середине XVIII века в Англии как реакция на рационализм и эмпиризм века Просвещения смотри статью Готическое направление в искусстве Нового времени. Готика воспринималась в ореоле романтической фантазии и таинственности. Произошло поэтическое и философское осмысление средневековой художественной культуры. Неоготика зародилась в Великобритании , но получила распространение также и в континентальной Европе, и даже в Америке. Иногда элементы неоготики самым причудливым образом переплетались с новейшими для того времени технологиями, например устои Бруклинского моста в Нью-Йорке имели арки в форме готических окон. В США следует отметить неоготический собор Святого Патрика в Нью-Йорке. В Средние века в России, находившейся в сфере влияния византийской цивилизации, готика практически была неизвестна. Определённое сходство с европейской готикой можно заметить в архитектуре стен и башен Московского кремля , построенного по проекту итальянских архитекторов. Готическая архитектура проникла в Россию только в эпоху неоготики, то есть в конце XVIII века. Появление неоготики в России связано с именем архитектора Юрия Матвеевича Фельтена. В Санкт-Петербурге Московский район по его проекту были выстроены неоготические Чесменский дворец — и Чесменская церковь — В настоящее время этот дворцовый комплекс восстановлен и реконструирован. Одним из типичных образцов неоготики в Москве можно считать Римско-католический собор Непорочного зачатия Девы Марии , построенный в — годах. Дом украшен островерхими башенками и витражами сохранились. Ряд культовых сооружений, построенных в стиле неоготики имеется в Поволжье и в восточной части России. В частности, в этом стиле выстроены католический храм Святого сердца Иисуса в Самаре , собор Успения Пресвятой Девы Марии в Иркутске — и др. Образцы средневековой готики на территории России можно увидеть в Калининградской области бывшая Восточная Пруссия. Здесь сохранилось около двадцати замков см. Замки Калининградской области и большое количество церквей см. Сохранилось небольшое количество зданий и в Ленинградской области. Неоготический кафедральный собор не сохранился до наших дней. Он был частично разрушен в году и окончательно снесён в х годах. Несмотря на неоднократные обращения правительства Финляндии с предложением помощи в постройке собора заново, по старым чертежам, они так и остаются без ответа. Нижняя Тура Земское училище. Водонапорная башня в городе Инте Республики Коми была построена в готическом стиле год. Архитектором был шведский политзаключенный Артур Тамвелиус. Готический стиль распространился в Польше на протяжении XIV—XV веков. На юге, в районе Кракова , доминировала готика французского типа. Немецкая готика распространилась на Западе и Севере Польши. Значительное распространение готического искусства имело в городах немецких колонистов. Тевтонские рыцари , большие магистры которых часто были профессиональными строителями, переняли тот специфический стиль готической архитектуры зажиточных городов Ганзы. Своё влияние оказало и чешское готическое искусство, представленное учениками Петра Парлержа. Поздний готический стиль расцветет в Польше лишь в XV веке. Самыми давними скульптурными достопримечательностями Польши является отделка романских церквей, в частности бронзовые врата собора в Гнезно — и двери собора в Плоцке. Готические скульптурные достопримечательности датируются XIV—XV ст. Из середины XIV века значительного развития в Польше приобрел резчик. До наших времен сохранилось несколько хороших образцов резных деревянных алтарей алтарь Вита Ствоша в Кракове. К лучшим образцам живописи принадлежат миниатюры и орнаменты в манускрипте, который содержит житие св. Богемское искусство миниатюры, которое было сочетанием французской и итальянской традиций с оригинальными чешскими элементами, достигло Польши лишь в XV ст. На западных землях, которые меньше других потерпели от монголо-татарского нашествия, тогда растут города, развиваются ремесла и торговля. В украинские города прибывают многие поселенцы, преимущественно немцы, которые принесли в искусство, а в частности в архитектуру, новые стилевые формы. Среди культовых сооружений преобладали католические костелы. Решающую роль в формировании нового стиля сыграл Львовский кафедральный костел. Строительство Латинского костёла начал львовский архитектор П. Штехер в году, продолжали работы И. Рабиш, закончил строительство в году Г. Готическую вертикальность здания усиливает высокий щипец крыши. Башня на главном фасаде имеет барочное завершение и расположена асимметрично, так как вторая колокольня осталась недостроенной. В интерьере высокие пучковые колонны поддерживают стрельчатые арки и свод с готическими нервюрами; стены и свод покрыты фресками. В интерьере и внешнем декоре здания сохранилось множество произведений мемориальной скульптуры. В центре города Чортков Тернопольской области расположен островерхий костёл святого Станислава, построенный в году как главный храм монастыря кармелитов. Монастырь в настоящее время не действует, а костел перестроили в начале XX столетия в неоготическом стиле. Также в Харькове находится Собор Успения Пресвятой Девы Марии. Расцвет кафедральной готики на Украине приходится на времена правления короля Владислава II Ягайла — Материал из Википедии — свободной энциклопедии. Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии , проверенной 4 мая ; проверки требуют 18 правок. Эта статья о средневековом искусстве; о молодёжной субкультуре см.: У этого термина существуют и другие значения, см. Каркасная система готической архитектуры. Готическая архитектура во Франции. Изобразительное искусство лет. Направления в европейском искусстве. Страницы, использующие волшебные ссылки ISBN Статьи со ссылками на Викисловарь. Навигация Персональные инструменты Вы не представились системе Обсуждение Вклад Создать учётную запись Войти. Пространства имён Статья Обсуждение. Просмотры Читать Текущая версия Править Править вики-текст История. В других проектах Викисклад. Эта страница последний раз была отредактирована 3 июня в Текст доступен по лицензии Creative Commons Attribution-ShareAlike ; в отдельных случаях могут действовать дополнительные условия. Свяжитесь с нами Политика конфиденциальности Описание Википедии Отказ от ответственности Разработчики Соглашение о cookie Мобильная версия. Направления в искусстве XII век - XIV век.
Закон о техническом регулировании 2016
Приказ 63 финансового управления г новомосковск
Вчд у грудных детей симптомы советы лечение
Шкода фабия 1.2 проблемы
Ситроен с4 где собирают для россии
Сколько грамм должен набирать